El festival del verano!
El mejor festival del verano en el área de los países nórdicos regresaba en su nueva y brillante edición 2022. Flow Festival 2022 estableció un nuevo récord de asistencia al reunir 90,000 personas en la antigua zona industrial de Suvilahti en la ciudad de Helsinki. El lineup de este año fue muy variado y bien pensado, entre los artistas y bandas destacamos: NICK CAVE & THE BAD SEEDS, GORILLAZ, FLORENCE + THE MACHINE, MICHAEL KIWANUKA, BURNA BOY, JARV IS…, VESALA, MØ, FONTAINES D.C., VESTA, JAMIE XX, JESSE MARKIN, PRINCESS NOKIA, GETTOMASA, BLACK MIDI, FRED AGAIN.., UMO & JIMI TENOR, BIKINI KILL, FREDDIE GIBBS, CHISU, ISAAC SENE, DONNY BENÉT, GASELLIT. A continuación les traemos una pequeña reseña de los 3 días de festival, haciendo la salvedad de que la misma contiene un resumen de los directos de los artistas y bandas de rock, jazz y música alternativa:
VIERNES 12:
ISAAC SENE
Nada mejor que empezar nuestra experiencia del festival que con el artista sensación del momento ISAAC SENE. El cual nos deleitó con una agitada e interactiva presentación en el escenario al aire libre Balloon 360. Tanto Sene como cada uno de los integrantes de su banda se vistieron de blanco bajo la algarabía de un publico ruidoso -compuesto mayormente de féminas- que los aclamaba en cada canción.
La música del cantante y compositor quedo como anillo al dedo al escenario circular ya que tanto los asistentes que estuvieron sentados en las gradas como los demás que estuvieron de pie cerca del escenario disfrutaron de ese sonido moderno lleno combinaciones variopintas como pop mezclado con punk, soul con rock y sonidos electrónicos con funk. Casi una hora de concierto que se pasó volando mientras sonaron grandes temas tales como: “N-sana”, “Jukka”, “Kukaan ei Tanssi Niinku Sä” y “Kuuma Jäbä”.
JARV IS…
Y posteriormente unas horas mas tarde tuvo lugar en la carpa techada Red Arena, la presentación del músico ingles Jarvis Cocker y su más reciente proyecto/banda JARV IS… Grupo que estuvo compuesto en su versión en directo por Serafina Steer (arpa/teclados), Andrew McKinney (bajo), Adam Betts (batería), Emma Smith (violín) y Jason Buckle (sintetizadores).
La banda liderada por Cocker inició fuerte dicha presentación con un cover de “She’s a Lady” de su antiguo grupo PULP. Lo cual en otro contexto pudo haber sido un suicidio musical pero que funcionó muy bien sobre el escenario debido a la naturaleza de la canción. Ya que ese aire de rock alternativo de corte artístico mezclado con música de baile es uno de los puntos fuerte de JARV IS… Y que podemos decir de Cocker, quien se comportó como todo un frontman sobre las tablas, bromeando con el publico y haciendo alarde de su gran intelecto cultural (es esa persona cool con la que te quieres ir de fiesta).
Entre los temas interpretados por la banda durante la presentación de cerca de una hora de duración destacan dos covers de discos en solitario de Cocker “Further Complications” y “Cunts are Still Running the World”. El resto de temas interpretados se pueden encontrar en el único disco de estudio editado por la banda titulado “Beyond The Pale” (2020, Rough Trade Records). Un set sin desperdicio que nos dejó bailando y tarareando las canciones. Que siga la fiesta!
GORILLAZ
Y para finalizar este primer día del Flow Festival, en el Main Stage la banda virtual inglesa GORILLAZ sorprendió a los presentes con su primera presentación en suelo finlandés. Damon Albarn se valió de una banda completa de músicos (batería, percusión, guitarra, bajo, y teclados) y algunos de vocalistas invitados en forma virtual o en forma física (Bootie Brown de THE PHARCYDE, Pos de DE LA SOUL y el rapero solista Freddie Gibbs) para ofrecernos el que podemos considerar el mejor concierto de aquella noche del viernes.
Albarn además de cantar, también se encargó de tocar el piano en algunos temas (“O Green World”) mientras alguno de los miembros de la banda se encargaba de los coros o la voz de fondo. Albarn ademas se mantuvo muy activo durante todo el concierto corriendo sobre el escenario, bajando a las primeras filas a cantar con los fans o simplemente dirigiéndose a los presentes para contarles el tiempo maravilloso que ha tenido visitando la ciudad de Helsinki. Un verdadero frontman!
Los presentes disfrutaron cada minuto de las 2 horas de concierto que ofrecieron GORILLAZ. Entre las canciones a destacar se encuentran “Dirty Harry” y “Stylo” con el rapero Bootie Brown, el nuevo single perteneciente al próximo disco de la banda “Craker Island” que contó con Thundercat como vocalista invitado a través de una pantalla gigante, el gran hit “Feel Good Inc.” con Pos sirviendo de animador, cantante y celebridad, y finalmente la sorpresa de la noche Freddie Gibbs de cantante invitado en el primer éxito del grupo “Clint Eastwood”. Fueron dos horas de fiesta total!
SÁBADO 13:
UMO & JIMI TENOR
El primer concierto que pudimos disfrutar de la jornada del sábado en el escenario Balloon 360 fue el del aclamado compositor, músico e instrumentista finlandés JIMI TENOR junto con la respetada orquesta UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA. Concierto que se pudo disfrutar en dos horarios, 14:30 y 16:00, ambos conciertos a casa llena.
JIMI TENOR lanzó el pasado año 2021 una producción discográfica completa junto a UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA titulada “Terra Exotica”. Así que la mayoría de las piezas interpretadas aquella tarde se encuentran en la mencionada producción musical (destacamos las versiones en directo de las canciones “Pharos Sunset” y “Jyrkänteellä”). Tanto el circular escenario como el cálido clima y el público presente se compenetraron para crear el ambiente idóneo para este banquete sonoro que tuvimos el placer de disfrutar.
JIMI TENOR nos deleitó con su gran destreza musical en varios instrumentos tales como la flauta y el teclado/sintetizador, creando a su vez sonidos y texturas ambientales de corte innovador y futurista. Mientras tanto UMO HELSINKI JAZZ ORCHESTRA creo el acompañamiento perfecto a base sonidos cinemáticos y jazz convencional de big band. La nueva y la vieja escuela se juntaron para sorprendernos a lo grande.
JESSE MARKIN
Una hora mas tarde nos movimos al gran escenario bajo techo Red Arena para disfrutar del aclamado cantautor finlandés de JESSE MARKIN. MARKIN contó con su banda completa (guitarra, bajo/teclados y batería) para entregarnos un set completo lleno de indie rock, electrónica, hip hop, folk y pop.
MARKIN y compañía se presentaron en un escenario más grande y con mucha más audiencia que la vez pasada en 2019 (dicha vez fue la primera vez que tocaba en este festival). JESSE hizo todo lo que un artista de su calibre puede hacer sobre es escenario: cantar a todo pulmó, gritar, bailar, tocó y entregarse al público como si su vida dependiera de ello. La banda por su parte acompañó a MARKIN en todo momento a través de un sonido fresco, vibrante, emocionante y sin límites de estilos. “Sunshine”, “Exodus”, “Treat” y “Blood” sonaron casi perfectas sobre dicho escenario.
JESSE MARKIN continua adeptos y nuevos fanáticos gracias a presentaciones como la que fuimos testigo aquella tarde. Tan solo hay que tener un puñado de canciones buenas, una buena banda y la actitud necesaria para poder demostrar actualmente eres uno de los artistas finlandeses más importantes a nivel nacional y a lo mejor muy pronto a nivel internacional puedas sumar nuevos fans. Continua así JESSE!
BIKINI KILL
Nuevamente en la carpa bajo techo Red Arena era hora para deleitarnos de punk rock del bueno con las míticas BIKINI KILL. Desde el minuto uno nos dejamos de agitar la cabeza a base de punk feminista de calidad lleno de letras que llamaban a la conciencia social e igualdad de géneros.
Fue toda una experiencia ver a una de las bandas más importantes de la escena alternativa de los años noventa encontrarse con el público finlandés por vez primera. Lideradas por la carismática vocalista Kathleen Hanna y con las miembros fundadoras Kathi Wilcox en el bajo y Tobi Vail en la bateria, mas la guitarrista Sara Landeau.
Por una hora completa pudimos escuchar un sinnúmero de éxitos de la banda cantados mayormente por Hanna y algunos por Vail como vocalista principal. Los temas que el público presente disfrutó y coreó más podemos destacar: “Rebel Girl”, “Carnival”, “New Radio”, “Double Dare Ya” y “Rah! Rah! Replica”. Por un espacio de tiempo de cerca de sesenta minutos la revolución riot grrrl se instaló en Helsinki!
FONTAINES D.C.
Por fin cerraban la noche la banda que yo y mis amigos estábamos esperando, los irlandeses FONTAINES D.C. en el escenario Black Tent. Dicho escenario estuvo rodeado desde media hora antes de dar inicio dicha presentación de fanáticos de la banda, quienes esperaban ansias inhumanas la aparición de este nuevo grupo que desde años recientes son los reyes de la nueva ola post-punk.
FONTAINES D.C. no decepcionaron y ya desde el primer minuto nos ofrecieron exquisitos temas de post-punk frenético con elementos brillantes y sublimes de Neo-psicodelia e indie rock como tan sólo ellos saben hacerlo. Grian Chatten estuvo excelente con su particular voz y su espontaneidad sobre las tablas, Carlos o’Connell y Conor Curley transmitieron a través de sus guitarras los sonidos que queríamos escuchar, y Conor Deeegan III y Tom Coll llevaron a la perfección el trabajo mas importante que fue mantener el ritmo punzante en cada uno de los temas.
Una hora de concierto y un total de 13 canciones que pasaron volando. FONAINES D.C. nos dieron un recorrido por sus 3 discos de larga duración; así en piezas como “Nabokov”, “I Don’t Belong”, “”A Hero’s Death” y “Jackie Down the Line” pudimos escuchar ese post-punk oscuro y calculador que les caracteriza. Mientras que el indie rock más acelerado hizo acto de presencia en los temazos “Sha Sha Sha”, “Too Real”, y “Boys in the Better Land”.
En conclusión, un tremendo concierto lleno de himnos coreados por todos mientras las luces tenues y la brisa fresca de la noche nos envolvían en una cascada de sensaciones fuera de este mundo. FONTAINES D.C. se han convertido junto con IDLES y SHAME en uno de los principales grupos de la actualidad en cuanto a indie rock y post- punk se refiere. Los irlandeses se ganaron a la audiencia del Flow Festival con tan solo un sonido bien definido, maduro y sobretodo honesto.
DOMINGO 14:
DONNY BENÉT
Uno de los mejores directos del domingo y tal vez de todo el Flow Festival fue el del artista australiano DONNY BENÉT. Donny se hizo acompañar de unos músicos estupendos los hermanos: Dan Waples en el saxofón y James Waples en la batería.
Donny y compañía estuvieron electrizante sobre el escenario con un sonido directamente disco en clave funky y de pop sintetizado de los ochenta. Un directo balanceado, colorido, bailable, entretenido y sin desperdicios. Balanceado porque cada canción complementaba la anterior. Colorido gracias al sonido disco fusionado con diversos estilos como el pop, funk y el jazz mas eléctrico. Bailable ya que puso a bailar a cada uno de los asistentes al escenario techado Free.Fi Black Tent. Entretenido por cada una de las bromas y los comentarios graciosos que nos brindó Donny. Y sin desperdicios por que cada minuto valió la pena estar ahí disfrutando.
Una hora de concierto con temas largos en los que se dió paso al jamming y la improvisación sin caer en los excesivo. Entre los temas interpretados aquella tarde podemos resaltar los siguientes: “Konichiwa”, “Mr Experience”, “Working Out”, “Le Piano” y “Second Dinner”. Una lastima que no podemos tener a DONNY BENÉT cada año en este festival, sería alucinante. Pero las cosas hay que disfrutarlas cuando se tienen en frente y eso fue lo que hicimos aquel domingo.
BLACK MIDI
Una de las sorpresas del festival fue la banda inglesa BLACK MIDI. Puesto que fueron añadidos en ultimo momento al lineup del Flow Festival 2022 luego de la cancelación por motivos de salud del grupo australiano KING GIZZARD & THE LIZARD WIZARD.
Esta joven banda inglesa se encargó de un ecléctico set en el escenario techado Red Arena.En dicho set el caótico math rock de los 90’s, el noise, el post-punk y el avant-garde más rockero se dieron cita y se unieron en un solo ruido y sonido.
La audiencia que presenció dicho concierto se dividió entre: jóvenes sedientos de rock alternativo de vanguardia que no habían ni nacido cuando este estilo disonante de música surgió del underground; y veteranos que añoraban aquellos años de principio/mediado de los 90’s donde reinaba el programa musical de la MTV llamado 120 Minutes y bandas como DON CABALLERO, SLINT o SHELLAC eran los reyes indiscutibles del rock alternativo mas arriesgado.
Entre las canciones interpretados destacaron las siguientes: “John L”, “Welcome to Hell”, “Slow” y “Sugar/Tzu”. BLACK MIDI continuan sumando fanáticos donde quiera que se presentan, gracias a su enérgico directo que siempre destaca por su estruendosa bateria y disonante guitarra. El caos y el desorden se juntan para hacer música de calidad!
MICHAEL KIWANUKA
Un poco más adelante en gran escenario Main Stage tuvo lugar la fantástica y estupenda actuación del aclamado compositor y productor MICHAEL KIWANUKA. El británico con gran voz y habilidad en la guitarra mezcló a la perfección funk juguetón, alentador soul, suave folk, cálido indie rock y melodioso pop.
KIWANUKA se hizo acompañar de habilidosos músicos y un pequeño coro femenino que sirvió de soporte en las voces de fondo. Por su parte, el público se mostró muy receptivo y entusiasmado gracias a un sonido que llamaba a celebrar el verano en todo su esplendor bajo un sol brillante y una brisa refrescante.
Sesenta minutos de la mejor música soul y funk de la actualidad. Se interpretaron alrededor de 18 canciones, pertenecientes a los tres discos de estudio de dicho artista. Entre las interpretadas podemos resaltar: “Black Man in a White World”, “Cold Little Heart”, “Love & Hate”, “Home Again” y “Piano Joint (This Kind of Love)”.
NICK CAVE & THE BAD SEEDS
Y para cerrar con broche de oro esta última jornada del Flow Festival, nada más y nada menos que una de las bandas de rock de culto más importantes de esta generación NICK CAVE & THE BAD SEEDS. Los australianos encabezados por su carismático líder Nick Cave nos hipnotizaron con sus enigmáticos y poéticos temas y maravilloso sonido capaz de atraer a un público diverso que va desde góticos y punk hasta amantes devotos del rock alternativo y la música experimental.
La presentación de banda fue toda una experiencia religiosa, en la cual Nick se mostró como el reverendo o líder espiritual que lideraba la misa ante los feligreses: sonido cristalino pero a la vez crudo en el que escuchaba al grupo en todo su esplendor; pantallas gigantes en ambos lados del escenario que mostraron todo lo que ocurría arriba y abajo del escenario; y lo más importante Nick en todo momento se acercaba al público para cantarles cada uno de los temas e interactuar con ellos a través de abrazos, toques, besos y demás muestras de afectos. Lo cual el público replicó en todo momento.
Uno de los momentos a resaltar de la actuación de los australianos fue cuando interpretaron perfectamente la canción “Red Right Hand”, la cual es el tema principal de la laureada serie de televisión británica Peaky Blinders. NICK CAVE & THE BAD SEEDS nos brindaron un asombroso concierto de duración y un brillante setlist de 18 temas -entre ellos “From Her to Eternity”, “Jubilee Street”, “O Children”, “Into My Arms” ,“The Ship Song”, “Brig Horses” y otros más-.
En conclusión, Flow Festival 2022 ha sido el acontecimiento del verano y podríamos decir que del año en Finlandia. Luego de no haberse celebrado las ediciones del 2020 y 2021 por las razones obvias del virus del corona. El festival regresó en esta edición del 2022 mas fuerte que nunca y con un lineup de lujo. Una vez más este festival nos ha mostrado en tan solo 3 días el pasado, presente y futuro de la música. Esta de sobra decir que ya esperamos con ansias el 2023 ya que seguramente Flow Festival será el punto de encuentro y referente musical. Aunque este festival ha dejado de ser tan solo un festival de música y se ha convertido en una plataforma que no solo resalta la cultura y el arte, sino también también el pensamiento de vanguardia y el cambio social hacia un mejor futuro. Nos vemos pronto y que viva el Flow Festival!
