FADALACK – AUDITORIO DE COX, ALICANTE – 03/09/2016
‘Espectáculo de altos vuelos sinfónicos en Cox’
El pasado sábado 3 de septiembre tuvo lugar en la ciudad alicantina de Cox un auténtico evento de resonancias internacionales… y no me he pasado un ápice. El “Primer Festival Fadalack” atrajo fans de OLDFIELD venidos desde Holanda, Italia, Reino Unido, Andorra, Alemania… ¡Argentina y Brasil! (doce y diez mil kilómetros, respectivamente). Aparte, por supuesto, de locos de la música del británico llegados desde absolutamente todos los lugares de España.
FADALACK es idea y creación del músico local Silverio Carmona y, sin duda, es mucho más que un tributo o, al menos, no es un tributo al uso. Es una forma de interpretar, en concreto la música de MIKE OLDFIELD, del modo más fiel posible al original… y eso requiere de un despliegue poco común: más de treinta músicos pasaron por escena tocando cada uno varios instrumentos de lo más dispar, un coro de cuatro voces más uno grande para Hergest Ridge y Guilty y una parafernalia de sonido y luces que funcionó a la perfección.
Si a eso le unimos invitados especiales para la ocasión, con seguridad ponemos la guinda al pastel. Al concierto del pasado febrero venía nada menos que el productor de Tubular Bells, TOM NEWMAN, y en esta ocasión la banda ha contado con la presencia del bajista PHIL SPALDING que, aparte de colaborar con MIKE lo ha hecho con donnadies del mundo de la música, como MIKE JAGGER, ELTON JOHN, SEAL, OMD, KYLIE MINOGUE… Como en el pasado concierto, otra colaboración de lujo ha sido la del gaitero y multi-instrumentista toledano FERNANDO MOSQUERA.
Tres fueron los conciertos que ofreció la formación de la Vega Baja del Segura, innovando repertorio y dando alguna que otra sorpresa a la concurrencia. En los descansos, SPALDING firmó discos, hubo una “jam session” y se puedo charlar, intercambiar material y “frikear” un poco… o mucho sobre “el universo OLDFIELD”. Las reproducciones de FADALACK son tan fieles que más de una lágrima vimos, sobre todo de gente ya entrada en años que recordaba las melodías firmadas por un músico que pasó de los grandes temas semi-orquestales a las canciones “pop-rock”, casi siempre con bastante calidad, aunque es cierto que tiene discos infumables, como todo autor con una carrera tan prolongada.
El primer concierto, a las cuatro de la tarde, dio comienzo con Hergest Ridge I, una pieza pastoril y de clima tranquilo para abril boca. Luego, Argiers siguió con ese carácter bucólico, interpretada con exquisito gusto por uno de los músicos que ha tocado con la banda (Marcial Picó). FADALACK invitó a varios músicos que formaron parte de la alineación y que, por una u otra razón ya no están, a colaborar en el festival. La animada Portsmouth y la tribal Haiawata Song, con un trabajo alucinante de la sección de percusión, encandilaron a un público que ya entreveía el espectáculo que se les veía encima. El final, con Incantations IV y Guilty redondeó una primera entrega en la que, aunque temprano, los asistentes, ya de pie, agradecieron las interpretaciones.
Subiendo de intensidad, la parte central del show comenzó con la etérea Woodhenge, e incluyó nada menos que las cuatro partes de Platinum (magistral recital a la guitarra de Tano Ruiz) y Taurus II, auténtica suite de danzas con pinceladas de hard rock, y con la participación destacada de vocóder y gaita (uilleann pipes), instrumentos poco comunes pero muy usados por OLDFIELD. Cuatro temas cortos pusieron el colofón a este segundo concierto: I Got Rhythm es un arreglo de una canción del gran GEORGE GERSHWIN, y contó con las espectaculares voces de Isa y Rebeca Costa. Y llegó el momento de la colaboración más esperada: Phil Spalding se armó de guitarra en Five Milesout y de bajo en la complicada vocalmente In High Places (en estudio cantada por Jon Anderson de YES) y Shadow on the Wall y dio un recital de buen hacer musical, llenando con sus instrumentos unos temas que, de nuevo, pusieron al respetable en pie a golpe de “bravos”. Phil es un tipo sencillo, amable y muy cercano que “soportó” con una sonrisa y una simpatía inusitada las conversaciones, firmas y fotos que le pidieron muchísimos fans… y encima es un músico como la copa de un pino.
Lo mejor, en mi humilde opinión, estaba guardado a buen recaudo para el final. Y es que, el último concierto fue una primicia en el sentido de que nunca han sonado estos dos monumentos completos y seguidos: tiene un mérito enorme interpretar fielmente Tubular Bells íntegro, caras A y B (1973) y Ommadawn también completo (1974). Se trata de dos de las piezas más queridas por el público que suscitan recuerdos, emociones y vuelta al pasado en los que ya peinamos canas. A los músicos se les veía muy cansados, pero las interpretaciones no remitieron en calidad y lealtad a los originales. Tras una ovación interminable, un guiño de la guitarra eléctrica al auditorio para pedir su colaboración dio paso a la repetición de la coda de Ommadawn y a unos alucinantes solos de percusión (batería y timbales cromáticos) que redondearon una noche inolvidable.
Yo creo que los mismos músicos estaban alucinando, por inesperada, con la reacción de un público totalmente avasallado por el sonido y la calidad de las interpretaciones y que ovacionó a FADALACK muchos, muchos minutos, hasta el punto de que, incansable, llegó a pedir “otra, otra”.
Memorable noche con un grupo cien por cien profesional, ilusionado y desbordando pasión por lo que hace. FADALACK confirman, concierto tras concierto, que Cox ya es ciudad de referencia para el mundo OLDFIELD, y que se ha formado un grupo de fieles seguidores (los “Mikeníficos”) que no fallan a uno solo de los eventos, aprovechando para dar rienda suelta a su pasión: el rock sinfónico en general y las grandes obras del músico de Reading en particular.
FADALACK son:
– Juan García, teclados y percusión.
– Cristina Sánchez, teclados.
– Luis Suria, teclados.
– Rosa María Rizo, teclados.
– Adrián García, percusión.
– Fran Palau, percusión.
– Enrique González, batería y percusión.
– Pablo Egío, batería.
– Iván García, batería y percusión.
– Alejandra Serrano, flautas.
– María Isabel Guerrero, flautas.
– Gaspar Mirete, flautas.
– Israel Blanes, oboe, saxofón, flauta de pico y percusión.
– Miguel Rocamora, trombón de vara.
– Antonio Pérez, saxofón barítono.
– Alejandro Gómez, trompeta, piccolo y fliscorno.
– José María Moñino, trompeta y fliscorno.
– Rebeca Costa, voz soprano y guitarra acústica.
– Inma Ceres, voz contralto, flauta travesera, flauta de pico y vocóder.
– Pilar Pérez, voz contralto y flauta travesera.
– Manuel Martínez, voz tenor, guitarra acústica y española.
– Víctor Manuel Cano, bajo eléctrico, mandolina, trombón de vara y percusión.
– Silverio Carmona, guitarra eléctrica, acústica, bajo eléctrico y mandolina.
– Ignacio Soto, guitarras eléctrica, acústica y española.
– Cayetano Ruiz, guitarras eléctrica y acústica.
Y con:
– Sabina Martinez, voz.
– Isa Costa, voz.
– Marcial Pîcó, flauta de pico.
– Fernando Mosquera, bodhrán, gaita (uilleann pipes) y tin-whistle.
– Phil Spalding, bajo y guitarra eléctrica.
– Coro de Cámara Maestro Casanovas de Torrevieja.
– Tony de Vigo, sonido.
– Ángel L. Valero, redes sociales y coordinación.




























