Crítica
El séptimo álbum de estudio de APHONNIC, «Crema«, emerge como una oda a la autenticidad en un mundo de apariencias superficiales. Desde el primer acorde hasta la última nota, este disco ofrece un viaje sonoro emocionante y profundo que invita a la reflexión y a la acción.
Producido magistralmente por el portugués Vasco Ramos, «Crema» es una colección de 11 canciones que desafían las convenciones y exploran temas sociales, políticos y personales con letras punzantes y melodías cautivadoras.
La producción impecable de Iago Lorenzo y Tiago Canadas en los estudios Planta Sónica y Poison Apple, respectivamente, ofrece un sonido rico y envolvente que complementa perfectamente la intensidad lírica de las canciones. La mezcla de Iago Lorenzo y la masterización de Robin Schmidt elevan aún más la calidad del álbum, capturando la esencia cruda y emotiva de la música de APHONNIC.
Después de los desafíos que enfrentaron con la cancelación de giras debido al COVID-19, «Crema» es un renacimiento para APHONNIC. Con 30 fechas programadas en salas de conciertos en toda la península, la banda está lista para llevar su mensaje y su música a nuevas audiencias.
El álbum comienza con «Azúcar de algodón», una canción que sirve como una entrada vibrante y enérgica al mundo de APHONNIC. A lo largo del disco, se exploran temas que van desde la lucha contra el fascismo en «Melodía antifascista» (primer single y sin duda un temazo), hasta «Sin cicatrices» donde la introspección y la vulnerabilidad son el centro de esta canción, que invita al oyente a reflexionar sobre sus propias experiencias y emociones a través de una melodía emotiva y letras que cortan profundamente.
Cada canción es una pieza del rompecabezas que revela una nueva capa de la complejidad humana, sin tapujo alguno, en una variedad sonora y temática que hace que sea un disco variado y enriquecedor.
El álbum presenta una variedad de canciones que van desde himnos que capturan la esencia cruda y auténtica de la banda como «Las riendas» hasta temazos íntimos y directos en cuanto a las letras, como «Doña Inés«. Cada pista es una experiencia única que invita al oyente a sumergirse en el mundo emocionalmente rico de APHONNIC.
Un sonido potente de principio a fin, con ese estilo tan actual y que te atrapa, como en las mencionadas ya o como pueda ser en «Truco o trato«, donde su intensidad a esa altura del disco llama la atención. Pero todas tienen ese toque que podemos definir como su seña de identidad, potentes guitarras, una base que complementa el sonido y el groove de cada canción, unida con una poderosa voz y coros que elevan el discurso de unas elaboradas letras a una dimensión de emoción que dice que este disco tiene que llegar lejos.
«Caracol en cuesta» es una melodía e intensidad brutal, creando un aura poderosa y envolvente, un casi himno que para el directo es una de mis favoritas de «Crema», que contrasta de una forma increíble con «Hijos de Dios«, que explora diferentes aspectos de la experiencia humana, sin perder intensidad una con otra, pero complementándose.
«Reproches» es el tema más largo y quizás rápido, pero que llama para prestarle al atención por lo elaborado de sus melodías y mensaje, mientras que «El anzuelo» ofrece un respiro tranquilo después del torbellino sonoro y emocional de la canción anterior. Con sus coros explosivos y su atmósfera calmada, «El anzuelo» es un momento de reflexión y serenidad en medio del caos.
«En propia meta» finaliza el disco de forma soberbia, resolviendo de manera magistral toda la propuesta durante, sin duda, el mejor disco de los gallegos, con todos los elementos sonoros y vocales puestos a disposición la canción.
En resumen, «Crema» es un disco dinámico y poderoso que desafía las expectativas y celebra la autenticidad en todas sus formas. Con letras incisivas, melodías inolvidables y una producción impecable, APHONNIC demuestra una vez más por qué son una fuerza a tener en cuenta en la escena musical española.
Es un testimonio de la fuerza y la pasión que impulsa la música de la banda, y sin duda dejará una impresión duradera en todos aquellos que se aventuren a escucharlo. Personalmente creo que su propia evolución y sonido les ha llevado hasta aquí y esperemos que lo lleven con éxito por donde vayan por que es fresco, con un sonido muy actual y todos los detalles muy cuidados. Se escucha de principio a fin en bucle por que te atrapa en todos los sentidos y matices que no puedes evitar el volver a escuchar o a querer buscar y seguir con esa oleada de emociones que transmiten de principio a fin.
Tracklist:
2. Melodía antifascista
3. Las riendas
4. Caracol en cuesta
5. Hijos de Dios
6. Sin cicatrices
7. Doña Inés
8. Reproches
9. El anzuelo
10. Truco o trato
11. En propia meta
