ENTREVISTA A BLACK DESERT

por Dany Velasco · 26/09/2013

‘En realidad creo que la música clásica y el metal están bastante unidos aunque suenen tan distintos’

Tras escuchar “The Beginning”, el primer disco de la banda riojana BLACK DESERT, uno tiene la sensación de haber recorrido Oriente, pasando por desiertos y noches más propias de al-Andalus que de la tierra del vino. Para conocer más sobre este grupo de metal sinfónico, nos reunimos con Isabel Bermejo (voz) y Ángel Agüera (guitarra).

Para quien no os conozca, ¿qué le diríais que es Black Desert?

Ángel: Somos un grupo nuevo en La Rioja que proponemos un estilo que no es muy escuchado por aquí, como es el metal sinfónico; y estamos intentando abrirnos camino tras haber grabado recientemente un disco, titulado “The Beginning”.

Además de vosotros, ¿quiénes componen el grupo?

Isabel: El disco fue compuesto por Ángel y por mí. Tras ser grabado y al ver la buena acogida que tuvo, nuestro siguiente paso fue buscar músicos que encajaran con nuestra idea. Realmente, por encima de las aptitudes musicales, lo que buscábamos era una cierta conexión, y que tuvieran las mismas ganas e ilusión que tenemos nosotros por el proyecto.

A: No buscábamos un virtuoso. Buscábamos gente con ganas, con buen rollo y también con cierto conocimiento de su instrumento… ya que luego en el local de ensayo todo resulta más fácil, más rápido… mucho mejor en definitiva.

I: Así que ahora contamos con Pablo Binda (Argentina) a la batería; Filippo Giumento (Sicilia) al bajo; Luisma Hernández al teclado; y Guillermo Corredor, el benjamín del grupo, a la guitarra.

En una primera escucha del disco se aprecian sonidos arabescos, misteriosos… ¿cuál es la fuente de la que bebéis para componer?, ¿por qué tenéis esas influencias?

I: Particularmente me gustan mucho las escalas árabes, la música étnica… A Ángel también, y sobre todo por ser música que encierra misterio, que te transporta a otros lugares. Creo que a través de este tipo de música podemos realizar un viaje a otros lugares a través de nuestras composiciones/canciones.

Y respecto a las letras, ¿también queréis reflejar misterio o hay una base de experiencias vitales?

I: Siempre tienen algo que ver con la experiencia vital. No son letras de leyenda, sino que son más vivencias personales plasmadas a través de pasajes, algunos más teatrales que otros, pero siempre reflejando experiencias vitales.

Entre vuestros componentes hay gente con formación en música clásica… ¿creéis que la combinación metal y música clásica?

A: En realidad creo que la música clásica y el metal están bastante unidos aunque suenen tan distintos. En subgéneros dentro del metal como puede ser el power-metal se utiliza, sobre todo a la hora de construir solos y armonizar canciones, muchos de los recursos utilizados en la música clásica. Nosotros que tocamos metal sinfónico, introducimos instrumentos que forman parte de una orquesta sinfónica como toda la familia de cuerda frotada, vientos… Creamos esa atmósfera que, dentro de lo potente que es el metal, le da un toque clásico.

A nivel personal, ¿cuáles han sido/son vuestras referencias de cantantes y guitarristas?

I: Particularmente siempre he tenido un abanico de influencias muy grande aunque siempre me ha atraído especialmente la música metal. Escucho desde metal, música folclórica y, por supuesto, jazz (en este momento estudio una carrera superior en el conservatorio especializada en canto jazz). Por otro lado, estudié cinco años de clásico y tengo esa parte, esa reminiscencia, muy clara y que aparece en determinados pasajes del disco. Aun así siempre digo que me identifico más con una forma de cantar menos lírica y más agresiva, más hard rock.

A: Aunque yo soy guitarrista clásico, siempre he sido un amante del rock y el metal y a la hora de componer metal tiras a sentirte influenciado y a escuchar cosas de este estilo, aunque siempre está cerca la influencia música clásica. Sí que es verdad que hay temas en los que me he inspirado en lo clásico, pero las bases rítmicas siempre están relacionadas con el rock y el metal.

Acabáis de ganar el Gota Music, está a la venta vuestro disco… ¿cuál es el siguiente paso?

I: El siguiente paso que nos gustaría dar es grabar un video-clip. ¿Lo conseguiremos?, no lo sé. Todo dependerá del presupuesto, que hoy en día la cosa no está muy bien, pero es nuestro próximo objetivo.

A: A corto plazo tenemos un concierto en La Gota de Leche (Logroño) el 25 de octubre, con motivo de la entrega de premios del Gota Music, y la presentación del disco en el Biribay (Logroño) en noviembre. Estáis todos invitados, por supuesto. Ahora es el momento de ir avanzando con la banda, darnos a conocer, ser cada vez más escuchados… De lo que tengo muchísimas ganas es de tocar, y cuanto antes mejor, jajajajaja. Nos gustaría hacer directos porque tenemos algo que ya está compuesto, que lo estamos ensayando y que vemos que suena bien.. y el no poder salir a tocarlo, hace que aumenten esas ganas de mostrar nuestra música.

¿Cómo veis el panorama para los nuevos grupos de heavy metal?

I: En España tenemos todos los deseos y la ilusión de poder llegar a cuantos más españoles mejor, pero sí que intuimos que vamos a tener mayor proyección fuera. Vemos que el estilo está encajando mejor fuera de España.

A: De hecho tenemos discos a la venta en la web y la mayoría de ventas y envíos los realizamos al extranjero: EE.UU., Canadá, México, Turquía, Alemania, Holanda…

Para terminar, ¿qué canción, o riff, os habría gustado crear?

A: Creo que el 80-90% de los guitarristas de rock, el primer riff que nos aprendemos es el de “Smoke in the water”, de Deep Purple. Es un riff muy muy muy fácil, no tiene nada, pero a la vez tiene algo que lo hace único. También me gusta “Enter sandman” de Metallica. Son riffs muy reconocibles, atemporales… que estarán ahí para siempre.

I: En mi caso, fijándome en la composición global, me quedo con “Bohemian rhapsody” de Queen. Me encanta la mezcla que hace de ópera rock y me hubiera gustado hacer ese tema. Y por otro lado, haciendo memoria de los primeros temas de heavy metal que escuché de niña, me gusta mucho “Dead boy’s poem” de Nightwish. No soy tan lírica como Tarja pero es un tema que me encantaría haber escrito.