Entrevista a LOOKOUT: “No hay ningún género que perdure tanto como el heavy metal”

Nuestro redactor Joss Metalcry ha decidido hacer un especial de cover bands con mujeres al frente, y en esta ocasión se pone en contacto con LOOKOUT, una banda formada por Gemma Vera (voz principal), Albert Tarrasón (guitarra solista y coros), Carles Malhivern (guitarra rítmica y coros), Josep Maria Mostany (bajo) y Fran Castillo (batería), así que vamos a ver qué le explican en esta amena entrevista.
Os descubrí por una actuación que disteis en la provincia de Barcelona y, ahora que quiero tener unas charlas con bandas de versiones, había pensado en vuestra formación para hacer una de las entrevistas. ¿Cómo nació este proyecto desde el principio?
ALBERT TARRASÓN: Yo tocaba en un grupo de versiones de Rock más clásico donde se incorporó Fran Castillo (batería) en 2022. Allí nos dimos cuenta de que compartíamos el mismo gusto musical y de que éramos fans de muchas de las mismas bandas que escuchábamos. Después de los ensayos hacíamos «LA HORA METAL», así llamábamos a nuestras sesiones tras el ensayo general, y nos surgió la idea de iniciar un proyecto propio de una banda de versiones Heavy, pero con la idea también de recuperar temas de algunas bandas menos reconocidas y no limitarnos a hacer las clásicas versiones de las bandas más grandes.
Cuando finalmente llevamos la idea a la realidad, se incorporaron Jean (nuestro anterior bajista), Gemma Vera (voz), Carles Malhivern (guitarra rítmica) y, posteriormente, Josep Maria Mostany (bajo).

¿A qué se debe el nombre de LOOKOUT?
FRAN CASTILLO: Como decía Albert Tarrasón (guitarra solista), él y yo coincidíamos en que éramos fans de muchas de las mismas bandas, y uno de nuestros referentes, especialmente, es la figura de Ronnie James Dio en todas sus etapas. Algo muy reconocible y particular de él era su expresión “¡Look out!”, que utiliza en muchos de sus temas. Este nombre era perfecto para la banda y como seña de identidad.
Sabemos que hay una corriente importante «anticover» y «antitributo» en toda España, pero, aun así, no dejan de salir bandas de este tipo en cada rincón y es lo que el público pide que se haga. ¿Qué les diríais a esos que critican esta escena?
CARLES MALHIVERN: Aunque a veces se critique a los grupos de tributos y versiones, la verdad es que hacen un trabajazo manteniendo vivos los temazos de siempre y conectando un montón con la gente (de hecho, casi todas las bandas empiezan tocando covers para abrirse camino). Por otro lado, hacer música propia es un reto enorme que tiene muchísimo mérito; por eso es normal que esos grupos se frustren un poco cuando cuesta llevar público a sus conciertos y de ahí vengan las críticas. Al final, la música es libre y hay sitio para todos, así que lo ideal sería no pelear, sino montar conciertos juntos y compartir el público: así la gente va a darlo todo cantando sus canciones favoritas y, de paso, descubre bandas nuevas con un talento increíble.

¿Cuál es vuestra canción favorita que tocáis?
ALBERT TARRASÓN: “Am I Evil?” de METALLICA.
CARLES MALHIVERN: “Heaven And Hell” de BLACK SABBATH.
GEMMA VERA: Una de las mejores voces, preciosas y extraordinarias que existieron dentro del género del Heavy fue la de, Ronnie James Dio, por lo que me encanta interpretar “Heaven And Hell” de BLACK SABBATH.
JOSEP MARIA MOSTANY: Aunque me hizo sufrir lo insufrible, “Fear of the dark” de IRON MAIDEN.
FRAN CASTILLO: “Balls To The Walls” de ACCEPT.

En la historia de la música hay un montón de éxitos y siempre se deben quedar fuera muchos; es imposible contentar a todo el público y siempre tenéis que sacrificar temas que os encantan. ¿Suele ser difícil elegir los temas que vais a versionar?
JOSEP MARIA MOSTANY: Elegir qué temazos tocar es un verdadero dilema porque hay demasiadas opciones buenísimas dentro del Heavy Metal clásico, pero hemos encontrado un sistema democrático genial que nos funciona de maravilla. Cada miembro propone dos o tres canciones y el resto vota las que mejor encajan para la nueva tanda del repertorio, logrando así un set list variado y motivador para todos. Para Gemma ha sido todo un reto de esfuerzo y dedicación adaptar estos temas masculinos a su registro de contralto-bajo. Se apoya en YouTube y en Héctor (su profesor de canto) para evaluar las tonalidades y, si es necesario, propone bajarlas de tono para llevarlas a su terreno, consiguiendo, tras tres años de trabajo, disfrutar muchísimo de la música, sentirse supercómoda y ser fiel a sí misma.

¿El Rock está muerto como muchos van pregonando?
GEMMA VERA: ¡Al contrario! ¡El Rock nunca ha muerto ni dejará de existir! Actualmente, con las redes sociales y gracias a ellas, puedes consultar grupos relacionados con el género que te gusta y aparecen infinidad de grupos publicando sus próximas actuaciones. Hay movimiento, actividad. ¡Hay vida! Mientras haya grupos versionando o creando temas propios de todos los géneros, gustará y atraerá a un público de todas las generaciones.
ALBERT TARRASÓN: Para nada. El público rockero y heavy es muy fiel. Actualmente hay otras vertientes y otros géneros, pero no hay ningún género que perdure tanto en el tiempo.
FRAN CASTILLO: Jamás morirá.
CARLES MALHIVERN: El Rock nunca morirá, tiene algo demasiado auténtico que toca directamente el alma.
JOSEP MARIA MOSTANY: Ni mucho menos. Sólo hace falta ver la gran oferta que hay todas las semanas en todo tipo de salas y escenarios. Es imposible acudir a todo; cada semana, si queremos ir de concierto, debemos “sacrificar” alguna propuesta y acudir a otra.
Por otra parte, no paran de salir bandas nuevas, con gente joven, y en los conciertos también ves juventud, aunque no sean la mayoría (seguro que no es por falta de ganas). Hay futuro para el Rock, y es un futuro lleno de talento.

Hace un tiempo, mi compañero Iván Allué publicó un ensayo llamado «Mujeres, rock & heavy metal: ¿Quién dijo sexo débil?», que trata desde varias perspectivas el mundo de las féminas en este entorno de los típicos machos llenos de testosterona, así que, siendo vuestra mujer cantante, no puedo dejar de hacerle esta pregunta a ella. ¿Has vivido algún episodio de machismo en el panorama musical?
GEMMA VERA: Sí que he vivido algunos episodios de machismo cuando en los años ’90 formaba parte como cantante de un grupo de Hard Rock llamado ZAC, desde el 1993 al 1999. ¡Allí sí creábamos temas propios! En aquella época y en ese género musical, no había muchas mujeres cantantes.
En casi el 90% de las actuaciones, entre el público se encontraban varios personajes impresentables que casi siempre se situaban en primera fila y se dedicaban a gritar obscenidades hacia mí, gestualizando movimientos sexuales y con miradas lascivas.
Era una situación tan incómoda y violenta que ya me condicionaba antes de empezar a cantar. Incluso en alguna ocasión tuvimos que paralizar la actuación invitándoles a salir de la sala. Por suerte, gracias a los miembros del grupo y la comprensión de la mayoría del público, conseguíamos que estos sujetos abandonaran la sala, la verdad.
A principios de los años dos mil, formé parte de otro grupo de pop rock, llamado MOAI. En aquella época empecé a percibir que había más mujeres actuando en todo tipo de grupos. Ya se nos empezaba a respetar en los escenarios. Actualmente es una gran alegría ver que el público no nos observa como «mujer objeto», sino que nos escucha y nos valora por lo que hacemos. ¡Gracias por esta pregunta! Estoy muy agradecida.

¿Por qué decidisteis hacer versiones en lugar de escribir vuestras propias canciones? ALBERT TARRASÓN: Al final, entre el trabajo, la familia y el día a día, el tiempo vuela, por eso decidimos dejar a un lado los temas propios y centrarnos en lo que de verdad nos apasiona ahora: ¡hacer versiones! Es un formato que nos encanta, al público también y además, nos devuelve a nuestros inicios, cuando de jóvenes soñábamos con tocar las canciones de nuestros ídolos.
Para nosotros el plan perfecto es juntarnos para ensayar, pulir el repertorio, reírnos y disfrutar tocando la música con la que crecimos, lo cual ya es todo un reto porque te das cuenta del nivel que tienen los músicos originales, así que no necesitamos ir más allá para pasárnoslo en grande.

Bastantes de los músicos que conozco y que habéis tomado este camino, tuvisteis en el pasado bandas de temas propios que no alcanzaron el éxito que esperabais y tenéis más fechas con este proyecto que con los anteriores. ¿Cómo lográis que vuestra personalidad como músico no quede eclipsada cuando hacéis versiones de otros artistas?
GEMMA VERA: Aunque antes componía en bandas de varios géneros y extrañas esa época dorada de los 90 donde Barcelona y sus alrededores estaban llenos de salas accesibles para tocar, hoy sigo disfrutando y creciendo al máximo con las versiones. Ser músico implica el mismo trabajo y dedicación en casa y en los ensayos tanto si compones como si interpretas, e incluso hacer covers exige un nivel altísimo porque el público se conoce los temas al milímetro. Cantar temas masculinos lleva a exigirte un montón y a ir a clases de canto Heavy para dominar técnicas agudas que ni imaginabas, ¡así que súper feliz y orgullosa de esta aventura!
ALBERT TARRASÓN: Bien, nos gusta poner un poco de nuestra formula en cada tema, pero pienso que cuando un tema que te gusta te pone la piel de gallina es porque los ingredientes son los que son y recuperar esa sensación es increíble.
FRAN CASTILLO: Le damos nuestro toque personal… detallitos.
CARLES MALHIVERN: Aunque intentamos ser bastante fieles a los temas originales, siempre hay un toque personal en la manera de ejecutar que creo es importante reconocer y reforzar, lejos de intentar enterrarlo en la búsqueda de emular a la perfección a otro guitarrista. Por otra parte, el sonido del amplificador, efectos, etc. es algo que depende mucho del gusto subjetivo de cada uno. Lo importante es dejarse llevar por la música y vivirla a tope.
JOSEP MARIA MOSTANY: Para mi LOOKOUT es la primera banda. Estoy aquí un poco de casualidad. El primer bajista tuvo que dejar el grupo y les costaba encontrar un bajista nuevo. Como he estado desde el principio algo vinculado al grupo, decidí probar y aquí estoy. He pasado de tocar en casa para mi solito a formar parte de este grupazo, por lo que me veo más que recompensado como músico haciendo esto. Además, soy muy poco creativo y me costaría media vida crear un tema desde cero.

¿Escuchamos lo de antes porque no se hace música de calidad? ALBERT TARRASÓN: Básicamente, lo que pasa es que los clásicos como BLACK SABBATH, LED ZEPPELIN o RAINBOW jugaban con la ventaja de ser los pioneros, y es imposible competir contra esa nostalgia y los recuerdos que forman parte de lo que somos, por mucho que nos volemos la cabeza pensando en cómo hacían semejantes obras de arte hace cincuenta años. Pero la verdad es que hoy en día hay un talento brutal y muchísima calidad a la vuelta de la esquina.
¡Al Rock y al Metal les queda un futuro brillante y para rato!
Yo he tenido el placer de veros en el escenario, pero habrá lectores que no os hayan visto todavía. ¿Podéis contarnos como es vuestro show?
JOSEP MARIA MOSTANY: Bien, ahora mismo tenemos repertorio para un par de horas, aunque solemos tocar entre una hora y hora y media según si compartimos escenario o estamos solos. Nuestro gran fuerte es Gemma. Ella es la verdadera protagonista y la que lleva el show a otro nivel, mientras los demás nos concentramos en disfrutar, tocar bien y no meter la pata. Básicamente, ofrecemos lo mejor del Heavy en directo con puros momentos épicos.

¿Hasta dónde queréis llegar con este proyecto?
CARLES MALHIVERN: Pues este 2026, de momento está siendo un año buenísimo y súper productivo: hemos tocado un montón de bolos, que es lo que más nos apasiona, y gracias a eso hemos podido comprarnos nuestro propio equipo de sonido y hacer merchandising, así que ya estamos listos para tocar donde y cuando sea. Realmente no nos obsesionamos con una meta fija, sino que nuestro gran objetivo es seguir pasándolo en grande, mejorar como músicos, llenar las salas y ver la cara de felicidad del público para mantener viva la llama. No tenemos una proyección rígida, pero sí muchas ganas de conseguir más bolos y consolidar una base de fans estable, porque seamos sinceros, ¡con la sala llena todo es mucho más divertido!
Muchísimas gracias por todo vuestro tiempo dedicado; ha sido un placer hacer está entrevista con el grupo. ¿Algo más que añadir que se haya quedado en el tintero?
FRAN CASTILLO: ¡Muchísimas gracias a vosotros por pensar en nosotros para la entrevista! Ha sido un auténtico placer dedicar este ratito a reflexionar sobre nuestro bonito proyecto hecho realidad. Estamos súper agradecidos y convencidos de que en la música hay sitio para todos, ya sean bandas de tributo o de temas propios, ¡que nadie le ponga puertas al campo! Nos alegramos un montón de haber charlado y nos vemos en la próxima.
























