1987 y BLACKMORE’S RISING resucitan el mejor Hard Rock Old School // Sala Backstage, Terrassa – 13/06/2026
1987
El pasado sábado 13 de junio, gracias a nuestros amigos de la PDF MUSIC Barcelona, la acogedora sala Backstage de Terrassa (Barcelona), que siempre nos ofrece todas las facilidades, íbamos a una doble descarga inspirada en el Rock de la vieja escuela de la mano tanto de BLACKMORE’S RISING (tributo a DEEP PURPLE & RAINBOW) como 1987 (tributo a WHITESNAKE).
Los primeros en golpear fueron los chicos de 1987 (tributo a WHITESNAKE), descargando toda la elegancia y el ‘groove’ de los mejores años de David Coverdale, dejando el ambiente en perfecta ebullición.
1987
Unos músicos con muchos kilómetros a sus espaldas, curtidos en mil batallas. Al frente de la formación, Manu Esteve se destapó como un vocalista carismático y expresivo, capaz de canalizar el magnetismo de David Coverdale. La base rítmica, el verdadero motor de la noche, funcionó con una precisión milimétrica: Josep Perciba ofreció un bajo sólido y armónico, esencial para dar cuerpo a los himnos, mientras que Blas Flecha se exhibió a la batería como un músico contundente, dinámico y preciso, marcando el pulso de la noche con una pegada demoledora que dejó el ambiente en perfecta ebullición.
1987
A las guitarras, la dupla compuesta por Dani Quintana y Jordi Marqués se mostró sumamente virtuosa, enérgica y compenetrada; un tándem letal que clavó cada riff icónico y ofreció unos duelos electrizantes, la verdad. En resumidas cuentas, un quinteto arrollador.
1987
Hay que decir que el setlist que ejecutaron en su actuación se basó prácticamente en el aclamado álbum “Whitesnake” (1987), más conocido popularmente como 1987 por el número que adorna su portada. La banda derrochó vitalidad al interpretar una impecable selección de los temas más emblemáticos de ese período.
Escuchamos la melódica «Don’t Break My Heart», la enérgica «Guilty Of Love», la potente «Ready an’ Willing», la apasionada «Love Ain’t No Stranger», la canalla «Slide It In», la bluesera «Ain’t No Love In The Heart», la rítmica «Sweet Talker», la demoledora «Bad Boys», la dramática «Crying In The Rain», la romántica «Is This Love», la majestuosa «Still Of The Night», la clásica «Fool For Your Lovin'», la gamberra «Give Me All Your Love» y, como no podía ser de otra manera, el broche de oro con la himneable «Here I Go Again 87».
1987
Fue una auténtica demostración de Hard Rock clásico que conectó de inmediato con la nostalgia y la euforia de todos los asistentes. Todo el derroche de vatios y nostalgia no dio tregua a un público que, entregado desde los primeros compases, coreó muchos estribillos como si el tiempo se hubiera detenido en la era exitosa de la MTV y nos transportó a casi cuatro décadas atrás.
1987
Manu Esteve demostró que el espíritu de la «serpiente blanca» sigue intacto, pues supo jugar sus cartas con maestría con su juego de pies, forma de moverse y esa complicidad felina que siempre ha caracterizado al frontman y vocalista David Coverdale, quien anunció oficialmente a finales de 2025 su retirada del mundo de la música, así que con ello, puso fin a una carrera que abarca casi cinco décadas al frente de WHITESNAKE, desde aquel primigenio “Snakebite” (1978).
1987
Tras los cambios de escenarios pertinentes para la próxima banda, el ambiente estaba completamente caldeado en ese momento. Los segundos en subirse al escenario fueron BLACKMORE’S RISING (tributo a DEEP PURPLE y RAINBOW), quienes tomaron las tablas con una fuerza descomunal de la vieja escuela. Rindiendo un soberbio homenaje a la guitarra del maestro Ritchie Blackmore a su paso por las bandas más icónicas que lo caracterizan, con una fidelidad que puso los pelos de punta a los allí presentes. Desde los primeros acordes, los músicos demostraron no solo una técnica impecable, sino un respeto reverencial por el legado del británico.
BLACKMORE’S RISING
La formación defensora de este legado estuvo integrada por Albert Clemente, una voz arrolladora y carismática al frente de la banda; Xavi Escolar, un batería dinámico y de pegada demoledora; Valen Llopis, un bajista sólido y de pulso milimétrico; Dani Soriano, un teclista brillante, clave en el sonido atmosférico de la época; y Alberto Tejedor, un guitarrista virtuoso y sumamente respetuoso con los solos originales, un engranaje perfecto que no solo clava cada nota, sino que captura la verdadera esencia del alma de un repertorio inmortal y transforma la nostalgia en una explosión de pura energía sobre el escenario.
BLACKMORE’S RISING
Hay repertorios que no dan tregua y el que presenciamos anoche fue una auténtica apisonadora de nostalgia, virtuosismo y distorsión en su justa medida. Sin preámbulos acústicos ni concesiones comerciales, la banda saltó al escenario dispuesta a repasar los años más gloriosos del Hard Rock británico, rindiendo un clarísimo homenaje a parte del legado de Ritchie Blackmore.
El viaje comenzó en lo más alto con «Eyes Of The World» (RAINBOW), un inicio denso y potente que sirvió para calentar los motores, enlazado casi sin respirar con la velocidad endiablada de «Highway Star» (DEEP PURPLE). Escuchar este clásico tan temprano dejó claro que no venían a andarse por las ramas.
BLACKMORE’S RISING
La primera mitad del concierto fue un festín para los amantes de RAINBOW y el DEEP PURPLE más setentero. Con «Lost In Hollywood» (RAINBOW) y la pesadez rítmica de «Stormbringer» (DEEP PURPLE), el grupo demostró una solidez instrumental y vocal impecable.
El primer gran clímax de la noche llegó con «A Light In The Black» (RAINBOW), donde la sección rítmica voló por los aires en un despliegue de velocidad precursora del Power Metal, seguida de cerca por la siempre técnica de «A Gypsy’s Kiss» (DEEP PURPLE).
La atmósfera se volvió mística y grandiosa cuando sonaron los acordes arabescos de «Gates of Babylon» (RAINBOW), un momento cumbre donde el teclado y la guitarra recrearon esa magia oscura tan. Tras recuperar el pulso rockero con la infalible «Pictures of Home» (DEEP PURPLE), la banda se adentró en los años 80 de DEEP PURPLE.
BLACKMORE’S RISING
La elegancia gamberra de «Knocking At Your Back Door» (DEEP PURPLE) preparó el terreno para uno de los momentos más coreados de la noche: «Perfect Strangers» (DEEP PURPLE). El riff principal, denso y majestuoso, resonó en el pecho de todos los asistentes, demostrando por qué es uno de los mejores temas de reunión de la historia del Rock.
Para el cierre, la banda puso toda la carne en el asador con tres pilares inamovibles. Primero desataron la comunión absoluta con «Long Live Rock ‘n’ Roll» (RAINBOW), seguida por «Burn» (DEEP PURPLE), una demostración de pirotecnia vocal y de guitarra que mantuvo las revoluciones a mil por hora. El broche de oro, como no podía ser de otra manera, lo puso «Smoke on the Water» (DEEP PURPLE). Un riff que todos hemos escuchado mil veces, pero que ejecutado con la fuerza de anoche, funcionó como el cierre perfecto para un concierto ejecutado con precisión milimétrica y una energía desbordante, diseñado por y para puristas del rock clásico.
BLACKMORE’S RISING
Este proyecto no solo se homenajea la guitarra de Blackmore, sino también el registro de las gargantas más prodigiosas de la historia del Rock. El vocalista de la banda tuvo que transitar con maestría por la épica y el vibrato de Ronnie James Dio en los himnos de RAINBOW, mutar hacia los agudos rasgados y el descaro de Ian Gillan en DEEP PURPLE tanto de Mk II como del Mk VIII, adoptar el tono melódico y comercial de Graham Bonnet en «Lost In Hollywood», y replicar el asalto de Blues-Rock que compartían David Coverdale y Glenn Hughes en la etapa Mk III. Una auténtica prueba de fuego superada con nota alta, que para quien se quedó con ganas actuarán pronto por Barcelona.
No importaba que los años de gloria de las radiofórmulas queden ya lejos, la energía derrochada sobre las tablas demostró que el Hard Rock, cuando se ejecuta con esa actitud, no entiende de fechas de caducidad en el calendario.
