Crítica
“Peavy” Wagner y sus chicos, es decir, los alemanes RAGE, vuelven con toda la fuerza, esta vez en forma de cuarteto, con doce nuevos temas que, juntos, conforman “Resurrection day”, su última obra. Se trata un trabajo que sigue la línea a la que nos tienen acostumbrados RAGE, pero que, desde mi punto de vista, gana en contundencia gracias a que ahora tienen dos guitarristas. Pero vamos a verlo con más detalle:
El disco empieza con “Memento vitae”, una intro ampulosa que nos va introduciendo en el sonido del álbum con mucha tranquilidad a través de unas melodías orquestales que contrastan con lo que nos esperamos de un disco de RAGE. Este tema que enlaza con el que da título al disco, la propia “Resurrection day”, una canción potente, contundente y muy directa, en la que las guitarras y, sobre todo, la furiosa pegada de “Lucky” Maniatopoulos nos van guiando a través de una canción en la que “Peavy” canta con mucha garra. Además, hay unos cambios de ritmo muy conseguidos.
Seguimos con “Virginity”, la canción que habían presentado como single digital el pasado mes de julio. Se trata de una canción cargada de potencia que arranca con mucha fuerza y en la que se nota un trabajo muy logrado de los guitarristas. Es una canción que nos hará mover la cabeza casi sin querer y cantar su estribillo, muy pegadizo, a gritos (creo que mis vecinos sospechan que estoy un poco chiflado).
Nuestro viaje continúa y llegamos a una nueva tierra, “A new land”, la siguiente canción, que empieza con un punteo muy reconocible que da paso a un tema de desarrollo muy contundente y muy fluido, hasta llegar a un estribillo muy pegadizo que es de lo mejor del disco. Mi canción favorita del álbum, sin duda.
La siguiente canción es sobre dos de las grandes lacras de nuestro tiempo, la arrogancia y la ignorancia (“Arrogance and ignorance”). Es una canción que arranca con mucha fuerza, obligándonos a mover la cabeza casi sin querer, empezando con unas voces casi guturales, para luego desarrollarse con un sonido que es incluso fácil de escuchar, acercándose más al Hard Rock que al Heavy o el Power. Una vez más, el estribillo está muy logrado.
“Man in chains” es un tema que empieza con mucha tranquilidad, con un punteo un tanto oscuro, pero que, muy pronto se acelera, ganando mucha potencia y desarrollándose con mucha contundencia hasta llegar a un estribillo muy “coreable”. Hay también un cambio de ritmo muy bien introducido que da paso al solo.
A todos nos gustaría que esta fuera la edad de la razón, y de eso nos hablan en “The age of reason”, una canción que empieza con mucha tranquilidad… pero que dura solo unos pocos segundos hasta que el tema se acelera y gana fuerza. No podremos evitar menear la cabeza hasta llegar a un estribillo que se queda en la cabeza desde la primera vez que lo escuchamos.
Otra canción que nos habían presentado como single este verano fue una dedicada a los únicos dioses actuales, los “Monetary gods”. Empieza con mucha potencia, con un ritmo cargado de potencia y un riff de guitarra muy reconocible. Sus estrofas suenan muy bien, pero lo mejor de este tema es su estribillo, casi hímnico por momentos. Además, se puede apreciar un trabajo muy bueno con las guitarras.
Con un punteo muy reconocible y un ritmo cargado de potencia empieza “Mind control”, una canción que se desarrolla con mucha fluidez hasta llegar a un estribillo muy crítico y pegadizo, que funcionará muy bien en los conciertos. Antes de repetirlo por última vez hay un breve cambio de ritmo muy bien introducido.
Algo que siempre me hubiera gustado hacer es viajar en el tiempo, así que la canción “Traveling through time” me llamó la atención desde la primera escucha. Empieza con un punteo de influencia folkie arropado por unos sonidos orquestales, y cuando “Peavy” empieza a cantar el tema se desarrolla con unos sonidos también de influencia folkie, hasta llegar a un estribillo ideal para cantarlo cerveza en mano mientras nuestras cabezas no paran de moverse.
Con tranquilidad y jugando con algunos sonidos acústicos y orquestales empieza “Black room”, una canción de arranque tranquilo en la que “Peavy” canta con una dulzura inesperada. Sin embargo, a partir de los dos minutos de tema, gana contundencia, aunque manteniendo su tranquilidad y el uso de sonidos orquestales.
El disco se despide con la potencia de “Extintion overkill”, una canción cargada de fuerza y de garra con la que el grupo cierra este disco de la mejor manera posible, con una canción que nos remite a sus mejores temas de su época más clásica. Es un tema de ritmo endiabladamente rápido de estribillo muy reconocible y en el que, además, hay un solo muy logrado.
Como vemos, RAGE nos presentan con “Resurrection day” un disco cargado de buenas canciones con melodías muy logradas y estribillos pegadizos, un disco con el que RAGE dejan claro que no quieren vivir de rentas, sino seguir creando grandes canciones.
Uno de los discos del año.
Track list:
1. Memento vitae (Overture)
2. Resurrection day
3. Virginity
4. A new land
5. Arrogance and ignorance
6. Man in chains
7. The age of reason
8. Monetary gods
9. Mind control
10. Traveling through time
11. Black room
12. Extintion overkill
RAGE son:
Peter “Peavy” Wagner: Voz y bajo
Stefan Weber: Guitarras
Jean Bormann: Guitarras
Vassilios “Luky” Maniatopoulos: Batería y coros
