Crítica
Moonlight Haze vuelve en 2026 con Interstellar Madness, un EP que funciona como una especie de “inyección de optimismo cósmico” dentro de su discografía. En apenas unos 21 minutos, la banda condensa su identidad: power metal sinfónico luminoso, melodías muy pegadizas y una producción pulida hasta el extremo, sin perder del todo ese toque humano que les da personalidad.
Tras Beyond (2025), este nuevo trabajo no busca reinventar la fórmula, sino refinarla. El grupo liderado por Chiara Tricarico apuesta por estructuras más directas, temas más cortos y un enfoque más inmediato. Eso se agradece: el EP fluye sin rellenos ni excesos, algo que en el metal sinfónico no siempre ocurre.
La producción —con Sascha Paeth detrás de la supervisión y Simone Mularoni en mezcla y master— es uno de sus grandes pilares: todo suena brillante, equilibrado y cinematográfico, pero sin tapar guitarras ni batería bajo capas orquestales.
El arranque con “Moonlight Legion” ya marca el tono: épico, casi folclórico en su introducción, y muy orientado al himno. A partir de ahí, el disco entra en velocidad de crucero con “Lost in Moonlit Symphonies”, probablemente uno de los cortes más efectivos, donde la banda combina urgencia rítmica con un estribillo muy luminoso.
El punto más alto llega con “We Are Fire”, donde el grupo baja un poco la velocidad pero gana en impacto emocional. Aquí Tricarico brilla especialmente: su interpretación mezcla fuerza, claridad melódica y un punto de agresividad contenida que le sienta muy bien al tema.
La pieza titular es el núcleo del EP. Más extensa y estructurada, juega con secciones internas, pasajes en italiano y una narrativa más teatral. Es aquí donde Interstellar Madness despliega su ambición: representar la “locura” no como caos negativo, sino como expansión de la conciencia hacia lo desconocido. Es exagerada, sí, pero precisamente ahí está su encanto dentro del género.
El cierre instrumental “Interstellar Madness: Finale” pone el broche con protagonismo de los teclados y un aire casi de banda sonora espacial.
Chiara Tricarico es el eje absoluto. No necesita excesos operísticos: canta con control, intención y una expresividad que evita la caricatura habitual del género. Las guitarras, aunque a veces algo relegadas frente a los teclados, tienen momentos muy sólidos, especialmente en los cortes más rápidos como “Shine”.
El equilibrio entre lo sinfónico y lo metalero está mejor resuelto que en trabajos anteriores, aunque sigue siendo una banda donde la orquesta y los teclados llevan buena parte del peso narrativo.
Interstellar Madness no es un salto radical, pero sí un paso firme hacia una versión más directa y eficaz de Moonlight Haze. Es un EP corto, muy disfrutable, con una estética brillante y un mensaje claramente optimista, incluso en su “locura espacial”.
Funciona mejor como experiencia completa que como colección de singles, y confirma que la banda está en un momento creativo estable, con identidad definida y margen para crecer aún más si deciden dar más protagonismo a las guitarras en el futuro.
Un viaje corto, luminoso y muy bien ejecutado: metal sinfónico italiano en su versión más accesible, épica y contagiosa.
Listado de temas:
- Moonlight Legion 02:56
- Lost In Moonlit Symphonies 02:27
- We Are Fire 04:14
- Shine 02:28
- Interstellar Madness 06:17
- Interstellar Madness: Finale 02:42
Line Up:
- Alessandro Jacobi – Bass
- Giulio Capone – Drums, keyboards
- Marco Falanga – Guitars
- Alberto Melinato – Guitars
- Chiara Tricarico – Vocals
Puntuación: 7,5/10
Discográfica: Scarlet Records
