YES – Aurora

Crítica

Pocas bandas pueden presumir de una trayectoria tan larga, influyente y cambiante como Yes. Desde su fundación en 1968, la formación británica ha atravesado innumerables transformaciones, cambios de alineación y giros estilísticos, sobreviviendo a modas, crisis internas y al inevitable paso del tiempo. Sin embargo, lejos de convertirse en una mera caricatura de sí mismos, Yes demuestra en Aurora, su vigesimocuarto álbum de estudio, que todavía posee algo fundamental para cualquier artista: la capacidad de seguir creando música con personalidad propia.

A estas alturas, muchos esperaban que la banda continuara mirando al pasado en busca de inspiración. Sin embargo, Aurora evita caer en la simple nostalgia. Aunque el disco está repleto de referencias a la rica historia del grupo, estas aparecen integradas de manera natural en canciones que buscan avanzar en lugar de repetir fórmulas. La estabilidad que ha encontrado la actual formación —Steve Howe, Geoff Downes, Jon Davison, Billy Sherwood y Jay Schellen— parece haber dado sus frutos. Por primera vez en muchos años, Yes suena como una banda plenamente cohesionada y consciente de su identidad actual.

El tema que da título al álbum abre el trabajo con una atmósfera luminosa y expansiva que resume perfectamente el espíritu general del disco. Hay una sensación constante de amplitud, de búsqueda y de optimismo que recorre las composiciones. Las características que hicieron célebre a Yes siguen presentes: exuberantes capas de teclados, armonías vocales cuidadosamente construidas, cambios dinámicos y una ejecución instrumental impecable. Pero todo ello aparece revestido de una producción moderna y elegante que evita cualquier sensación de anacronismo.

Uno de los aspectos más destacados de Aurora es el excelente trabajo vocal de Jon Davison. Tradicionalmente comparado con Jon Anderson por el timbre de su voz, aquí demuestra una personalidad cada vez más definida, explorando registros diferentes y participando activamente en la composición. Canciones como “Love Lies Dreaming” o “All Hands on Deck” muestran a un cantante plenamente asentado en su papel dentro de la banda.

Geoff Downes también disfruta de un protagonismo mayor que en trabajos recientes. Sus teclados ocupan una posición más destacada en la mezcla, aportando tanto atmósferas envolventes como momentos de intensidad casi sinfónica. Por su parte, Steve Howe continúa siendo el gran arquitecto sonoro del grupo. Su trabajo con guitarras acústicas, eléctricas e incluso instrumentos menos habituales aporta una riqueza tímbrica constante y demuestra que sigue siendo uno de los músicos más creativos del rock progresivo.

El punto culminante del álbum llega con “Countermovement”, una composición cercana a los catorce minutos que recoge toda la esencia de Yes. Lejos de resultar excesiva o dispersa, la pieza evoluciona de forma orgánica a través de múltiples secciones, alternando momentos de delicadeza melódica con pasajes más complejos y ambiciosos. Es un recordatorio de que el grupo todavía domina el arte de las grandes suites progresivas.

También destacan cortes como “Outside The Box”, con sus cuidadas armonías vocales, o la épica “Ariadne”, donde los arreglos orquestales aportan un carácter majestuoso sin caer en la grandilocuencia.

Aurora no pretende competir con los monumentales clásicos de los años setenta ni con el éxito comercial de la década de los ochenta. Su mayor virtud es otra: mostrar a una banda veterana que sigue evolucionando sin renunciar a su esencia. Yes no intenta revivir el pasado; lo utiliza como cimiento para seguir construyendo. El resultado es un álbum cálido, inspirado y sorprendentemente vital, capaz de satisfacer tanto a los seguidores históricos como a quienes se acerquen por primera vez a una de las instituciones más importantes del rock progresivo.

Listado de temas:

  • Aurora 00:07:27
  • Turnaround Situation 00:05:50
  • Love Lies Dreaming 00:06:24
  • Countermovement 00:13:48
  • Ariadne 00:06:18
  • All Hands on Deck 00:03:04
  • Outside the Box 00:04:20
  • Emotional Intelligence 00:03:30
  • Jambustin’ (Bonus Track) 00:04:24
  • Watching the River Roll (Bonus Track) 00:04:42

 

Line Up:

Steve Howe – guitar, vocals
Geoff Downes – keyboards, vocals
Jon Davison – vocals, guitar, keyboards, percussion
Billy Sherwood – bass, vocals
Jay Schellen – drums

 

Puntuación: 8/10

Discográfica: InsideOut/Sony

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