DRY RIVER – Círculo de Arte, Toledo // 21-1-2023
“Toledo se rinde a la Magia de Castellón”
Con especial interés recibí hace tiempo la nueva sobre la llegada de los DRY RIVER a Toledo, una banda que tardé en conocer más de lo que hubiera pretendido, tras lo que me hice fiel seguidor de la formación hasta acaudalar con esta ocho puestas en escena de la formación.
La cita estaba programada en el Círculo de Arte de Toledo, lugar que para aquellos que no lo sepáis fue una antigua iglesia llamada San Vicente, reconvertida a sala de conciertos con una acústica muy decente y aun mejor enclave para ofrecer un espectáculo. Me dejó maravillado lo agradecidos que se mostraron en todo momento con el lugar, no sé si estaban ellos más impresionados con el lugar o nosotros con su propio concierto, la verdad.
Por otro lado, siempre me gusta contaros un poco sobre lo que la banda venía a proponer a la ciudad imperial, si no los conocéis todavía, son una banda que ofrece un híbrido entre el rock y metal, con cortes de orquesta y ritmos progresivos a la par de clásicos, haciendo su espectáculo; en algunos casos hasta poético, una de las mejores apuestas a nivel nacional para la música de calidad en directo.
Y en esta ocasión, vinieron a presentarnos su último trabajo titulado “Cuarto Creciente”, del que se puede disfrutar hasta de su precioso artwork, o los más de tres cuartos de hora de duración, por lo que esperábamos que el concierto estuviera basado casi en su totalidad en este, sin decepcionar a todos sus fans a la hora de sentar cátedra con sus himnos ya conocidos.
Dicho todo esto procedo a contaros lo que aconteció el pasado 21 de Enero en el Círculo de Arte, y es que tras la apertura de puertas, pudimos gratamente observar como la sala comenzó a recibir asistentes para completar un más que digno aforo de un público que se mostraría encantado con lo que les vinieron a ofrecer.
Y con una puntualidad inglesa a las nueve y media de la noche un sample presentaba como viene siendo habitual “el mejor concierto del universo”, bajos sus propias palabras para enlazar una intro que desembocaría en la intro de “Culpable”; corte que abre su primer trabajo y que nos sorprendió por lo poco que escuchamos las campanas tubulares al inicio, aunque la gente rápidamente entró en calor arropando la voz de su cantante Ángel Belinchón, con la pegadiza melodía sobre la que se desarrolla el tema, algún cambio de ritmo y la elegancia de sus instrumentos, hacen falta muy pocos segundos para observar que cada uno cumple una milimétrica función, nadie se separa de su rol mientras Ángel hace y deshace a su antojo, y es simplemente brillante como nos hacen disfrutar con la intensidad y pegada de sus ritmos, sin desmerecer las partes más suaves, en las que el concierto gira y se rompe como si fuera un truco de magia. Un comienzo brillante como todos estábamos esperando.
Las guitarras de “Segundo Intento” entraban como una revolución en el escenario, acompañando la sinceridad de Ángel a la hora de cantar las primeras notas y comenzar a bajar y subir la actuación a voluntad, entusiasmando cada vez que alargaba las notas. También pudimos ver a su “nuevo” (quizás ya no tanto) guitarra, ofreciendo una parte acústica antes del solo, sin necesidad de meter pregrabaciones, algo que siempre critico en los directos. Y citando también los últimos compases en los que los ritmos más sintetizados de las teclas cumplen un papel fundamental.
Después de las dos primeras canciones, metieron “Camino” con unas potentes guitarras iniciales, un tema en la que hicieron bailar a toda la sala, esta no es una canción nueva y a la vista estuvo que la gente se volcó mucho más si cabe, siendo un ambiente espectacular sobre el que la banda iba subiendo como la espuma, seguramente sea mucho más fácil desarrollar la actuación con el buen rollo que se destilaba tanto encima como debajo de las tablas, además en este punto, la canción supone también una dinámica facilona con un estribillo pegadizo y por poner algún pero, la dificultad que tuve para disfrutar de las partes del solo de teclado, haciéndose bastante bola. No obstante fue otro acierto para el directo, y más al acabar poniendo a todos los asistentes a dar palmas.
Tras esto llegó la primera interacción de los de Castellón, comentando que habían venido a repartir notas a granel, presentando a los presentes su “Cuarto Creciente” y animando a todos a comprarlo en el merchan, sin apenas respirar para atacar a pleno pulmón con “La Serpiente”, en primera instancia contundente en ritmo con unos sintetizados muy pegadizos, los primeros fragmentos en los que pudimos aislar el bajo y disfrutarlo como se merece y en definitiva lo más nos gustó, la parte más rápida en la que la batería tomaba especial protagonismo con su perfecta métrica y por qué no decirlo hasta brutalidad, algo hasta exagerado (para bien por supuesto). Puedo contaros que la canción cuenta con una ambientación teatral que consiguieron plasmar en el directo, estallando en los momentos exactos, algo que la banda controla bastante bien.
Cambio de tercio para que las teclas nos presentaran la intro con forma de medio tiempo de “Si Estás Tú”, totalmente sentimental que propone un apasionado crescendo a todos los niveles, es un momento hasta de reflexión, dejando claro que no necesitan marcar los ritmos tan pegadizos que les caracterizan para seguir ofreciendo una pasmosa calidad, puedo contaros a ciencia cierta que parecía que Ángel tenía el corazón en la mano cantando para los toledanos.
El propio cantante nos avisaba en este punto que comenzaban ahora con un “clásico” para bailar con los galopantes ritmos de guitarra de “Fundido a Negro”, siendo impresionante como manejaron la canción sobre el escenario, la guitarra de Matías y los saltos en la canción caldearon el ambiente, dejando claro por si a alguien aun le cabía algún tipo de dudas, que estaba siendo una fiesta musical en todo su esplendor, nadie fallaba, todo era cristalino y la calidad que lo que estábamos viendo era como poco sobresaliente.
Sin dar tregua al acabar la canción, llegaba “Perder el Norte” de su «2038» enlazando con las guitarras, la gente sencillamente enloquecía, esos toques de teclas que hasta suenan a blues, la melodía subyacente que arropaba la lírica y la fuerza de la canción con su estribillos, maravilloso en serio, escribo esto desde el concierto y me faltó llorar, que simple genialidad. Caña y melodía a partes iguales, algo de picaresca y chulería a la voz, una verdadera pasada.
Puede que cualquiera que no haya estado en este concierto o alguno de la banda no logre entender lo que pretendo transmitir, ya que estas ideas se plasman directamente durante el concierto en el móvil y luego se edulcoran con mayor o menor acierto para que podáis leer un discurso válido en lugar de ideas sueltas, pero es que llegados a este punto ya nos habían ganado a todos, fue un claro punto de inflexión sobre el que reflexionaba en la parte instrumental de la canción. Hay que vivirlo y creedme si os digo que merece la pena.
Gusto hasta la parte en la que Ángel se colgó el Keytar para acompañar al teclado en la parte final de la canción, y después de forma magistral gritaba “de que sirvió la libertad”, de su nueva “La Libertad” volviendo a transmitir hasta la idea de que no se trataba de un tema nuevo, genial de lírica y pasión contagiosa, enfatizando la marcada batería y unos sintetizados redondos.
Quizás no me creáis si os digo que toda esta emoción y despliegue de buen hacer tuvo lugar en cosa de una hora de reloj, tras lo que la formación abandonó casi por completo las tablas para tomar un respiro en el que pudimos disfrutar de teclado y guitarra en solitario, en el que hasta pudimos escuchar una adaptación de un pasaje de la conocida saga “Star Wars”.
La banda volvió a escena con el sonido de un reloj, que vaticinada su nuevo “Calles Inundadas” con la épica que desprende de nuevo la guitarra acústica, los bonitos coros sobre los que se apoya la lírica, una preciosidad de canción que vuelven a desarrollar como un medio tiempo asombrando a todos, jugando quizás algo al despiste con el público, al final Ángel acababa recitando para acentuar la parte más teatral de la actuación, sobre la que al final se posaron las partes instrumentales, y sacó una digna ovación de todos los asistentes.
La siguiente canción vino con dedicatoria incluida para la chica que les ha hecho los violines, y para una mujer de Cádiz donde se asienta la historia de “Capitan Veneno”, el personaje real que inspiró este corte. Una canción que destila fuerza y poder, sobre la que Ángel despliega todo su buen hacer y enfrenta al público, el estribillo quizás no sea su fuerte pero a nivel general, es todo un acierto para el directo.
Pidiendo colaboración ciudadana, comenzaron las primeras estrofas de “Me Va a Faltar el Aire”, y es que también siendo un tema lento fue de los más emotivos del concierto y en el que más gente cantó con Ángel, impresionante ver la conexión guitarra voz y escuchar el estribillo que inundó el Círculo de Arte.
Llegados a este punto empezaron con las bromas de que iba a ser la última del concierto, pero que si se lo pedíamos iban a volver para tocar algo más. Pero era ciertamente turno para su clásico “Traspasa Mi Piel”, un corte divertidísimo y rápido del que hace años ofrecieron un tronchante videoclip, obviamente es un must de su concierto y la gente empezó a cantar desde la primera explosión, devolviendo en caso de que en algún instante se hubiera perdido, todo el buen rollo, que cosa más entretenida, que forma de subir el nivel de una actuación usando un tema conocido en el momento exacto… los piques teclado y guitarra , fueron también de lo más destacable, sin desmerecer los sintetizados sobre los que hacen su magia.
Los chicos salieron unos minutos del escenario para que les pidiéramos los bises y no sé si es que la gente no estaba atenta, o que ya nos valía a todos con lo que nos habían ofrecido hasta el momento, pero nos costó bastante arrancar para pedir su vuelta.
Encarando el final los ritmos de cabaret de “Funeral” marcados a las teclas, muy bien ejecutado y ya de paso aprovechando para presentar a toda la banda de la forma más chula posible, mientras nos hacían cantar “Si, si eres el mejor, No, no eres el peor” tras presentar a cada integrante, siendo un momento para el desparrame, sin olvidarnos de que aún nos encontrábamos en el interior de esta canción de la que ofrecieron un aumento de ritmo para acabar y “rocknrollear”.
Para ir terminando, Ángel volvía a coger el Keytar para otro de sus temas más esperados; “Irresistible”, para el que quisieron contar a la batería con Francisco; quién ha grabado las campanas tubulares que podemos escuchar en el disco y así pues, sustituyó a Pedro a las baquetas, es un tema muy pegadizo que volvió a hacernos bailar, siendo completamente imposible no verte desbordado por el buen rollo de una banda que estaba en lo más alto del concierto, sin fallo alguno que pudiéramos atribuirles, y es que con canciones así es imposible no hacerlo bien. También disculparon al actor que siempre llevan, ejecutando la función más teatral de su propuesta, se le echó ciertamente de menos, sobre todo en cortes de este pelo, pero con lo tremendamente bien que fue el asunto, está mucho más que “perdonado”, por así decirlo.
Para cerrar su actuación, dejaron un tema titulado “Despedida” de su nuevo “Cuarto Creciente”, otro medio tiempo sincero que usaran al menos lo que queda de gira para decirnos “hasta la próxima” de la forma más agradable, no necesitando terminar por todo lo alto para que se nos queda el buen sabor de boca de haber visto algo realmente elegante.
Y es que no se qué más contaros, una vez más y en esta ocasión ya la octava volvía a disfrutar de una banda que merece tener las puertas abiertas de todas las salas y eventos afines al rock y al metal, escribo estas líneas y aun me emociona recordar el concierto, no pudieron poner una sola pega, ni siquiera pudiendo entrar en lo que faltó o sobró, está medido de cabo a rabo y es poco menos que brillante. Recomiendo a todos encarecidamente que se acerquen a disfrutar en las fechas que tengan pendientes porque no se van a ver defraudados.
Tampoco me gustaría despedirme sin dar las gracias a todo el equipo de DRY RIVER, por invitar a MetalCry al concierto y especialmente a mi persona, es un placer absoluto poder contar cosas así de positivas de cualquier banda y mucho mejor si se trata de una de nuestra tierra.
Mil gracias DRY RIVER, mucha suerte con el resto de la presentación de “Cuarto Creciente”.
