Entrevista a SIZIGIA: “El underground solo sobrevive si nos unimos”
SIZIGIA forman parte del “A pico y pala” de este año, que además celebra su décima edición, así que Joss Metalcry se pone en contacto con Mario Osuna (voz y guitarra), Sergio Fernández (guitarra), Curro Castro (bajo) y Edy Contreras (batería), para que nos cuenten más sobre su participación en el interesante festival cordobés, celebrado en Peñarroya-Pueblonuevo.
Fuisteis los séptimos artistas, desconocidos al menos para mí, que se confirmaron para el festival A PICO Y PALA FEST que se celebrará a mediados de agosto en Peñarroya-Pueblonuevo (Córdoba), una cita que ha despertado muchísima expectación entre los seguidores del género y que promete ser uno de los puntos calientes del verano musical en la provincia, por lo que vuestra presencia en el cartel supone un gran escaparate de cara al público para esta edición y, para empezar sabiendo un poco más de SIZIGIA, me gustaría saber… ¿Cómo definiríais este proyecto para quien no lo conozca?
MARIO OSUNA: Somos una banda de Rock alternativo nacida en Córdoba a principios del 2023. La formamos Mario Osuna (voz y guitarra), Sergio Fernández (guitarra), Curro Castro (bajo, sintetizador y coros) y Edy Contreras (batería), y desde el principio nos hemos movido bajo una idea muy clara: “lo que dejas salir te salva; lo que reprimes te consume”. Más que una frase, es la descarga de adrenalina que define nuestra forma de entender la música.
Nuestro sonido bebe tanto de la elegancia del Rock más atmosférico como de la crudeza de bandas como QUEENS OF THE STONE AGE. Mezclamos riffs afilados con una energía que se mueve entre lo atrevido y lo introspectivo. No buscamos encajar en etiquetas rígidas; preferimos construir una identidad basada en el carácter, la textura y la intensidad. Hacemos un Rock actual, directo y con ese punto de misterio que obliga a prestar atención.
Ahora mismo estamos dando forma a nuestra identidad a través de una serie de EP’s homónimos. Tras el lanzamiento de “Sizigia I” (2024), estamos presentando la segunda parte “Sizigia II” (2026), un trabajo más crudo y magnético que marca el pulso de la evolución que estamos viviendo como banda.
El directo es nuestro hábitat natural. Ya hemos pasado por escenarios de Andalucía y el País Vasco, llevando un show donde la potencia y la cercanía van de la mano. Para nosotros no es solo música; es el momento en el que el ruido se ordena y todo lo que quema por dentro se transforma en una experiencia eléctrica.
¿A qué se debe el nombre de SIZIGIA?
MARIO OSUNA: En astronomía, una sizigia es la alineación en línea recta de tres o más cuerpos celestes, así que para nosotros es una forma de decir que se alinearon los astros para llegar a coincidir, conocernos y empezar a tocar por pura casualidad.
Pese a ser una banda que apenas está arrancando, ya habéis empezado a rodar y a dejar huella con vuestros primeros directos por parte de España y no debe de haber pasado esa energía desapercibida, pues ahora os plantáis en un escenario de primera línea como es el A PICO Y PALA FEST y no es algo que muchos puedan decir que hayan logrado en tan poco tiempo de trayectoria. ¿Qué supone para vosotros pasar de las salas a un escenario como el del festival?
SERGIO FERNÁNDEZ: Supone una oportunidad de oro para demostrar de lo que somos capaces a gran escala y es una suerte que hayan querido contar con nosotros. Mover música propia en salas siempre es complejo, así que estar en este festival nos abre la puerta a conectar con más público y otras bandas. Pasar a un escenario de este nivel impone, claro, pero la emoción y las ganas de tocar superan cualquier vértigo. Vamos a disfrutarlo y a hacer disfrutar a la gente.
¿Habéis asistido como público en alguna de las ediciones anteriores?
MARIO OSUNA: Pues sí, totalmente. Tuve la suerte de tocar en la primera edición en 2016, con apenas 16 años en la banda KARMA, en donde tocaba la batería. Fue una experiencia brutal para mí, aunque en ese momento estaba con aquella banda, eso fue la semilla de lo que hoy hemos terminado de desarrollar con orgullo en SIZIGIA. Como público he podido disfrutar allí de bandazas como REINCIDENTES o la última gira de ENVIDIA KOTXINA, entre muchos otros que no nombró por no hacerme extenso. Volver ahora con este proyecto es cerrar el círculo.
CURRO CASTRO: No.
EDY CONTRERAS: No.
SERGIO FERNÁNDEZ: Acudí en la primera edición, al igual que Mario Osuna, y luego fui a 2 o 3 más, pero me quedé con ganas de ir a la última edición en Bélmez (Córdoba) a ver tanto a DESAKATO como a HORA ZULU.
El festival de música A PICO Y PALA FEST va a celebrar en este 2026, su décimo aniversario y, con ello, su sexta edición; desde el principio, han apoyado tanto a grupos emergentes, como a otros de renombre nacional con gran calado en la escena de España. ¿Qué se siente al formar parte de una edición tan simbólica?
MARIO OSUNA: Para Sergio Fernández y para mí es algo muy emocionante y simbólico está edición del 2026. Es el pueblo donde nos hemos criado y donde siempre hemos luchado por generar movimiento y crear una escena musical. En aquella primera edición recuerdo a un montón de bandas locales de Rock, raperos, gente con muchas ganas… El festival fue la cúspide de esa época: una forma de gritar que la cultura estaba viva y que había gente implicada en un pueblo que, por desgracia, sufre el descenso de población. Formar parte de este décimo aniversario es demostrar que esa resistencia sigue en pie a través de SIZIGIA.
¿Cuáles son vuestras influencias?
MARIO OSUNA: PINK FLOYD, QUEENS OF THE STONE AGE y BIFFY CLYRO son los tres pilares fundamentales sobre los que me muevo para componer. A partir de ahí, intento empaparme de referencias muy distintas: según la canción, me puedo inspirar en matices más concretos que van desde el Rock de CAIFANES o ARCTIC MONKEYS, hasta la atmósfera de FOALS o TAME IMPALA. Nos gusta cruzar esos mundos.
SERGIO FERNÁNDEZ: Mi banda favorita es DREAM THEATER y mi guitarrista favorito es John Petrucci. Intento sacar de ahí lo que puedo. En español me gusta mucho, por ejemplo, Saratoga, que vienen al festival. Otro que me inspira mucho también es Víctor de Andrés, que ahora toca en MÄGO DE OZ y de él sí que saco muchas cosas, pero con mi personalidad.
CURRO CASTRO: Me gusta añadir un poco de chispa y de groove a mis líneas, que no suenen como la típica línea de bajo, por lo que creo que quienes más me han influido han sido Flea (RED HOT CHILI PEPPERS), Roger Waters (PINK FLOYD) en el primer EP, y Geddy Lee (RUSH).
EDY CONTRERAS: Mis influencias musicales son un poco más Heavy, me gusta mucho más el Metalcore. Entre las bandas que han influenciado mi manera de tocar están: AUGUST BURNS RED, FOR TODAY, DEMON HUNTER; también QUEENS OF THE STONE AGE, BIFFY CLYRO, entre muchos otros.
Al principio de vuestra trayectoria sacasteis el single «Arde París» (2023), después grabasteis el EP «Sizigia I» (2024), para hace poco lanzar el segundo, «Sizigia II» (2026), que presentáis en el festival si no estoy equivocado. ¿Cómo ha cambiado vuestro sonido desde aquel 2023?
MARIO OSUNA: Las composiciones han madurado muchísimo, los arreglos y las estructuras son ahora más sólidas, pero lo más destacable es la seriedad de los riffs junto a la profundidad de las letras. Buscamos impactar, remover y provocar algo real en quien nos escucha. En este aspecto, contar con la ayuda de un gran productor como Rafael Gómez ha sido clave; nos ha aportado muchísimo a la hora de pulir los arreglos en la grabación de este segundo EP. Todo este proyecto está pensado como un único viaje interior a lo largo de cuatro entregas interconectadas, cuyas portadas acabarán formando una sola imagen conceptual.
Para nosotros es como un puzle, o como romper un jarrón e intentar unir los fragmentos para recomponer y entender el todo. Estamos seguros de que esta composición nos va a llevar a entender a dónde queremos llegar y qué queremos hacer, puliendo cada vez más nuestro sonido para lograr algo grande. A medida que nosotros maduramos musicalmente, el proyecto avanza con nosotros. Es, sin duda, el espejo más fiel de nuestro mundo y de nuestra música.
¿Qué se va a encontrar el público que no os conozca?
EDY CONTRERAS: Se van a encontrar con un directo con muchísima energía, una propuesta visual muy cuidada y una identidad que se desmarca de lo que se suele ver en la escena actual. Nos gusta conectar de verdad con la gente y crear un ambiente donde todos participen, incluso sin conocer las canciones de antes. Diseñamos el show para que, al final de la noche, se queden atrapados por las melodías y terminen cantando los estribillos con nosotros.
Son muchos artistas los que van a participar y son de estilos de música completamente diferentes ¿Conoces a los demás con los que compartes cartel?
CURRO CASTRO: Todavía no los conocemos en persona, pero tenemos muchísimas ganas de descubrir sus propuestas. Una de las mejores cosas de los festivales es precisamente esa mezcla de estilos. Estamos totalmente abiertos a conectar con otros grupos, compartir experiencias y, ¿por qué no?, planear intercambios para ir a tocar a sus ciudades en el futuro. Es algo que nos da mucha vida.
¿Qué opináis del cartel del festival?
MARIO OSUNA: Me parece un gran cartel, muy digno de un décimo aniversario. Personalmente, de los grupos que participan solo he podido ver antes a los MOJINOS ESCOZIOS, por lo que voy con muchas ganas de repetir la experiencia y, sobre todo, de ver por primera vez el resto de bandas que completan el festival.
CURRO CASTRO: Mola mucho. Se nota la mezcla de géneros y se siente el buen rollo desde antes del festival.
EDY CONTRERAS: El cartel está muy bien, me motiva ver la foto del grupo en el festival porque he escuchado que es uno de los más importantes.
SERGIO FERNÁNDEZ: Me parece un cartelazo. Como digo, me gusta mucho SARATOGA, y poder verlos en el pueblo me ilusiona muchísimo, y además que viene también Leo Jiménez, que también me apetece mucho verlo. Espero que Leo Jiménez se suba con SARATOGA y cante alguna con ellos, como en los viejos tiempos.
Por lo que he ido escuchando de vosotros en las redes, tenéis una muy buena técnica, y esto no se suele ver en una generación tan joven como a la que pertenecéis, vuestra madurez artística es algo fuera de lo común para los tiempos que corren. ¿Sois autodidactas o tenéis estudios?
CURRO CASTRO: Todos somos autodidactas, pero eso no significa que hayamos dejado las cosas al azar. Al contrario: nos ha tocado ser muy disciplinados por nuestra cuenta, interesándonos a fondo por la teoría musical y pasando horas interminables puliendo la técnica con nuestros instrumentos. Llevamos muchos años dedicados a esto de forma casi obsesiva. Al final, esa madurez de la que hablas no viene de un título, sino de las horas que le echamos en el local buscando que cada arreglo y cada nota aporten algo real al sonido de SIZIGIA.
¿Qué representa personalmente este concierto?
MARIO OSUNA: Representa el equilibrio perfecto entre orgullo y ambición. Por la parte que nos toca a Sergio y a mí, es muy emocionante jugar en casa y ver cómo se valora la música en nuestra tierra. Para el grupo en sí, es la oportunidad de demostrar de qué estamos hechos en un escenario de grandes dimensiones y rodeados de bandas brutales. Es un punto de inflexión para SIZIGIA.
En la web Metalcry.com hay miembros de toda España, pero yo, más concretamente, puedo hablar de la escena underground que está viviendo Catalunya desde hace un tiempo, pues desde la pandemia de COVID-19 no dejan de surgir bandas emergentes que me sorprenden, pero que no voy a nombrar, como podréis imaginar, para no hacerle un feo a otras bandas que luchan día a día en sus locales de ensayo; de hecho, se podría hacer un especial de un mes entero sobre ellas para que la gente sepa que este tipo de música está más vivo que nunca en España, y que no tiene nada que envidiar a lo que se hace fuera de nuestras fronteras, en el extranjero. ¿Cómo veis este crecimiento de competitividad desde dentro?
MARIO OSUNA: Es genial que haya tanto movimiento y tantas bandas emergentes con un nivel brutal; de hecho, hemos tenido el placer de compartir escenario con algunas que son increíbles. Sin embargo, si miramos la escena desde dentro, a veces se percibe una competencia absurda. En lugar de hacer piña, te encuentras con círculos muy cerrados o promotores y colectivos que no lo ponen nada fácil si vienes de fuera y quieres hacerte un hueco. Da la sensación de que a veces hay que pelear a codazos por pura inercia, cuando el camino debería ser el contrario. El underground solo sobrevive si nos unimos, montamos fechas conjuntas, movilizamos al público y sumamos fuerzas. La música no es una competición, es una red.
¿Me recomendaríais artistas emergentes para entrevistar en el futuro?
MARIO OSUNA: Me gustaría recomendarte algunas bandas con las que hemos compartido escenario y que tienen un directo increíble, como SÁDICA en Madrid, o DÉCIMA AVENIDA, a quienes descubrimos en Bilbao durante nuestro viaje a Durango (Vizcaya) y nos parecieron brutales. Barriendo para casa, de Córdoba, te recomendaría seguirle la pista a LES BLONDES; tienen una propuesta muy interesante y particular en la escena actual, y aunque todavía no hemos tenido la oportunidad de tocar con ellos, nos parece un proyecto con mucha personalidad.
SERGIO FERNÁNDEZ: No conozco especialmente a ninguno, pero recomendaría como mis compañeros a los grupos locales de Córdoba que están haciéndose un hueco en la escena.
CURRO CASTRO: Coincido con mis compañeros. En lo personal, creo que hay muchísimos grupos emergentes que tienen algo que aportar y decir al mundo. Me gustaría conocer muchos más en lo que nos queda de trayectoria.
EDY CONTRERAS: Coincido con Mario, LES BLONDES es un grupo que va creciendo muy rápido y nos encantaría compartir escenario con ellos y conocerlos personalmente.
He visto que tenéis varios vídeos editados y me parece un movimiento muy inteligente. Hoy en día, en una época donde la imagen manda y las redes sociales son el motor principal, el contenido visual es promoción. Es un acierto total que los artistas inviertan en material audiovisual para generar visualizaciones y atraer fechas de futuros directos en cualquier lugar del mundo. Me han parecido una gran tarjeta de presentación, ya que proyectáis bastante fuerza en esas imágenes. ¿Qué importancia le dais a la narrativa visual dentro de tu identidad?
EDY CONTRERAS: Le damos una importancia vital; para nosotros, la narrativa visual es la extensión natural de nuestro sonido. Es una de las parcelas que más trabajamos y pulimos, porque queremos que la imagen sea un reflejo fiel de la atmósfera y la intensidad que transmiten las canciones. Ahora mismo nos gestionamos bajo la filosofía del “Do It Yourself” y de reinvertir absolutamente todo en el proyecto. Es un camino de mucho ensayo y error donde vas aprendiendo sobre la marcha, pero también ayuda rodearse de gente con un talento brutal que entiende tu visión.
MARIO OSUNA: Contar con profesionales como Barraca Films para dar vida a los videoclips, u organizar todo un despliegue visual con pósteres personalizados para los conciertos gracias al arte de nuestra gran amiga y artista Sofía Soldán, es lo que marca la diferencia. Lo mismo ocurre con el diseño de nuestra identidad: nuestra amiga Marina García fue clave ayudándonos a dar forma al logo y a las portadas. Rodearte de creadores que te enseñan y te ayudan a llevar las ideas de la cabeza a la pantalla es lo que nos permite construir el universo de la banda.
¿Soléis cuidar las RR.SS.?
EDY CONTRERAS: Intentamos cuidarlas al máximo porque somos conscientes de que hoy en día son nuestra principal ventana al mundo. No las vemos solo como una herramienta de promoción, sino como un canal para transmitir la estética y el concepto que hay detrás de SIZIGIA. Nos gusta que quien entre a nuestros perfiles se encuentre con un adelanto visual de lo que va a experimentar en los conciertos. Aun así, intentamos no obsesionarnos con los algoritmos; preferimos priorizar la calidad del contenido y conectar de forma real y orgánica con la gente que nos apoya, mostrando tanto el resultado final como el proceso de local de ensayo.
Hasta aquí llega esta batería de preguntas. Te agradezco mucho toda tu amabilidad y el tiempo que me has dedicado para responder con tanta rapidez. Antes de terminar la charla… ¿Hay algún mensaje más que te gustaría añadir?
MARIO OSUNA: En primer lugar, darte las gracias a ti y a todo el equipo de Metalcry.com por haceros eco de bandas emergentes y darnos este altavoz, pues el apoyo de los medios especializados es vital para que la escena siga viva.
A los lectores, les diríamos que no se pierdan el festival A PICO Y PALA FEST, porque vamos con un directo cargado de energía y con muchas ganas de destrozar el escenario. Y, sobre todo, que si aún no lo han hecho, no dejen de escuchar «Los ojos nunca mienten», nuestro nuevo single que ya está disponible junto a su videoclip, y que le den una escucha completa a nuestro EP, ya publicado desde el 17 de julio. Es el reflejo más fiel de todo lo que estamos construyendo como banda, y esperamos que conecte con ellos tanto como con nosotros al crearlo. ¡Nos vemos en los escenarios!
