ESPECIAL BANDAS AZKENA ROCK 2010
A falta de muy pocas semanas para que de comienzo una nueva edición del AZKENA ROCK FESTIVAL os traemos el primero de 3 especiales dedicados al festival donde podréis ir conociendo a cada una de las bandas que participan en este prestigioso evento que se celebrará entre los días 24 y 26 de Junio en Vitoria-Gasteiz.
El cartel de todos los días se basan en el rock de distintos estilos, compensado con grupos nacionales y grupos y artistas de primer orden mundial, como Bob Dylan o Slash. Allí nos veremos disfrutando del rock en su estado puro.
A continuación tenéis una pequeña guía de lo que podréis encontraros el JUEVES 24 en el AZKENA ROCK FESTIVAL:
Jueves 24 de Julio
GOV’T MULE
AIRBOURNE
Australia es sin duda una de las cunas del rock más primigenio y salvaje. Bandas como AC/DC o Rose Tatoo han creado escuela con sus guitarras afiladas y ritmos que no dejan un solo pie sin mover. Una prueba de este magisterio son Airbourne. Al igual que en AC/DC dos hermanos comandan la nave, los 0’Keefe, y ya con su álbum debut, “Runnin Wild”, la banda supuso un soplo de aire clásico en el panorama rockero. Los que han tenido oportunidad de verlos en directo hablan auténticas maravillas de la electricidad que desprenden sus actuaciones, en las que la banda logra el feedback perfecto con el público. Ahora vendrán al Azkena Rock presentando su nuevo trabajo “No Guts, No Glory”.
THE HOLD STEADY
Capaces de mezclar el rock springsteeniano y el aprendizaje hardcore sacado de Husker Dü, The Hold Steady son una de las mejores bandas underground que ha dado los EEU en los últimos 10 años. Dirigidos por el gran Craig Finn la banda se maneja a la perfección en los canones de la mejor épica americana, acercándoles por momentos a Drive-By Truckers, a Guided By Voices o a sus idolatrados The Replacements. La banda recupera tradiciones del pasado del rock (los 70 ya son un pasado lejano) y las visten con ropajes de ahora y una inteligencia muy superior a la media. Suenan perfectos y sus canciones se guardan mucho tiempo en la memoria. Ahora se acercan a Gasteiz para presentarnos su nueva obra: “Heaven is Whenever”.
KITTY, DAISY & LEWIS
Los hermanos Durham son tres jóvenes ingleses (16, 19, 21 años) con una especial querencia por la música y la estética de los años 40: Louis Armstrong, Muddy Waters, Louis Prima, Ray Charles, Louis Jordan,… Así, basándose en el R&B, swing, country y blues (sin dejar de lado el rockabilly) han conseguido revisitar todos estos estilos actualizándolos. Su disco de debut homónimo es una de las sensaciones del momento gracias a temazos del calibre de “Going Up The Country” o “Buggin’ Blues” y a una producción maravillosa. En sus directos los tres hermanos se dejan acompañar por su padre al piano, creando una atmósfera increíble. Una de las bandas que mejor representan el futuro del Rock and Roll llega a Vitoria.
THE BLACK LIPS
The Black Lips es una banda de punk rock garagero formada a principios de milenio con la sana intención de pasárselo bien haciendo el gamberro. Sus 5 discos de estudio han mostrado una evolución a través del ruido, la psicodelia, etc, pero siempre con ideas muy concretas sobre lo que sus canciones han de ser. Así, sus últimos 2 discos de studio (“Good Bad Not Evil” y “200 Million Thousand”) son dos de los mejores discos de Rock And Roll de los últimos años, con auténticos himnos como “O Katrina”, “It Feels Alright”, “Drugs” o “Take my Heart”. Sus directos siempre son garantía de diversión y altercados, tanto sobre el escenario como en las primeras filas. Primera visita de una de las bandas más gamberras de la escena a Euskadi.
THE JIM JONES REVUE
The Jim Jones Revue es un combo liderado por Jim Jones, ex-cantante de las leyendas del garage británico The Hypnotics, quienes obtuvieron un amplio reconocimiento en los noventa cuando formaron parte del sello Sub Pop (Nirvana, Soundgarden…), y posteriormente de los brutales Black Moses. El disco homónimo de Jim Jones Revue se ha descrito como un choque entre Little Richard y MC5, aunque también podría tratarse de una colisión entre Jon Spencer y Jerry Lee Lewis. La conclusión es que su estilo es una celebración del más energético y primitivo rock’n’roll, inspirado por The Killer, The Georgia Peach y otros hijos trastornados de Detroit. Su directo es una inmensa bola de fuego que te atrapa sin escapatoria posible.
THE LEGENDARY SHACK SHAKERS
The Legendary Shack Shakers, salidos del corazón de Nashville, son una de las mejores bandas underground de USA. Su música lleva el gótico sureño más allá a través de influencias como The Cramps, The Gun Club o Tom Waits, todo ello interpretado de una manera deliciosamente urgente. Tienen un directo impresionante, poderoso, sin importarles lo más mínimo si hay 10 personas o 10.000. El Colonel J.D. Wilkes es el frontman de la banda, además de encargarse de la armónica, las letras y el diseño gráfico de la banda, y sobre el escenario puede ser divertido, loco, furioso, acróbata, desquiciado y fabuloso, al mismo tiempo. Pero siempre resultando peligroso. Rock, blues, country, punk, blues, swing y sabor sureño, salvaje, acelerado y con mucha clase.
BASKERY
Baskery son 3 hermanas suecas (Greta, Sunniva y Stella) que se crearon la banda para poder desarrollar su pasión por el country, el hillbilly y el rockabilly. Su disco debut se publicó en el 2008 bajo el título “Fall Among Thieves”.
BRONZE
En primavera de 2006 Bronze se forma como grupo. En abril de 2008 tuvieron la oportunidad de presentar por primera vez sus canciones, obteniendo una gran acogida por parte del público. A partir de esa actuación han tenido la oportunidad de ofrecer muchas más actuaciones y compartir escenario con bandas como Sorkun, Sexty Sexers, Sharon Stoner o Berri Txarrak. En 2009 aprovecharon para grabar su primer trabajo autoeditado y compuesto por ocho temas cantados en Euskara. En este primer trabajo podemos encontrar temas con reminiscencias del Stoner-Rock y el Grunge, combinando una base rítmica contundente con pasajes más melódicos. Bronze, una joven banda de Vitoria-Gasteiz, que desprende actitud y contundencia.
Viernes 25 de Julio
KISS
Cuando a principios de los 70 Paul Stanley y Gene Simmons decidieron dejar Wicked Lester y empezar un nuevo proyecto con Ace Frehley y Peter Criss, pocos podían imaginar que crearían un icono que va más allá de la música. Sus canciones directas, rockeras y festivas comenzaron a calar hondo, y esa imagen personalizada de superhéroes de Marvel ayudó sin duda a agigantar el mito. Tras muchos altibajos, en 2008, Kiss resurge y se embarca en un nuevo gran Tour Mundial llamado Kiss Alive/35 World Tour, gira que recaló en el festival Kobetasonik 2008 con gran éxito. Ahora Kiss nos visita de nuevo. Esta vez actuará en Gasteiz presentando su maravilloso nuevo disco: “Sonic Boom”. Si queréis lo mejor aquí tenéis lo mejor, la banda más caliente del mundo: Kiss.
De momento están girando por los festivales europeos. Ya hemos podido verles en el Rock Am Ring por ejemplo, y el montaje es espectacular.
¿Qué esperamos de ellos? Que sigan haciendo lo mismo que los últimos 30 años, y que sigan fieles al espectáculo que siempre han dado en directo.
SLASH
Figura icónica del guitar-hero por excelencia, Slash se ha ganado un lugar privilegiado en el universo del Rock & Roll gracias a ser el guitarra solista de la formación original de Guns’n’Roses, la última gran banda de estadios que ha dado el Rock. Desde entonces, Slash no ha parado quieto y ya en 1995 publicó su primer disco en solitario, el gran “It’s Five O’Clock Somewhere”, al q siguió 5 años después “Ain’t Life Grand”, otra muestra del talento de este músico nacido en Inglaterra pero criado musicalmente en Los Angeles. Ahora, Slash se acerca al Gasteiz para presentarnos su reciente nuevo trabajo de estudio: “Slash” (2010), un disco repleto de colaboraciones del máximo nivel (Ian Astbury, Lemmy, Andrew Stockdale). En directo se acompaña de la voz de Myles Kennedy (Alter Bridge).
¿Qué esperamos de Slash? Pues la consolidación de un gran guitarrista en solitario, que su directo y sus canciones nuevas reflejen la personalidad del rock que tienen en él. En definitiva rock and roll
THE DAMNED
The Damned fue la primera banda punk inglesa en publicar un single (New Rose”), lanzar un disco (“Damned, Damned, Damned”) y girar por los Estados Unidos. Al igual que sus compañeros de generación (Sex Pistols, The Clash,…) no se trataba de virtuosos, sino de un grupo de amigos que influenciados por bandas americanas previas como The Stooges o New York Dolls. Lo primero que llamó la atención fueron sus explosivos directos, en los cuales aparecían en escenas totalmente borrachos y con vestimentas estrafalarias, como Dave Vanian, quien solía ir maquillado como personajes de terror. A lo largo de los años la banda ha sobrevivido convirtiéndose en una de las bandas más importantes que ha dado el punk-rock.
¿Qué esperamos de ellos? Que su directo sea tan punk como lo que han sido ellos y que nos hagan vibrar a todos desde la primera nota, que dejen el pabellón del punk rock bien alto
IMPERIAL STATE ELECTRIC
Desde Estocolmo nos llega la nueva banda del gran Nicke “Royale” Andersson, líder y fundador de los tristemente desaparecidos The Hellacopters. Junto a músicos de renombre de la escena escandinava como los guitarristas Tobias Egge (The Objects), Dolf De Borst (The Datsuns) o el mismísimo Dregen (Backyard Babies) Nicke ha logrado un sonido muy fresco, pero sonando a clásico. Las influencias siguen siendo las de siempre: Thin Lizzy, Raspberries, Kiss, Big Star, Sex Pistols, Blue Öyster Cult, The Who, The Flamin’ Groovies, Otis Clay, The New Christs, Channel 3, Rex, Dead Boys, The Dictators, The Remains, … Se ha hecho esperar, pero el gran Nicke Royale ya está de vuelta. El Rock And Roll está de enhorabuena.
¿Qué esperamos de ellos? Curiosidad más que nada, ganas de ver la continuación de esa banda mítica, y ganas de ver el directo de uno de los miembros de los Hellacopters, que tenían un directo apabullante. A ver si lo supera.
THE SAINTS
El grupo de punk rock The Saints se formó en Brisbane (Australia) en 1976 tras la disolución de la banda anterior Kid Galahad & the Eternals. Su single de debut “I’m Stranded”, editado el mismo año, ofrecía el sonido de guitarra estridente por entonces novedoso y una voces muy bruscas. Dice la leyenda que The Saints creían que The Ramones les habían robado el sonido al oír el primer álbum de la leyenda americana del punk rock. Su álbum de debut, titulado “I’m Stranded”, se editó en 1977, pero el punk había desaparecido y se les consideró pasados de moda. Aún así, la banda de Chris Bailey siguió adelante, publicando discos del calibre de “Eternally Yours” o “A Little Madness to be Free”. Una de las bandas más legendarias de la escena australiana.
TEDDY THOMPSON
Hijo de las leyendas del folk británico, Richard y Linda Thompson, y amigo del gran Rufus Wainwright, Teddy Thompson es una de las mayores promesas del pop de los últimos años gracias a trabajos como “Upfront & Down Low” o, muy especialmente, “A Piece of What you Need”. Nacido en Londres, Teddy se marchó a L.A. tan pronto como cumplió los 18 años para intentar labrarse una carrera artística. Su debut homónimo data del año 2000 y fue producido por el gran Joe Henry. Entonces se le comparaba con músicos de la talla de Josh Rouse y Elliot Smith, aunque sus últimos discos se acercan más a un Chris Isaak country tratando de hacer la canción pop perfecta. Uno de los artesanos pop más interesantes de los últimos años.
IMELDA MAY
Al sonar los primeros compases de su segundo disco, “Love Tatoo”, te sumerges en la banda sonora de una película de culto, exótica y americana de los años 50 con una imitadora de Betty Page. Pero Imelda May pertenece al siglo XXI y es irlandesa. Su voz recuerda a mitos de la talla de Billie Holliday, Dinah Washington o Wanda Jackson, y su música es una mezcla del mejor rockabilly, el blues, el jazz,… todo ello con un estilo muy actual, pero con un poso de los años 50’s. “Johnny Got a Boom Boom” o “Big Bad Handsome Man” son clásicos instantáneos que le acercan de igual manera a Eddie Cochran o Jerry Lee Lewis tanto como a los Cramps o a una banda de swing. Sin lugar a dudas estamos ante una de las damas de la escena actual.
EL VEZ
El Elvis mexicano es uno de los artistas más queridos por estos lares, prueba de ello es las diferentes giras que ha realizado a lo largo de los años presentando sus diferentes espectáculos, mezcla de folklore, rockanroll, rancheras y punk rock. Sus versiones mexicanizadas de Elvis (“Caliente Amor”-“Burning Love”, “Huarachas Azules”-“Blue Suede Shoes”), sus trajes mezcla de Elvis y de torero, y su manera de comunicarse con el público hacen de sus shows algo especial. Y es que El Vez siempre cumple, regalando a sus fans una velada divertida, frenética y en cierto modo alocada, ya sea acompañado por unos músicos, sus mariachis, que parecen clones de Little Steven, y sus dos Elvettes o por los Memphis Mariachis. Un espectáculo digno de ser vivido.
DAN BAIRD & THE HOMEMADE SIN
Líder indiscutible de The Georgia Satellites y de The Yayhoos, Dan Baird es una de esas figuras incansables del underground americano que año tras año sigue pateándose los clubs de medio mundo con uno de los mejores directos de R&R que se puede ver hoy en día. Su reciente trabajo en solitario (el primero en 12 años) lleva por nombre el de su nuevo proyecto, “Dan Baird & the Homemade Sin”, con el cual ya ha girado por aquí en unos de los mejores conciertos de Rock que se han vivido por aquí en años. Canciones llenas de guitarras vibrantes, melodías logradísimas, estribillos pegadizos y buen feeling lleno de energía. Las influencias son las de siempre: Stones, Faces, Chuck Berry y un poco de southern rock. Y es que Dan Baird es Rock’n’Roll.
THE HOT DOGS!
La banda con más estilo propio del rock and roll patrio ya está aquí. “Nothing But A Bad Day”, el cuarto disco del grupo guipuzcoano – el segundo tras su reunión en 2006 – vuelve a superar las expectativas y consolidan a los de Urretxu en el pedestal donde han estado desde que “Rock and Roll Army 69”, hace ya diez años, impactara en todo el estado de la manera que lo hizo. Carisma, riffs trepidantes, actitud canalla y lírica desgarrada son de nuevo los ingredientes de los que se nutren estas diez canciones, que componen su mejor disco hasta la fecha. Y es que tanto el público como ellos saben de sobra que el escenario es el hábitat que la banda mejor conoce, el ambiente del que nunca quisieran salir. Un clásico de la escena nacional.
`77
El título su disco homónimo lo dice todo, “21st Century Rock”, aunque ellos muestren un amor incondicional hacia el rock, digamos, atemporal, ese rock que hace ya muchos años AC/DC patentaron como marca de la casa. Pero ‘77 consiguen lo inimaginable: en su primer trabajo logran que sus diez composiciones te enganchen. Armand y LG crean ’77 a mediados de 2005 pero su debut en directo no se produce hasta febrero del 2006 en la barcelonesa sala La Rulot. Marzo del 2009 marca la salida al mercado de “21st century rock”, un disco de rock con mayúsculas que directamente gustará a todo aquel que haya disfrutado alguna vez con cualquier canción de AC/DC, con un buen rock´n´roll mezclado con boogie, con guiños a los setenta en general.
¿Qué esperamos de ellos? Que demuestren por que abren este día, donde mucha gente se va a acercar a ver el mayor espectáculo del rock and roll de la mano de Kiss, pero que tienen que hacer ver que hay más bandas y encima de aquí, con lo que ello implica. Rock and roll que nos abrirá la tarde y que a buen seguro disfrutamos.
Sábado 26 de Junio
BOB DYLAN
Es uno de los grandes genios del S.XX y una de las figuras fundamentales para el desarrollo sonoro y lírico de géneros tan diversos como el folk, el blues, el country, o el pop. Su capacidad poética le ha llegado a acercar al premio Nobel de literatura, desplegando su lirismo tanto en un plano introspectivo como hacia el exterior, mediante una mirada crítica a la sociedad, resultando una influencia para multitud de artistas. Su música ha evolucionado a lo largo de los años, desde una explosiva adolescencia (“Highway 61 Revisited”, “Blonde On Blonde”,…) hasta una madurez consciente y reflexiva (“Blood on the tracks”, “Time out of mind”,…). Sin su contribución sería imposible comprender la música de los últimos 50 años. Ahora, su “Never Ending Tour” llega a Gasteiz.
¿Qué esperamos de Bob Dylan? Que el festival esté a su altura y que demuestre el por qué lleva tantos años en esto y le nominaron al Nobel de Literatura. Cerrar el festival es una gran responsabilidad por que la imagen que de, puede ser la imagen del festival.
THE HIVES
Formados a mediados de los 90, The Hives son una de las formaciones de punk rock más importantes de Europa gracias a sus contagiosas canciones y a su elegante indumentaria. Tras publicar su debut (“Barely Legal”) en 1997 salieron de gira abriendo para The Hellacopters por toda Europa y dejando una muy buena impresión, pero no fue hasta el año 2.000 en que la banda se convirtió en algo muy grande gracias a su obra maestra, “Veni, Vidi, Vicious”, con singles de la talla de “Main Offender” o “Hate To Say I Told You So”. La banda describe a su álbum como «un guante de terciopelo con puños americanos, brutal y sofisticado al mismo tiempo». Desde entonces la banda no ha dejado de crecer hasta convertirse en unos clásicos actuales.
¿Qué esperamos de ellos? Que su directo sea el de siempre, que nos hagan vibrar y su música la disfrutemos todos los que estemos allí. A ver el look que sacan, que pese a ser secundario, llega a formar parte de la música
CHRIS ISAAK
Cantante, compositor, músico y actor, este artista californiano lleva cautivando desde hace más de 25 años con su mezcla pop de country, rockabilly y rock & roll. Con influencias de Elvis, Roy Orbison, el blues clásico y el country tradicional, posee una de las mejores voces de la escena. En 1989 consiguió su primer gran éxito internacional con su álbum “Heart Shaped World” y su single “Wicked Game”. Con 13 potentes álbumes en su haber nos presenta su último disco “Mr. Lucky” donde vuelve a sus orígenes más americanos. Como el título de su disco, se siente una persona tocada por la suerte: “tengo el empleo de mis sueños y sigo trabajando en ello. No puedo sentirme más afortunado”. Una suerte poder verle en directo…
¿Qué esperamos de él? Que la suerte que tiene nos la transmita, que su directo nos presente sus auténticas mejores canciones y que no se deje ninguna de las buenas y de siempre en el tintero. Que sea una auténtica y real suerte el poder verle en directo en este festival
BAD RELIGION
Influenciados por los Sex Pistols, los Dead Kennedys y Black Flag, unos jóvenes skaters del sur de California se lanzaron a cumplir su sueño: ser una de las bandas más importantes del punk-rock. Y vaya si lo cumplieron. Antes de acabar la década de los 80 el nombre de Bad Religion se había convertido en un auténtico punto de referencia para todo punk rocker que se preciara gracias a discos de la talla de “No Control”, “Suffer” o “Against The Grain”. Bajo su tutela musical nacieron bandas claves de mediados de los 90 como Green Day, Rancid u Offspring, pero ellos siguieron reinando en lo más alto gracias a nuevos clásicos como “Generator”, “Recipe For Hate” o “Stranger Than Fiction”. Ahora, la banda que inventó el hardcore melódico vuelve a visitarnos.
¿Qué podemos esperar de ellos? Que su punk rock melódico nos haga bailar, que no se note que es el tercer día de festival y que su presencia en nuestro país una vez más se distinga por su tremendo directo. LA cantidad de años que llevan dando conciertos, tiene que verse por algún lado y esta es una oportunidad para reivindicarse ante un público de todo tipo
TOILET BOYS
Esta espectacular banda surgió en New York a mediados de los 90 como sincero homenaje a toda la escena norteamericana de de los 70: Ramones, Kiss, Dead Boys y, muy especialmente, a Blondie. De hecho, el líder de la banda (el performer y transformista Miss Guy) ha cogido gran parte de su imagen de la gran Debbie Harry y el espectáculo en directo bebe tanto de New York Dolls como de Kiss. Musicalmente hablando la banda se acercaría más a unos New York Dolls con melodías pop en la onda de Blondie o los Ramones, todo ello con una actitud muy punk rock, marca inapelable de la ciudad que les vio nacer. Ahora, vuelven a nuestras tierras para presentarnos su nuevo disco a través de su poderoso directo.
ROBERT GORDON & THE GANG THAT COULDN’T HANG
Como muchos artistas de su edad, Robert Gordon pertenece a esa generación que quedó marcado por el sonido de Elvis Presley, Gene Vincent, Jack Scott, Otis Redding o James Brown. A finales de los 70, coincidiendo con la explosión del punk, Robert Gordon era el elegido para mantener viva la mecha del rock primitivo de los 50, que abarcaba el rhythm and blues, el surf y el rockabilly. Ya su debut en solitario vino apadrinado por el gran Link Wray a finales de los 70, y desde entonces su carisma, su presencia y su privilegiada voz le han valido un lugar entre los grandes. En esta ocasión le acompaña Chris Speading, su inseparable mano drcha, a la guitarra, el gran Slim Jim Phantom (Stray Cats) a la batería y el mítico Phil Greasy Carlisi.
NRBQ (New Rhythm&Blues Quartet)
NRBQ es un grupo de culto pseudo minoritario de finales de los ’60 tras el que se esconden unos gigantes admirados por gente como Dylan, Paul McCartney o Keith Richards. Cada uno de sus discos es una pequeña obra maestra del gran libro del Rock and Roll (“Scraps”, “Workshop”, “All Hopped Up”). Son discos que ganan enteros con el tiempo, con esa excepcional heterogeneidad y mestizaje característico. En sus discos cabe de todo: Country, Blues, Rock and Roll, Beatles, Sun Ra y cualquier estilo que se te pueda ocurrir, simplemente lo absorben todo para construir algo propio y original. Dice la leyenda que en los conciertos son capaces de tocar cualquier canción que se les pida y salir siempre bien del paso, nunca tienen una lista de canciones fija.
THE CUBICAL
Desde la lluviosa y fría ciudad de Liverpool nos llega The Cubical, banda de Blues garage con sonidos 60’s a lo Yardbirds con una voz que nos va a recordar de inmediato a Don Van Vliet, es decir a Captain Beefheart o a Howlin’ Wolf con un álbum debut lleno de grandiosos temas ejecutados con una frescura fuera de lo normal. El disco suena a 60’s de principio a fin y parece mentira que haya sido grabado hoy día, acierto de la producción (grabado en Hollywood), de un cantante más que carismático y de una banda que va ganando puntos en posteriores escuchas del disco. Una banda que recoge y ejecuta magistralmente una etapa musical como la de los 60’s con un toque de personalidad.
THE RUSSIAN ROULETTES
Por fin una banda de Rock And Roll en carne viva con fuerza y personalidad, una de esas escasas bandas que son capaces de hacer lo de siempre pero con una intensidad, una urgencia y una fuerza de otra galaxia. Desde Melbourne (Australia) este power trío te parte por la mitad a base de riffs tajantes, incontestables, construyendo canciones a base de garaje 60’s y punk 70’s, pero siempre con el Rock And Roll como objetivo. De hecho su debut se llama “R&R” (Off The Hip, 2009). Desde el 2006 se han ganado una reputación de banda de directo en su Australia natal y ahora empiezan a girar por todo el mundo para demostrar cómo se hace auténtico R&R. Una de las bandas revelación de la escena actual.
MAGGOT BRAIN
Banda afincada en Cáceres, formada en el año 2001 basa su sonido en un potente rock’n roll, de influencias tan dispares como Rolling Stones, Black Sabbath, Pearl Jam, Stone Temple Pilots o Neil Young, blues, rock, garaje, hard rock y tras nueve años se ha labrado una sólida reputación dentro del rock underground. En estos últimos años, Maggot Brain han editado dos discos de temas propios y uno de versiones, han tocado con artistas de la talla de The Godfathers, Mother Superior, Raging Slab, Hydromatics o The Fleshtones, y han girado varias veces por toda la península consolidándose cómo una de las mejores bandas españolas de rock en directo. Su nuevo disco se titula «Land» y cuenta con la colaboración de los californianos Mother Superior.
¿Qué esperamos de ellos? Que hagan la mejor actuación de su vida y que demuestren que en nuestro país se hace muy buena música, a la altura de lo que nos visitan en este festival, y que nos hagan ver el que han entrado en el cartel del Azkena por méritos propios
AUDIENCE
Audience es un grupo que surge entre los pueblos vizcaínos de Guernika y Busturia a finales de los años 90. Con sus primera maquetas logran llegar a la final del Villa de Bilbao y ya en 2001 logran tocar junto a artistas como PJ Harvey o Flaming Lips en el FIB. En el 2003 actúan en el Primavera Sound junto a sus idolatrados Gallon Drunk presentando su 2º trabajo “Second Handed”. Su estilo va evolucionando poco a poco hacia sonidos más clásicos, bajo la influencia del country y del rock, pero sin olvidar sus influencias pop y sus dejes más experimentales. Su penúltimo trabajo, «Trying Wings on Roots», se podría considerar como su disco country, y el paso perfecto para su maravilloso nuevo disco: “A Shake in Calm Water”.
¿Qué podemos esperar de ellos? Lo mismo que los Maggot Brain, que abriendo el día que se supone más asistencia, que salgan a tope y que los que estén disfruten con su actuación como si fueran ellos los cabezas de cartel. Tendrán poco tiempo, pero seguro que lo emplean en condiciones
Entradas
Bono 3 días con derecho de acampada
90 € + gastos
Jueves 24 junio
35 € + gastos
Viernes 25 junio
48 € + gastos
Sábado 26 junio
48 € + gastos
Autor: Jose Esteban Egurrola
