Crítica
Como decía un amigo mío, de cuyo nombre no quiero ni acordarme (Panceto que te la meto): a la vejez tachuelas, y es que tras más de 50 años de andadura musical y 22 discos lanzados, los maestros del hard rock y precursores del heavy metal Deep Purple vuelven a la senda del crimen tan solo un año y medio después de su último disco, grabando un LP de versiones, lo cual no hacían desde sus inicios que incluyeron temas de Neil Diamond, Ike & Tina Turner y los Beatles, entre otros.
Tras los notables “Infinite” de 2017 y “Whooshh” del año pasado, “Turning to Crime” se pone a la venta hoy viernes, 26 de Noviembre, vía earMUSIC, en formatos CD, doble vinilo de 12’’ y boxset con 5 vinilos más DVD con el “Making of” del trabajo, con 12 temas muy rápidos y directos de rock clásico con mucha variedad de sabores, una duración de 50 minutos y en donde homenajean a sus influencias de los 50, 60 y 70.
Se abre la lata con la emocionante y contundente “7 And 7 Is” de los psicodélicos Love, tema directo que mejoran con un solo fresco y atmosférico de Steve Morse seguido de otro no menos sorprendente y enrevesado de Don Airey al sintetizador, que terminan fusionándose para finiquitar un corte que les ha quedado muy “Purple”.
Sonidos de teclas nos abre “Rockin’ Pneumonia and the Boogie Woogie Flu”, un viejo y vacilón rhythm-and-blues de Huey «Piano» Smith, donde el protagonismo se lo vuelve a llevar el teclista de Deep Purple incluyendo un guiño a “Smoke on the Water”.
La tercera en caer en clave de rock es una extendida “Oh Well” de Fleetwood Mac, misteriosa y críptica, que se hace púrpura con su riff acústico y se adorna de arreglos progresivos. Gillan canta las estrofas a capela y cuenta con otro gran solo de Morse.
Le sigue otro rock and roll sesentero de garaje, “Jenny Take a Ride”, de los americanos Mitch Ryder & the Detroit Wheels, más potente y extensa que la original y que cuenta con interesantes detalles al órgano, otro solo afilado de Morse, muchos coros, un solo de piano a lo Jerry Lee Lewis,… seguido de otro de otro de órgano y otro más de guitarra. Gran versión.
A caballo pasamos a “Watchin the River Flow”, más acelerada que el blues rock original de Bob Dylan, con buenos coros y bonitos licks de piano para finalizar.
De vuelta a la música negra, con otra vieja masterpiece en ambiente de jazz, “Let the Good Times Roll”, de Ray Charles & Quincy Jones, con un Ian Gillan cumpliendo sin estridencias y unas secciones extendidas de jam de guitarra, Hammond del bueno y piano de cola. La canción es interpretada de forma más pesada para dotarla de la profundidad y musicalidad que atesoran los británicos.
Llegamos al ecuador del disco con los redobles de batería de Ian Paice, que dan el pistoletazo de salida al swing country festivo “Dixie Chicken”, de los californianos Little Feat, con otro gran trabajo de la base rítmica de Glover, el empuje funk de Paice y el impecable acoplamiento de toda la banda: buenos licks de guitarra y mucha presencia del piano brillante de Don Aurey para un desenlace, esta vez, en fade-out.
A renglón seguido llega “Shape of Things” de los británicos Yardbirds, época Jeff Beck, otro rock psicodélico de gran pegada con cambios de métrica para el lucimiento del solo progresivo de Morse y del de Aurey al sintetizador.
Le sigue, con otro claro toque country, “The Battle of New Orleans”, otro track directo e idóneo para sacar a pasear el caballo, original de Johnny Horton y que es cantada a dos voces con Roger Glover, la cual se hace más musical y divertida si cabe con arreglos de violín y acordeón, a los cuales se suma, con elegancia y más tralla, la dulce guitarra del Sr. Morse.
Encaramos ya el final de la obra con el hard rock cañero y poderoso de “Lucifer”, desgarradora de riff animado y muy buen groove, afilado solo de guitarra, que bien podría formar parte del exitoso Fireball y aporte de teclados siniestros como no podía ser menos esta vez para ambientar el entorno furioso e infernal de la canción.
A continuación, se inicia con pompa y atmósfera majestuosa, “White Room”, blues rock de los Cream con unos Purple muy engrasados, con Morse metiendo punteos por todos lado y Gillan recitando sin despeinarse y entonando con enorme versatilidad coral. El solo brilla nuevamente y, bueno, pues otra gran cover muy fiel a la original en este caso.
Y, para cerrar la edición estándar, con descaro y frescura, un medley quasi instrumental que se inicia a piano con el blues de “Going Down”, del guitarrista afroamericano Freddy King; el riff suave, hipnótico e irresistible de “Green Onions”, pieza maestra de Booker T and The MGs , la cual se adorna de un gran solo de Morse para seguir con la intensa “Hot’lanta” de los Allman Brothers, con muchos bends, acelerar con el interludio de “Dazed & Confused” (Zeppelin), seguido de su riff inicial y, ya sí, para acabar la obra añaden al poupourri “Gimme Some Lovin’”, del grupo beat de David Spencer, interpretada de forma íntegra.
En definitiva, “Turning to Crime” es un trabajo muy agradable, convincente e impactante con el que dan una vuelta de tuerca y reinventan a su imagen y semejanza las canciones que los metieron en este rollo. El Mark VIII saca músculo siendo una de las mejores alineaciones del grupo y más potente que la mayoría de sus predecesores Purple. Los británicos tienen todavía cuerda para rato, son uno de los grandes conjuntos del rock de todos los tiempos, músicos muy experimentados, de primer nivel y rinden, así, un gran homenaje a sus héroes de juventud, todas sus influencias, la misma música con la que crecieron y que no venía de Internet: el rock and roll que se ponía en la radio en los 50, 60 y 70.
El álbum fue grabado en la distancia durante la pandemia: Don y Paice en el Reino Unido, Ian en Portugal, Roger en Suiza… para después mandar los archivos a Bob Ezrin, que también se encargó de la trilogía «NOW What?!», inFinite y «Whoosh!», para que él añadiera su magia, lo mezclara de forma equilibrada y perfecta y lo convirtiera en un gran disco en su estudio Canadá.
DEEP PURPLE son:
• Ian Paice Batería, Percusión
• Roger Glover Bajo, Voces
• Ian Gillan Voces
• Steve Morse Guitarras, Voces
• Don Airey Teclados, Órgano
Listado de Canciones:
1. 7 and 7 Is (Love)
2. Rockin’ Pneumonia and the Boogie Woogie Flu (Huey «Piano» Smith)
3. Oh Well (Fleetwood Mac cover)
4. Jenny Take a Ride! (Mitch Ryder & the Detroit Wheels)
5. Watching the River Flow (Bob Dylan)
6. Let the Good Times Roll (Ray Charles & Quincy Jones)
7. Dixie Chicken (Little Feat)
8. Shapes of Things (The Yardbirds)
9. The Battle of New Orleans (Lonnie Donegan/Johnny Horton)
10. Lucifer (Bob Seger System)
11. White Room (Cream)
12. Caught in the Act (Medley: Going Down / Green Onions / Hot‘Lanta / Dazed and Confused / Gimme Some Lovin’)
Bonus track exclusivo no incluido en el álbum:
13. (I’m A) Road Runner (Junior Walker)
