Entrevista a Óscar Cabrera (escritor): «Me encanta preguntar a gente sabia»
Óscar Cabrera aprovecha estos días para promocionar su libro “En el satélite de Lagartija Nick”, que ya lleva meses a la venta, del que habla con Joss Metalcry en esta nueva entrevista.
Tengo que reconocer que me sorprendió ver en la tienda tu libro y no dudé ni un segundo en adquirirlo, para hacer luego esta entrevista. ¿Cómo surgió este proyecto?
Soy periodista cultural desde siempre así que la idea de escribir un libro siempre estaba en el horizonte. Como admiro a muchísimos escritores de ficción, la obra debía ser un ensayo o una larga entrevista como es el caso que traté. Cuando un ERE en la revista en la que trabajaba me dejó en la estacada como periodista cultural, probablemente paro indefinido, decidí afrontar el proyecto con más tiempo para todo.
¿Por qué te centraste en Antonio Arias?
Llevaba muchos años escribiendo sobre cine y series y ya estaba agotado de hacerlo. La música siempre ha sido mi gran tabla de salvación para todo y también podía servir para cambiar de rumbo periodístico. 091 y LAGARTIJA NICK son dos de mis grupos españoles favoritos y LAGARTIJA NICK es, además, la banda que he visto más veces en directo. Además, nadie había publicado nada sobre ellos así que me lancé sin pensarlo mucho.
El tuyo, es un libro basado en entrevistas, con preguntas y respuestas directas, pero a mí me gusta a veces más este formato que una biografía detallada, dando el punto de vista el escritor en cuestión y que puede que el lector lo comparta o todo lo contrario. ¿A qué creés que se debe este auge de libros de “Conversaciones con…” en algunas editoriales?
Estoy de acuerdo. Hay muchos libros sobre cantantes o grupos en los que el escritor divaga, opina, recrea y subraya su opinión, lo que puede ser divertido o una inmensa paja mental que solo interese a ese mismo autor. Mi referente en esto siempre ha sido ‘El cine según Hitchcock’ de François Truffaut, en el cine, y las entrevistas de la Rolling Stone de los años setenta, sobre música, que tengo en un libro enorme.
Son textos muy cuidados realizados por una persona que también opina de la música, que sabe de lo que habla y que incluso señala las cosas que no le gustan o que son incómodas. A veces las preguntas son más extensas que las respuestas, como me ocurrió a mí. En general, creo que es mejor ‘oír’ al entrevistado relatando sus experiencias en su primera gira, por ejemplo, a que el autor del libro opine sobre la letra de una canción que le gusta mucho a él y las explique a sus desdichados lectores.
Yo quería que el lector viviese con el músico todo lo que significa crear un disco y crecer como músico y Antonio Arias se prestó gentilmente a ello.
¿A qué se debe el título de “En el satélite de Lagartija Nick”?
Tiene una clara doble intención. «Satélite” es el título de una de las canciones del impresionante segundo disco del grupo, “Inercia” (1992), un tema que siguen tocando en directo. También hace referencia a la querencia del autor por el mundo de la astronomía, como se comprueba en otras canciones y en sus cuatro MULTIVERSOS, su proyecto en solitario.
El propio entrevistado, si no recuerdo mal, llegó a decir en público que no pensaba que se fuera a publicar este libro tuyo y no sé si es que hubo algún tipo de problema para soltar esa afirmación así a la ligera, en un medio de comunicación de España. ¿Hubo algún problema de derechos de autor o de otra índole que nos puedas contar o solo fueron unas palabras desafortunadas?
Antonio no lo dice porque hubiese ningún problema con el texto. Simplemente creía que no había demasiado interés en un libro dedicado a su obra porque nadie se lo había ofrecido nunca, a diferencia de otros compañeros de profesión de Granada, por ejemplo. Cuando comprobó que yo empezaba el trabajo viajando dos veces a Granada para entrevistar a su familia, amigos y a él y situarle en su entorno empezó a creérselo. La modestia es una de las cualidades de las grandes personas.
¿Cómo se estructura el libro? ¿Estaba todo planificado con mucho tiempo de antemano o ibas avanzando según lo que te pedía las conversaciones?
La estructura de una larga entrevista es propia de la colección de libros de Muzikalia. El resto lo decidí yo, según pensaba por las noches en el trabajo. Fui añadiendo las portadas de discos, las firmas, las introducciones propias de libro de caballería, las entrevistas finales… todo se me ocurría y todo lo hacía y Manuel Pinazo, el editor, estuvo de acuerdo desde el principio. Siempre le estaré agradecido por su confianza en mí.
¿Cómo tenías la idea del libro planteada?
Las largas entrevistas finales fue lo último que añadí. Si Antonio hablaba de Ana Curra, la familia Morente o Miguel Ríos pues corría a entrevistarles. A mí me encanta preguntar a gente sabia y los entrevistados siempre notan cuando el que tienen enfrente ha preparado el encuentro. Es una regla básica del periodismo y la manera más fácil de que todo salga bien. Como cuento en el libro, si el periodista empieza con eso de “Háblame de tu disco”… pues todo se vuelve un ladrillo para el entrevistado y luego para el lector.
Nunca me ha gustado 100% la discografía completa de la banda granadina LAGARTIJA NICK, pero sí me encantan varios álbumes de ellos a lo largo de su trayectoria musical de algo más de tres décadas, pues empezó en 1991, con el disco “Hipnosis”. ¿Cuál sería tu top uno de todos ellos o no te puedes decantar por uno en concreto?
Por esas cosas que pasan, mi opinión es la misma que la de Antonio. Su primera trilogía es la mejor, “Hipnosis” (1991), “Inercia” (1992) y “Su” (1995). Su mejor sonido, sus mejores canciones, con esa energía desbordante que no han perdido. Luego flipé, como todo el mundo, con “Omega” (1996) y me asusté, también como todo el mundo, con su etapa Heavy Metal. Me he comprado todos sus discos puntualmente y todos me gustan, en mayor o menor medida.
¿Te costó conseguir las conversaciones con Antonio Arias?
Si te refieres a la actitud de Antonio, esta siempre fue inmejorable, lo que tiene su valor en un músico que siempre está tocando, componiendo, de gira…
Las conversaciones con Antonio Arias se complementan, además, con una serie de aportaciones de otros artistas como Miguel Ríos, Soleá Morente, Eric Jiménez, Fino Oyonarte o José Albornoz, entre otros… ¿Qué aportan ellos en concreto?
Como ya te he dicho, me encantan las entrevistas así que imagínate entrar en contacto con gente tan especial como ellos. Al final, como hice tantas, decidió incluir las de los no-músicos en el texto y las de los músicos al final con dos preguntas como guía: ¿Cómo conociste a Antonio? y ¿Qué significa su legado para ti?
¿Por qué te quedaste en cerca de trescientas páginas?
Creo que es la extensión ideal para una larga entrevista, pero algún lector me ha dicho que el libro se queda corto lo que es una señal excelente de que ha gustado. Yo he trabajado muchísimo pero el arte que tiene Antonio para contar sus cosas es la principal razón de que el libro parezca corto.
Me da la impresión de que Antonio nunca ha sido lo suficientemente valorado en la industria, y tiene discos que son auténticamente obras de arte, que serían digno de estudio universitario. ¿Qué opinas al respecto?
Bueno, no sé si de estudio universitario. El flamenco sí se estudia en las universidades y parte de la obra de Antonio viene de ahí. Es uno de nuestros genios de la música, como Nacho Vegas, Fernando Alfaro, José Ignacio Lapido, las hermanas Álvarez de PAULINE EN LA PLAYA, los fallecidos Antonio Vega, Enrique Urquijo, Eduardo Benavente… Merecía un libro, claro que sí.
¿Ha habido algo que te haya sorprendido de estas entrevistas con Antonio Arias? ¿Algún aspecto de su vida o carrera que no conocieras? ¿Ibas lo suficientemente preparado para desilusionarte por algo?
Muchas cosas me han sorprendido de Antonio y, a la vez, también me las esperaba. Como ya te he dicho, conocía sobradamente su obra y le había visto muchas veces en directo. Incluso estuve en su camerino hablando con él una noche con otros amigos en la sala Caracol de Madrid. No me esperaba en absoluto su increíble memoria. Como específico en la introducción, se acuerda de todo, nombres, direcciones, parentescos… aunque hayan pasado cuarenta años. Es increíble.
Si no estoy mal informado, el libro se publicó a mediados del 2023 y pasó ya bastante tiempo para tener un feedback por parte de todos. ¿Qué tal ha sido la aceptación del libro?
Al final fue incluido entre lo mejor del año por Rockdelux, Mondo Sonoro y otros medios y eso es algo increíble. En RNE me entrevistaron tres veces para diferentes programas, por ejemplo, y como oyente habitual de esa emisora no me lo creía. Era un sueño y al año siguiente ya estaba cumplido. No hay que ser tan estúpidamente neoliberal de proclamar eso de ‘persigue tus sueños porque se cumplirán’ pero en este caso ocurrió. También te digo que tenía tiempo, dinero para viajar, aunque fuese en autobús, o para invitar a cañas, si se terciaba. Una buena conversación sobre algo que te gusta merece eso y mucho más.
¿Se han quedado cosas en el tintero por preguntar o por respeto no has querido indagar más?
Por propia experiencia, si entrevistas a un actor, escritor o músico durante muchas horas y se crea complicidad se cuentan cosas muy jugosas que no deben publicarse porque pueden perjudicar a terceros. Claro que se quedaron cosas por publicar y así deben permanecer. Ningún creador vive solo en el mundo.
Pues hasta aquí ha llegado mi ráfaga de preguntas para Metalcry.com y te deseo la mejor de las suertes en todos los proyectos futuros. ¿Algo más que añadir que no se haya dicho?
Mucha suerte con el medio. No son buenos tiempos para la cultura así que mis mejores deseos. Un fuerte abrazo.
