“Queremos tocar en todos los sitios posibles”: REDSHARK hablan de sus planes, sueños y la ansiada gira europea

Con Sudden Impact, su disco más ambicioso y contundente hasta la fecha, REDSHARK se confirma como una de las bandas más sólidas y prometedoras del heavy/speed metal español. Formados en 2012 y revitalizados en 2019 con su alineación actual, el quinteto barcelonés ha construido un universo propio donde conviven riffs afilados, letras profundas y una estética marcada por su inconfundible tiburón rojo. En esta entrevista, la banda repasa su evolución, el proceso creativo del nuevo álbum, su visión de la escena metal actual y los desafíos y esperanzas que marcan su futuro inmediato.

1. ¡Bienvenidos, REDSHARK! Empecemos por el principio: ¿cómo nació la banda en 2012 y cómo ha evolucionado hasta el line-up actual consolidado en 2019?

REDSHARK nació como concepto en 2012 pero no fue hasta 2013 cuando nos consolidamos como una banda al uso. Empezamos como power-trío realizando varios conciertos por Barcelona y cercanías hasta que finalmente nos convertimos en quinteto y en 2019 lanzamos nuestro segundo EP “Evil Realm”. La verdad es que en nuestros primeros años como trío no éramos una banda que nos tomáramos esto muy en serio, simplemente queríamos pasarlo bien, tocar y ya está. Finalmente, como bien dices en tu pregunta, y nosotros en nuestra respuesta, 2019 fue un punto de inflexión: o quedarnos como estábamos hasta el final de nuestros días o hacer que REDSHARK sea algo más grande. Jamás hemos querido ser los números uno, ni ser los mejores, no vemos esto como una competición, pero sí que queremos que nuestra banda deje una huella en la historia del Metal y la música de este país, así como ser un referente de culto dentro de la escena underground.

2. Desde sus inicios, REDSHARK ha tenido una clara influencia de los clásicos del heavy y speed metal de los 80. ¿Qué bandas y discos fueron determinantes para dar forma a vuestro sonido?

Sin duda alguna el The Dark de Metal Church por lo bien compuesto que está, el Vicious Rumors de Vicious Rumors por el sonido y la producción, el Defenders of the Faith de Judas Priest por ser el concepto de obra maestra, el Hall of the Mountain King de Savatage por el barniz épico que se le puede dar al Heavy Metal y el Senderos de Traición de Héroes del Silencio por lo profundos que son, además de lo orgullosos que estamos de tener una banda tan única en este país. Y por supuesto, en cuanto a bandas, además de estas que he nombrado, podemos mencionar Warlord, Sanctuary, Virgin Steele, Riot, Exciter, Accept, Mercyful Fate, Celtic Frost, Death, etc. Nuestro abanico musical es muy amplio.

3. Después del EP Evil Realm y del disco Digital Race, ahora llega Sudden Impact. ¿Qué podéis contarnos sobre la evolución musical y lírica en este nuevo trabajo?

Hay una cosa que siempre tenemos clara a la hora de hacer un disco, y es que es importante evolucionar, salir de la zona de confort, pero no hacerlo de forma radical, porque ese riesgo a correr puede salir muy caro. En Sudden Impact, con la resaca que supuso la era del Digital Race, era importante analizar todo lo que podíamos mejorar y todo lo que podíamos explotar, teniendo en cuenta cosas como las reseñas recibidas, las opiniones sinceras de gente especializada cercana a nosotros y la respuesta del público desde el escenario. Llegamos a la conclusión que en una era de consumo rápido y donde la industria musical se sostiene en los conciertos, decidimos hacer un disco que en directo funcionara bien pero con el concepto que tenemos Redshark, así que tiramos hacia canciones con estribillos más épicos, más cantables, canciones muy cañeras que la gente pueda dejarse el cuello y quemar en bucle a la hora de escucharnos. Todo esto por supuesto pensando en que se iba a plasmar en un álbum que camine con cierta lógica desde el primer al último tema a la hora de escucharlo. Nosotros tenemos varios perfiles de público, pero los más habituales son: el metalero veterano que ha mamado toda su vida de Accept, Judas Priest y Iron Maiden; la chavalería joven de chalecos parcheados que quiere venir a vernos y darlo todo; y el consumidor melómano que le gusta escuchar bandas sean del estilo que sean pero que le puedan aportar algo interesante. Y respondiendo a tu pregunta sobre las letras, se podría decir que nos gusta hablar sobre temas profundos, que hagan reflexionar, críticas a la sociedad, vivencias sobre salud mental que hemos podido vivir algunos de nosotros, etc. No nos gusta tirar de tópicos, intentaremos evitarlos en la medida de lo posible.

4. La portada y el concepto de REDSHARK siempre han destacado por su estilo cómic y la imagen del tiburón rojo. ¿Qué representa este personaje para la banda y cómo conecta con vuestra música en vivo?

El tiburón rojo de las portadas y del nombre de la banda son un reflejo que define muy bien nuestra música: rápida, fuerte y con mala ostia. Y que por supuesto ayuda mucho a definir la temática de nuestras portadas y de nuestras ilustraciones. Antiguamente no sacábamos a pasear al tiburón en el escenario, actualmente si, tenemos dos banderas en cada lado del escenario con el tiburón rojo, además de la de fondo con el logo de la banda, y es algo que queda muy chulo e impacta muy bien. Ese era otro aspecto que teníamos que mejorar: la puesta en escena.

5. Hablando de Sudden Impact, el disco tiene diez canciones muy contundentes. ¿Cuál es vuestra favorita y por qué? ¿Hay alguna historia detrás de alguna de ellas que queráis compartir?

Yo (Philip) personalmente no puedo decidir una favorita, al menos ahora, si que puedo nombrarte dos cuya temática habla de vivencias personales muy cercanas, y son “Hypnotized” y “Your Last Breath”, las letras no las compuse yo, todas son de Pau, pero le pedí que hablaran de ciertos temas y pudo hacer letras mucho mejores de lo que yo soy capaz.

Para Pau su tema favorito es The Chase, porque condensa un mensaje de esperanza en medio del ruido colectivo y del laberinto mental que todos llevamos dentro. La canción proyecta fuerzas por medio de la afirmación de que seguimos vivos en un escenario de luces y sombras, y que las voces externas carecen de poder frente a la certeza que ya conocemos.

Y para Javi su favorita es ‘Fire Raider’, porque siempre había querido tener un tema poderoso y épico al estilo ‘Hell Patrol’ de Judas Priest y a la vez 100% con temática de ciencia ficción y que además vive en el mismo universo que ‘Burning Angels’.

Lo dicho, se podría decir que los temas más especiales para nosotros por su significado son “The Chase”, “Fire Raider”, “Your Last Breath” y “Hypnotized”. 

6. En este disco habéis contado con la participación de varios invitados en los coros. ¿Cómo surgió la idea y qué aportan a la energía general del álbum?

Simplemente somos una banda que nos encanta hacer piña y llevarnos bien con el resto de bandas de nuestra escena musical, y como tenemos mucha amistad y afinidad con bandas como LÖANSHARK, CRIMSON STORM, WICKED LEATHER o INVERTED CROSS, quisimos que eso se viese reflejado invitando a grandes amigos nuestros dejando huella en el disco y pasando una tarde memorable. Ni más ni menos.

7. La producción ha corrido a cargo de Jack Dark, la mezcla y masterización de Javi Félez y la grabación de baterías de Edgar Beltri. ¿Cómo fue trabajar con ellos y qué buscabais conseguir con este equipo técnico?

La experiencia con cada uno de ellos ha sido excepcional. Jack además de amigo nuestro, es fan de nuestra banda y del estilo que tocamos, siempre contamos con él para producir los discos, además con él tenemos la flexibilidad de grabarlos con calma, sin prisas. Edgar de La Atlántida Estudio fue la opción para grabar las baterías ya que Jack decidió que las baterías debían ser grabadas en un estudio con mejores instalaciones que el suyo. No obstante, la experiencia fue tan favorable que seguro que haremos más historias con él en el futuro. Y en cuanto a Javi Félez sobran las palabras, es el mejor productor de Heavy Metal y Metal Extremo que hay en España y probablemente de los mejores de Europa. En definitiva, un equipo increíble que saben de qué va la historia con Redshark, saben cómo tenemos que sonar y lo más importante, les gusta nuestra banda.

8. Las letras de Sudden Impact reflejan conflictos actuales y amenazas como la posibilidad de una Tercera Guerra Mundial. ¿Qué mensaje queréis transmitir con estas canciones?

Las letras de Sudden Impact hablan de la posibilidad de una tercera guerra mundial porque esa sombra existe en el imaginario colectivo, pero nuestro mensaje no es de miedo sino de despertar. Queremos que quien escuche entienda que la música puede ser un espejo de la época, pero también una brújula que señala hacia adelante.  

Lo que transmitimos es que, incluso en medio de tensiones globales y narrativas de destrucción, hay un espacio para la esperanza, para la identidad y para la confianza en uno mismo.

9. El heavy y speed metal tiene una comunidad muy fiel, pero también enfrenta desafíos en la escena musical actual. ¿Cómo ve REDSHARK la situación del metal en España y en Europa?

El estilo que hacemos yo me atrevería a decir que si en la época no era lo más comercial del mundo, ahora tampoco, sin embargo, tenemos la suerte de que hay una gran comunidad entre el público underground que tiene la cultura de consumir la música en formato físico, es algo que, a diferencia de muchos otros estilos, nosotros somos afortunados. Ya sabes, hay estilos que directamente ni editan en físico, en cambio nosotros si no editamos en físico no le vemos sentido y además se nos subiría la gente al cuello jajaj

En España he de decir que funcionamos muy bien, en cada ciudad que vamos normalmente suele haber muy buena respuesta de público, y todo lo que es el circuito de festivales de clubes y asociaciones suelen contar con nosotros para sus ediciones, incluso grandes promotoras como RRS Promo/Eclipse Group o Madness Live! nos tienen en su radar y hemos tocado por ejemplo en un Rock Imperium. En Europa, en cambio, nos está costando más conseguir fechas, por situación geográfica es más difícil que cuenten con nosotros, porque lo que es conocernos, nos conoce mucha gente de Alemania, Francia, Austria, etc. Cuando he ido de espectador a festivales como el Keep it True, suelo ver gente que tiene parches nuestros en sus chalecos, incluso alguna camiseta. No obstante, si no recibimos propuestas las vamos a dar nosotros, y haremos lo que esté en nuestras manos para con Sudden Impact hacer una gira por Europa.

10. Vuestros conciertos son conocidos por su intensidad y potencia. ¿Cómo preparáis los shows y qué siente la banda al ver la respuesta del público en directo?

La verdad es que somos una banda de local a la vieja usanza, pero sí que somos partidarios de ir al local con los deberes hechos, los temas aprendidos,  y en el local planificar cosas como empalmar unas canciones con otras, cuando parar a afinar o a echar un trago (aunque como cada vez queremos ser más intensos, apenas puedo acabarme una cerveza mientras toco jajaja). Sobre todo, hemos descubierto, que en el mundo que vivimos, que tanto criticamos con nuestras letras, es muy importante cuidar la salud mental, conseguir que el ambiente de la banda sea el mejor posible, cuando haces estas cosas, trabajas mejor, tienes más motivación, y obtienes mejores resultados. Y la verdad, cuando la respuesta del público es buena, le quitas importancia a otras cosas, precisamente el otro día dejó de funcionar mi monitor del escenario y en vez de parar el show, pese a apenas poder escucharme a mí y al resto, tiré para adelante, ante un público que lo está dando todo, no me salía de dentro parar y arruinar este gran momento, cosas peores me han pasado!

11. Mirando hacia el futuro, ¿qué planes tiene REDSHARK tras el lanzamiento de Sudden Impact? ¿Hay gira europea en puerta, colaboraciones o algún proyecto especial?

Tocar lo máximo posible en el mayor número de lugares posibles, dentro de nuestras posibilidades. Si algún promotor o festival está interesado, ya sabe donde encontrarnos! Y sobre la gira europea, tal y como te he dicho antes, haremos lo posible por hacerlo, ¡ojalá sea posible!

12. Para terminar, ¿qué le diríais a alguien que todavía no conoce a REDSHARK y que quiere acercarse a vuestra música? ¿Cuál sería la puerta de entrada perfecta para descubrir vuestro mundo?

Sencillamente decirle que está invitadísimo o invitadísima a escuchar nuestra música, de la mejor manera posible, abrir una cerveza, darle al play y dejarse llevar, leer las letras, reflexionar sobre ellas y si quiere venir a vernos que no se lo piense y venga a disfrutar. Y al acabar, que se eche unas cervezas con nosotros, ya que nosotros no somos músicos, somos fans de la música que hacemos, hacemos la música que nos gustaría escuchar, así que estamos todos en el mismo barco! STAY HEAVY!!!

PD: esta entrevista se ha respondido bajo los efectos de escuchar The Seed of Love de Tears For Fears, 1989, Mercury Records Limited.