Burning Witches llegan en su mejor momento al tramo final del Witches & Kings Tour // Sala Revi Live, Madrid – 13/02/2026
Revi Live, Madrid – 13 de febrero de 2026
El invierno madrileño quiso poner a prueba a los seguidores del heavy metal. Viento, lluvia y una sensación térmica poco apetecible acompañaron la jornada del viernes, una de esas tardes en las que el plan más lógico parecía quedarse en casa. Sin embargo, para los fieles al metal clásico no había dudas: la gira Witches & Kings hacía parada en Revi Live, en Vicálvaro, y ni el mal tiempo iba a impedir una cita que prometía intensidad, electricidad y espíritu old school.
Dentro de la sala, el ambiente contrastaba por completo con el exterior. A medida que avanzaba la tarde, el público fue ocupando el recinto, generando ese calor humano tan característico de los conciertos en salas de formato medio. La expectación era evidente: Burning Witches regresaban a Madrid en el tramo final de la gira europea de presentación de Inquisition (2025), acompañadas por los alemanes Hammer King. El concierto madrileño suponía además la penúltima fecha de un recorrido iniciado el pasado 9 de enero en Milán y que encontraría su cierre apenas un día después en la Urban Rock de Vitoria-Gasteiz.

Dos bandas, dos maneras de entender el heavy metal actual, pero un mismo objetivo: demostrar que la tradición sigue viva, conectando tanto con los seguidores de siempre como con nuevas generaciones.
Los encargados de abrir la noche fueron Hammer King, y lo hicieron con una propuesta tan directa como efectiva. Desde la intro The Last Kingdom, quedó claro que lo suyo no es únicamente música, sino una experiencia construida alrededor de la épica, la teatralidad y el contacto constante con el público.

Titan Fox asumió el papel de líder y maestro de ceremonias con total naturalidad. Entre poses solemnes, discursos metaleros y llamadas a la participación, supo mantener la atención de la sala en todo momento, alternando un tono grandilocuente con momentos de cercanía y humor que ayudaron a romper cualquier distancia.
El repertorio avanzó apoyándose en temas de estructura clara y estribillos diseñados para ser coreados. King for a Day y Make Metal Royal Again marcaron el carácter festivo del arranque, mientras piezas como Pariah Is My Name o König und Kaiser reforzaron la identidad épica de la formación. La sección rítmica aportó solidez y contundencia, mientras las guitarras mantuvieron el equilibrio entre potencia y melodía.

Uno de los momentos más celebrados llegó con su versión de Danger Zone, recibida con entusiasmo por un público que ya estaba completamente implicado. A esas alturas, la sala había entrado en la dinámica del show: puños en alto, coros espontáneos y una actitud claramente receptiva.
El tramo final, con Kingdom of the Hammer King y la outro de The Last Kingdom, dejó la sensación de un concierto compacto, bien estructurado y, sobre todo, muy eficaz como apertura. Más allá del componente visual, destacó un sonido sorprendentemente claro, algo especialmente relevante en un género donde la densidad instrumental puede jugar en contra.
Tras el cambio de escenario, las luces se atenuaron y la introducción Sanguini Hominum comenzó a envolver el recinto en una atmósfera oscura y ceremonial. Entre humo y una iluminación medida, Burning Witches hicieron su aparición para encarar una actuación que, desde el primer momento, se sintió intensa y sin concesiones.

El arranque con Soul Eater y Shame marcó el tono de la noche: riffs afilados, base rítmica sólida y un grupo completamente concentrado en ofrecer un directo contundente. El protagonismo del nuevo álbum se integró con naturalidad dentro del repertorio, manteniendo el equilibrio entre material reciente y temas ya consolidados en sus giras.

Uno de los aspectos más destacables fue, una vez más, el sonido. En una propuesta construida sobre el peso de las guitarras y el juego de armonías dobles, la mezcla permitió apreciar con claridad el trabajo conjunto de Romana Kalkuhl y Courtney Cox, alternando riffs contundentes con duelos melódicos que conectan directamente con el legado de la NWOBHM. Cox, guitarrista estadounidense y primera artista femenina con modelo signature de Caparison, aporta además una sólida trayectoria en la escena, con pasado en formaciones tributo al universo Iron Maiden —como The Iron Maidens y el proyecto The Iron Queens junto a Nita Strauss—, un bagaje que se refleja en su solvencia técnica y presencia escénica.
Por su parte, la sección rítmica formada por Jeanine Grob y Lala Frischknecht sostuvo el concierto con firmeza, aportando pegada y estabilidad sin perder precisión en ningún momento.

En el centro del escenario, Laura Guldemond confirmó su papel como una de las frontwomen más sólidas del circuito actual. Su presencia escénica fue constante, moviéndose de un extremo a otro, buscando el contacto visual y animando al público sin caer en excesos. A nivel vocal, alternó registros agresivos y melódicos con seguridad, manteniendo el control incluso en los momentos de mayor exigencia.

El repertorio avanzó con fluidez a través de Dance With the Devil, Maiden of Steel, The Dark Tower y Sea of Lies, manteniendo una intensidad sostenida que encontró uno de sus puntos más emocionales en Release Me. Con la sala iluminada por las pantallas de los móviles y un solo especialmente inspirado, el tema ofreció un breve respiro antes de retomar el pulso más contundente.

A partir de ese momento, la banda encaró una segunda mitad prácticamente sin pausas. Black Widow, Evil Witch y Lucid Nightmare elevaron la temperatura de la sala, mientras la respuesta del público crecía en cada estribillo.

La recta final fue una auténtica declaración de principios. Hexenhammer desató los primeros saltos generalizados, Wings of Steel mantuvo la intensidad en lo más alto y The Witch of the North preparó el terreno para el cierre definitivo con Burning Witches, recibido con una ovación prolongada que confirmó la conexión total entre las suizas y su audiencia.
En el formato de Revi Live, la experiencia ganó en intensidad y cercanía, reforzando esa sensación de concierto vivido desde dentro, sin barreras ni distancias.





























