Entrevista a ALISON DARWIN: “En nuestros conciertos hay pogos y llantos”
ALISON DARWIN, tras el álbum «Ficción y Realidad» (2021), nos presentaron su EP llamado “Segunda Inocencia” (2024), que nos traía de vuelta ese Indie-Rock-Pop de esta formación barcelonesa, que ahora presenta “La misma p*** historia”. La banda está formada por la cantante/guitarra Laura, el batería Mario, el bajista Aleix y la guitarrista Sara. Joss Metalcry fue el encargado de entrevistar al cuarteto catalán nuevamente.
Muchos grupos han sacado en su historia un álbum dividido en dos, cosa que habéis tomado vosotros como estrategia para este proyecto. ¿Qué similitudes y diferencias veremos entre ambos?
LAURA SOLER: El sonido es similar al haber sido grabados y producidos ambos por Carlos Hernández Nombela (LOS PLANETAS, TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO, VIVA SUECIA, PEREZA, LEIVA, AIRBAG…). En cuanto a temática, siempre tenemos bastantes canciones donde soltamos toda la rabia, como en “Todo Va Deprisa” o «Te Lo Mereces», pero también tenemos nuestra parte más emotiva con canciones como “Alba”.
Nos gusta dar cabida a esas dos personalidades, así que ambos EP’s siguen una misma línea compositiva. Pero yo creo que, si escuchas lo nuevo, puedes sorprenderte con sonidos y matices que no encontrarás en el primero.
¿Por qué otro EP tan cortito?
SARA MIMÓ: Por un tema económico, ya que como banda no tenemos suficientes ingresos como para pagar un disco entero de golpe, pero también es por un tema de cómo funciona el mercado actual; vivimos en el mundo de la inmediatez, así que un trabajo largo cuesta más de enganchar a la gente a que lo escuchen entero. Con singles o EP’s cortos se llega de una forma más rápida, más directa, en definitiva, más inmediata al público.
¿Ambos fueron grabados a la vez?
LAURA SOLER: Pasaron varios meses entre uno y el otro para darnos tiempo a terminar de componer y para recuperar pasta y tener fondos para este nuevo lanzamiento.
¿Por qué en este solamente han sido cuatro temas?
MARIO DE’FINIS: Como Sara comentó anteriormente, el problema económico y la manera en que está hecho el mercado actualmente llevó a tomar la decisión, con cuatro canciones se podía llegar al público de manera más efectiva.
¿Cómo ha sido recibido hasta la fecha?
LAURA SOLER: Hemos notado muy buena acogida, sobre todo con los dos temas que escogimos como avances. “Te Lo Mereces” con VENTURI, gustó mucho. Parece que el combo funcionó guay y es una de las canciones que más se escuchan de la banda. Con “Alba”, que para nosotros era una canción muy especial, vimos que muchísima gente la hizo suya. Nos llegaron mensajes de personas que nos agradecían haber escrito esta canción, que le recordaba a X persona que ya no estaba… fue muy emotivo.
¿Qué me cuentas de la portada?
LAURA SOLER: La portada la diseñó Huete (@algopasaconkevin), un diseñador afincado en Madrid que descubrimos por Instagram. Vimos que buscaba proyectos musicales donde participar haciendo portadas, aunque nosotros inicialmente le contactamos para diseñar una camiseta. Nos flipó el resultado y decidimos contar con él para que diseñara la portada del EP.
Hicimos una llamada para comentar ideas, le pasamos referencias, concepto… y le vino una idea a la cabeza. Al pasarnos el boceto nos encantó, fue todo muy fácil. Nos dijo que éramos la primera banda de quien diseñaba la portada de un disco y eso mola.
Muchos grupos tiran la toalla a la primera, por no tener los resultados esperados, y de vosotros siempre he admirado las ganas que habéis tenido desde el principio y no habéis desfallecido como otros ante la adversidad de las cosas. ¿Cuál es el secreto de luchar sin desfallecer?
ALEIX FERNÁNDEZ: No hay más secreto que amar lo que haces. Siempre mola tener un reconocimiento, y cuanto más haya mejor. Pero es muy importante que te sientas identificado con lo que haces y estar motivados por el propio placer de hacer música.
¿Qué quisisteis transmitir con el nombre “La Misma P*** Historia”?
SARA MIMÓ: El nombre puede tener muchos significados, desde la canción “¿Quién Te Ha Preguntado?”, que es donde se encuentra esta frase, hasta nuestra trayectoria como banda. En el primer caso, la canción habla de situaciones incómodas que nos pueden pasar en sitios de fiesta, sobre todo a las mujeres con chicos pesados (risas), que siempre te cuentan la misma historia una y otra vez.
Por otro lado, nosotros como banda hemos escuchado reiteradamente muchas promesas de gente que nos vendió algo que finalmente nunca llegó a pasar, siempre es la misma historia que nos acaban vendiendo en este sector musical.
¿Cómo surgió la colaboración con VENTURI?
LAURA SOLER: Descubrí a VENTURI en 2021 en Spotify y, desde entonces, les he seguido muy de cerca. Me flipan y es de los grupos que más he visto en vivo. En el año 2022 ya me rondaba la idea de hacer una colaboración con ellos, pero no cuajó. Para este EP teníamos en mente incluir alguna colaboración, nos apetecía juntarnos con una banda que aportará algo distinto a alguna de las canciones y al escuchar la maqueta de “Te Lo Mereces” me vino a la mente que VENTURI encajarían de lujo.
Al compartir productor (Carlos Hernández) y al vivir ellos cerca del estudio, era fácil de gestionar. Le pasé a Daniel Durán la canción, que a su vez se la pasó a sus compañeros Lucas Olazábal (guitarra y batería), Carlos Pérez (bajo) y Jonás Batuecas (guitarra y batería) y les moló. Me dio dos opciones: grabar una parte de la voz, o juntarnos las dos bandas en el Castillo Alemán y pegarle unas vueltas a la canción entre todos.
Escogimos la segunda. Fue una experiencia nueva para todos, estuvimos analizando la canción y VENTURI nos propusieron cambiar el rollo del estribillo. Inicialmente era más oscuro, pero al cambiar la armonía se volvió más alegre y coreable. Añadieron guitarras, cambiaron arreglos de bajo… fue muy productivo y nos flipa el resultado.
¿Consideráis que vuestros objetivos en el mundillo han variado mucho desde el principio de la banda?
ALEIX FERNÁNDEZ: Creo que los objetivos siguen siendo los mismos, pero poco a poco, con el tiempo, vamos aprendiendo hacia dónde apuntar para conseguirlos.
Las comparaciones son odiosas, como dice el refrán, pero yo no voy a hacer eso sino todo lo contrario. ¿Qué os diferencia de otras bandas de España?
ALEIX FERNÁNDEZ: Lo que mejor nos define es caña y sentimiento; en nuestros conciertos hay pogos y llantos.
Desde 2017, habéis ido poco a poco publicado música de forma incesante, y tenéis el don de que vuestras canciones son pegadizas. ¿Cuáles consideráis que son vuestras principales fuentes de inspiración?
SARA MIMÓ: Nosotros tenemos gustos muy diferentes entre los cuatro, pero al final coincidimos siempre en Rock Internacional más antiguo como FOO FIGHTERS, ARCTIC MONKEYS, o TWENTY ONE PILOTS, y después también en bandas actuales de la península, como CAROLINA DURANTE, ARDE BOGOTÁ, KARAVANA…
Vuestro paso por festivales es muy habitual, aunque los conciertos de sala la asistencia flojea. ¿No te parece algo extraña la situación?
LAURA SOLER: Justo en los festivales es lo que más nos cuesta conseguir al no contar con un booker tocho. Siempre hemos trabajado de manera autogestionada o con managers independientes. Estamos felices de estar este año 2025 en festivales como Polifonik en Barbastro (Huesca) el 28 de junio, Minifestival CreamPop en Calp (Alicante) el 18 de julio, Verbena Fest en Sarria (Lugo) del 1 al 2 de agosto y Perla Mural Fest en Fene (A Coruña) del 1 al 3 de agosto.
En cuanto a salas, no solemos hacer giras extensas debido al gasto que implica ir a una sala lejos sin apoyo por ejemplo de Girando por Salas (GPS), una ayuda económica que se da a artistas para girar por España o de AIE en ruta que es básicamente lo mismo pero organizado por AIE (Sociedad de Artistas Intérpretes o Ejecutantes de España). Pero estamos flipando con la acogida de los últimos conciertos en salas.
Nuestra primera vez en Alicante, el pasado 1 de febrero, en la sala Stereo, fue una pasada: había mucha gente que se sabía los temas y llevaban nuestras camisetas. El 7 de marzo en Granada en Rock’n’Rolla y el 16 de mayo en Zaragoza en Lata De Bombillas (LAS SESSIONS) fueron también dos conciertos increíbles con mucha gente que se sabía los temas y quienes no nos habían visto aún nos felicitaron al acabar.
Después de verano, tocamos en la sala Tocata de Lleida el 19 de septiembre, en la Wurlitzer Ballroom en Madrid el 24 de octubre (con la tanda de tickets promocionales agotados) y esperamos verte en la sala Vol de Barcelona el 29 de noviembre.
Hace un tiempo, mi compañero Iván Allué publicó un ensayo llamado «Mujeres, Rock & Heavy Metal: ¿Quién dijo sexo débil?» y trata sobre varias perspectivas el mundo de las féminas en este mundo de los típicos machos llenos de testosterona. Dado que hay dos mujeres en la banda, Laura Soler (voz principal y guitarras) y Sara Mimó (guitarras y coros), no quiero dejar de formular esta pregunta que hago cada vez que puedo en los grupos en los que militan mujeres. Así también promociono el libro de mi compañero, que edita mis entrevistas, y como dice el refrán popular, «mato dos pájaros de un tiro». ¿Habéis encontrado mucho machismo en la industria musical?
SARA MIMÓ: Aunque parezca que la situación era peor hace unos años, aún vemos situaciones donde hombres del público o personal técnico de los conciertos se “sorprenden” por el hecho de que Laura y yo seamos músicos también.
Nos lo han dicho muchas veces como un halago, seguramente sin ser conscientes de que un comentario así nos clasifica como inferiores ya que dan por hecho que a las mujeres nos tendría que costar más tener el nivel.
LAURA SOLER: En mi caso, recuerdo ocasiones en que hemos compartido escenario con grupos de hombres (la mayoría de veces) y en alguna ocasión, los músicos de otros grupos me han dicho cómo debo hacer las cosas, cuando me están hablando de algo que ya sé. Tengo entendido que esto se conoce como «mansplaining» y viene de «man» (hombre) más «explaining» (explicar), y me ha ocurrido tanto en la música como en otros aspectos de mi vida.
En la música por ejemplo me han querido explicar cómo funciona algo tan sencillo como un soporte de guitarra, en un momento en que estaba haciendo pruebas para ver la forma más estética de colocarla, pero yo obviamente ya sabía la forma estándar de dejar una guitarra en un soporte (risas). Bueno, nos ha pasado de compartir cartel y ser las únicas o de las únicas chicas en todo el evento, lo cual me parece raro con la infinidad de bandas increíbles con chicas como AMOR LÍQUIDO, LA 126, PINPILINPUSSIES o LADY BANANA, por ejemplo.
¿Por qué tenéis temas que luego no salen reflejados en los álbumes? ¿En un futuro entrarán en uno? ¿Se quedarán siempre como singles satélites?
ALEIX FERNÁNDEZ: Las canciones que sacamos como single, sin ser avance, se quedarán tal cual están, y es un tema que hemos valorado varias veces, ya que no le vemos sentido a añadir canciones a un disco con otras canciones que se han trabajado de forma totalmente diferente.
En el anterior trabajo «Segunda Inocencia» (2024) teníais como nueva incorporación a Sara Mimó (guitarras y coros) y en este “La Misma P*** Mierda” (2025) tenéis como nuevo miembro a Mario De’Finis (batería y coros) tras la marcha de Josep Salvador Parra Pérez (batería, percusión, guitarra y coros). ¿Ha sido recibido bien el nuevo miembro por parte de vuestros seguidores?
MARIO DE’FINIS: Por parte de la banda el recibimiento ha sido increíble, hemos coincidido no solo a nivel de gustos musicales e influencias, sino que también a nivel de metas en común para futuro de la banda.
Todo esto el público lo nota y a pesar de que saben que mi intención no es reemplazar a Josep Salvador Parra en ningún aspecto, mi participación en ALISON DARWIN le da a la banda un color y unas vibras muy distintas, algo que en los conciertos como en las interacciones han sido muy bien aceptadas y yo por mi parte estoy muy contento de ello.
¿Podemos saber los planes de futuro que tenéis en mente?
MARIO DE’FINIS: Estamos trabajando en un nuevo disco que está repleto sonidos e influencias completamente distintas a lo que veníamos haciendo, pero sin perder el sello de “indies enfadados” característico de la banda. Creo que este nuevo disco puede ser un antes y un después para la banda ya que las canciones están hechas con la intención de transmitir nuestra opiniones y experiencias de forma simple, directa y sin rodeos, pero con armonías y ritmos más trabajados que le dan un nuevo color a nuestro sonido.
Pues hasta aquí han llegado todas mis preguntas y os deseo todos los éxitos en el futuro musical. ¿Algo más que añadir que se me haya pasado por alto?
LAURA SOLER: ¡Nada más! ¡Muchísimas gracias como siempre por el apoyo! Quien quiera seguirnos la pista puede hacerlo principalmente en nuestro Instagram (@alison.darwin) o en nuestra web (www.alisondarwin.com). ¡Nos vemos!
