Ricardo Estrada (INSIGHT AFTER DOOMSDAY): “El público prefiere tributos (…) la gente no se mata a hacer música si ve que a nadie le interesa”
Tras cuatro años de silencio desde su anterior álbum, los barceloneses INSIGHT AFTER DOOMSDAY han regresado con «Events of Misery», un disco que salió el pasado 16 de noviembre a la venta. Desde Metalcry no queríamos perder la oportunidad de entrevistar a Ricardo Estrada, guitarra y voces de la banda, además de productor de todos los álbumes editados. Así que Joss Metalcry se ha puesto en contacto con él para hacerle algunas preguntas.
En primer lugar, me gustaría daros la enhorabuena por vuestro nuevo disco. ¿Cómo está siendo la acogida por parte del público y la prensa especializada?
Pues la verdad es que mucho más buena de lo que esperábamos. Estamos teniendo muy buenas críticas e incluso hemos sido disco del 2018 en varios medios, pese a haber salido el disco a mediados de noviembre, así que muy bien.
Volvéis a la carga repitiendo con Art Gates Records, aunque recordemos que han pasado cuatro años desde «The Way To Nihilism», vuestro anterior trabajo. ¿Qué hizo que fuera tan larga la espera?
Bueno, fueron varias cosas… La primera es que abrimos nuestro propio estudio de grabación y, de repente, nos encontramos con un montón de trabajo grabando a otras bandas y sin espacio en la agenda para componer y grabar lo nuestro. Eso, unido a que estuvimos tocando por más de dos años el «Way to Nihilism», y que no somos rápidos componiendo, ya que somos muy exigentes y hasta hemos llegado a tirar a la basura muchos temas, pues oye, al final cuatro años de nada (risas).
Teniendo el CD en la mano, me he fijado que hay varias colaboraciones de músicos. ¿Me puedes hablar de cada una de ellas?
Sí, siempre nos gusta traer algo externo en cada disco. En este disco, por ejemplo, quería que las orquestaciones fueran reales en la medida de lo posible, así que volvimos a llamar a Caleb (Drakum) para que metiera un montón de violines simulando ser una sección de cuerda. Para el tema «Wearing out» queríamos una voz femenina y, después de barajar varios nombres, optamos por Raquel Jiménez, que es profesora de canto y tiene justo el timbre de voz que buscábamos. Con Ángel Westiaka (Dabelyu) fue rollo diferente, se bajó un fin de semana de fiesta a Barcelona, desde Bilbao, y ya que estábamos de birras lo raptamos para que se cantara un trozo en un tema.
¿A qué hace referencia el nombre de este nuevo álbum?
Bueno, como bien has mencionado, han pasado cuatro años desde el anterior, en los que varios de los componentes hemos sufrido bastantes mierdas: separaciones, depresiones… Cosas que vienen plasmadas en las letras, ya que la novedad de este álbum es que todos hemos escrito textos, no como anteriormente, que solo escribía Jordi Pascual (teclista). Cuando lo tuvimos acabado y había que buscar un título, nos dimos cuenta de que alegre no es que nos haya quedado el rollo (risas). Hay mucha tristeza en las letras, así que decidimos llamarlo así.
Una vez más, este nuevo proyecto ha sido grabado y producido en vuestro propio estudio… ¿Se pierde frescura al no tener una visión externa del trabajo?
Seguramente un poco, pero intentamos que gente externa nos dé su opinión mientras componemos: amigos, antiguos componentes… Por ahí hacemos que no se pierda tanto, eso sí, se gana la hostia en tiempo, en hacer las cosas como tú quieres, etc.
Tuve ocasión de veros en el Fnac de Las Arenas, de Barcelona, el pasado 15 de enero, en una presentación en acústico. Personalmente, me gustó bastante cómo sonó, aunque os vi bastante nerviosos en ese formato tan íntimo. ¿Estas versiones las rescatareis en más ocasiones o fue algo simplemente puntual?
Estuvimos muy nerviosos, no es nuestro medio habitual y, hostia, no lo disfrutas igual. Seguramente lo volveremos a hacer algún día, ya que nos hemos pegado el curro de convertir canciones de death metal a boleros.
¿Cuál es el mensaje que queréis transmitir con la portada?
Pues más o menos el mismo que las letras del disco. A mí me transmitió tristeza la imagen, cuando la vi, y creo que por eso la escogimos.
En este «Events Of Misery» habéis dado rienda suelta a vuestras variadas influencias, y no desentona en ningún sentido, ya que seguís sonando a vosotros mismos, pero más variados que nunca. ¿Este será el camino a seguir de aquí en adelante?
Realmente, este era el camino que traíamos de antes. En «The Way to Nihilism», conscientemente hicimos canciones más planas, más comerciales, pero, si escuchas trabajos anteriores, el nivel de influencias era incluso superior al de ahora. El camino a seguir, pues ni idea, pero posiblemente volveremos a tener raíces más progresivas. Al menos, cuando hablamos de futuro, todos coincidimos en eso, pero el tiempo dirá.
Siendo un grupo afincado en Barcelona habéis elegido el inglés… ¿Ayuda mucho más este idioma a la hora de tratar las letras?
Bueno, nos cuesta entender el metal en otro idioma que no sea inglés. Es simplemente una cuestión de costumbre, nada más.
Actualmente, el panorama musical está saturado de bandas de todo tipo de estilos, y apenas acude público a los conciertos de bandas poco conocidas por la gran masa. ¿Qué opinión os merece la situación?
Es triste lo que la gente se está perdiendo, hay grupazos a día de hoy en el underground español, pero el público prefiere tributos. Bien chavales, saturemos la escena de tributos, que morirán y caerán por su peso, y cuando queramos grupos nuevos, dentro de un tiempo no quedará ni uno. La gente no se mata a hacer música si ve que a nadie le interesa y eso es lo que está pasando.
¿Podéis describirme un concierto de INSIGHT AFTER DOOMSDAY para que la gente se anime a ir a veros?
Siempre es un concierto de buen rollo: energía, risas y buena música. No somos el grupo de metal de cinco tíos enfadados, nos gusta que la gente se ría, baile y disfrute.
En vuestro primer disco, “Aware” (2010), el último tema era la versión de “Billie Jean” (Michael Jackson), y en el segundo, “The Way to Nihilism” (2014), acabáis con el tema “Maniac” (Michael Sembello), famosa por ser la banda sonora de “Flashdance”. ¿Por qué en este tercer disco no habéis elegido un tema a versionar como colofón final?
Pues mira, este año hacemos 20 años desde que se fundó Insight, que fue el inicio del grupo actual, así que este año teníamos idea de hacer un disco de versiones metalizadas y un mini recopilatorio, así que no tenía sentido meter la versión al final de este disco como de costumbre. Sabemos que mucha gente se quedó esperándola, pero valdrá la pena.
¿Tenéis ya planes para girar por fuera de nuestras fronteras?
Tenemos pensado volver a Suecia para el verano, y hay posibilidad de más cosillas, pero esas están demasiado en el aire como para comentarlas aún.
Pues ya hemos llegado al final de esta entrevista y me gustaría agradecer el tiempo que te has tomado en responder a mis preguntas. ¿Deseas contar algo más a nuestros lectores?
Pues nada, decirles que escuchen el disco en spotify, que vean los vídeos… y si les gusta compren el disco y vengan a nuestros conciertos, que se lo van a pasar de puta madre.
Muchas gracias por tu tiempo y te dejo aquí un espacio para que digas lo que te apetezca.
Pues nada, agradecerte a ti y a Metalcry esta entrevista. Gracias por compartir vuestro tiempo apoyando grupos como el nuestro.
