Entrevista a CALENTÓN: «Ahora mismo hay muchísimos grupos, lo cual nos parece muy positivo, pero ello hace que haya que trabajar mucho, y muy bien»
CALENTÓN es un grupo emergente, que está luchando día a día para hacerse un hueco. Joss Metalcry estuvo con Jaime Céster, Al Varone y Alberto Hernández, tres de los cuatro componentes de esta banda de rock urbano que nos llega desde Plasencia (Cáceres). Con ellos habló un poco de todo, desde la anterior maqueta del grupo hasta sus planes de futuro.
Muy buenas… Lo primero que llama la atención es el nombre de la banda, CALENTÓN, y este, precisamente, no deja indiferente a nadie. ¿Por qué este nombre para el proyecto?
Alberto Hernández: La verdad es que el nombre no fue para nada rebuscado. Surgió dentro de un listado de nombres que teníamos propuestos (cada miembro aportó unos cuantos) y se decidió de manera casual. Lo que sí buscábamos era eso, que fuera un nombre que no dejará indiferente a nadie y también se relacionase un poco con lo que hacemos. Como por aquel entonces ya teníamos el EP compuesto, y las letras giraban en un Calentón constante, pues fue más fácil decantarnos por este.
Jaime Céster: Nuestro nombre surge de la misma controversia que se puede generar con la misma palabra. Es la descripción y mezcla de lo que vivirás cuando escuches nuestra música. Ya sea por el calentón del concierto, el calentón de alguna de las letras o el calentón que te coges cuando hablamos del tren de Extremadura.
Al Varone: Teníamos por lo menos, sin exagerar, una lista de 200 nombres. Algunos muy graciosos como «Ducados Pelirrojos» o «Médula Osea» (no «ósea», sino «osea», como hacen los pijos), pero no nos imaginábamos a la gente señalándonos por la calle diciendo: «Eh, mira, ahí van los Médula Osea». Sin embargo, «Calentón» es contundente, suena rockero, suena potente, no te deja indiferente y tiene muchas lecturas: la sexual, por supuesto, pero un calentón también puede ser un enfado, o cuando el coche se revoluciona de más. Además, a mí, personalmente, me hacía mucha gracia que si otro grupo tocara delante nuestro dijera eso de: «Y ahora os dejamos con el Calentón».
Antes del EP sacasteis una maqueta con diferente nombre de la banda y también habían canciones que no aparecen en este… ¿Qué ha pasado en el camino para que ocurra este hecho?
Alberto Hernández: En este caso, nos empujó un poco lo enrevesado del anterior nombre (ContraELreloj) y el detonante fue la marcha del anterior bajista de la banda. Como todo iba a cambiar (Al Varone pasó de la guitarra rítmica al bajo y Alberto G. entró en la banda) y queríamos una estabilidad, decidimos que ese era el mejor momento para cambiar el nombre de la banda y hacer un poco de «borrón y cuenta nueva», como suele decirse.
¿Cómo explicaríais esos pies entrelazados de la portada del disco?
Alberto Hernández: (Risas) la respuesta es obvia. Lo primero que ves en nuestro CD es «Calentón, canciones que gemías tú y unos pies entrelazados», pues ya sabes de qué va el tema. Bromas aparte, tuvimos unas cuantas portadas propuestas y esta fue la que más nos convenció, porque llamaba la atención. No es algo que te suelas encontrar en portadas de discos.
Jaime Cester: En la imagen no hay dos pies, hay cuatro. El fondo podría haber sido de cualquier color, pero específicamente tenía que ser azul. «Canciones que gemías tú» se llama nuestro disco y, por tanto, era necesario describir, en solo una imagen, el gran abanico de sentimientos que se pueden producir en ese momento tan íntimo entre dos personas.
Al Varone: Es una obra de arte de nuestra amiga Ana Álvarez, a la que se le propuso la idea de los pies y se le dio total libertad para llevarla a cabo. Hizo unos cuantos bocetos, todos buenos, pero el definitivo, mejor.
Suele ser habitual que para describir a las bandas emergentes las comparemos con nombres consagrados… A mí, desde la primera escucha del disco, me recordasteis un montón a MAREA. ¿Os llegan a molestar las comparaciones?
Alberto Hernández: Bueno, yo creo que es algo inevitable. La voz de Álvaro es muy parecida a la de Kutxi, y eso no creo que vaya a cambiar, a no ser que le hagamos «castrato» un día que nos mosquee (risas). Nosotros, yo al menos, me tomo esta comparación de buen grado, porque Marea no deja de ser uno de los pilares más importante del Rock Nacional, y que te comparen o te digan que tu música es parecida es más un halago que un insulto. Yo, la primera vez que los escuché, pensé realmente que eran Extremoduro, y ahí están. Ojalá nos pase a nosotros lo mismo o una cuarta parte.
Al Varone: Yo ya me he acostumbrado a que me lo digan y he aprendido a convivir con ello. No me molesta, para nada. Ya le dije al Kutxi una vez que tengo la suerte o la desgracia de que nuestras voces se parezcan. ¿Que ya quisiera tener yo una voz más parecida a la de Pavarotti? Pues sí, pero con esta es con la que hay que tirar. Sin embargo, yo comprendo que la gente haga comparaciones con Marea, por la voz, porque es lo primero a lo que uno le presta atención, pero musicalmente no nos parecemos para nada a ellos. Si uno lo analiza bien, la música no tiene nada que ver, salvo que los dos grupos hacemos rock.
¿Qué se va a encontrar la gente en este disco?
Alberto Hernández: Pues seis temas (siete si incluimos «Blanca y Negra») donde prima el rock y el guitarreo constante, juego de melodías, riffs y letras poéticas adornadas con tintes metafóricos y alguna palabra más rebuscada que otra.
Jaime Céster: Sin duda, sentirá por completo cada una de las letras, teniendo en cuenta que para eso la intención de cada nota y cada golpe están escogidas a consecuencia del sentimiento que genera. Destacamos, como pista, que la potencia y la delicadeza, no tienen por qué ser como el perro y el gato. Al menos, para nosotros no lo es.
Para este debut habéis contado con excelente ayuda: Fernando Madina de REINCIDENTES, en el tema «Vivir mata», que está ya casi al acabar el disco. ¿Cómo surgió esta colaboración?
Al Varone: Desde luego que es una colaboración de lujo, y le estamos muy agradecidos a Fernando por prestarse a ello. Surgió porque tenemos un amiguete en común que se lo propuso, y él, muy gustosamente, accedió a ello. Para mí es un placer que esa voz tan característica suene junto a la mía en un disco nuestro.
Aunque nos habéis regalado a principios de este 2019 la canción «Blanca y negra», con la colaboración de Vito Íñiguez (voz) y Maikel Álvarez (bajo), ambos paisanos vuestros miembros del grupo SÍNKOPE, ya hace un tiempo que salió vuestro primer trabajo discográfico que, una vez acabado, te quedas con ganas de más. ¿Para cuándo nuevo disco?
Alberto Hernández: Estamos ya inmersos en lo que será nuestro segundo disco, para el que ya tenemos alguna que otra canción compuesta. Queremos parar de girar en septiembre/octubre y dedicarnos a componer, dar esos detallitos de última hora y grabar para poder sacar disco a primeros de 2020. Aunque ya sabemos que hacer previsiones con los tiempos es complicado.
Jaime Cester: Antes de lo que creíamos. Las cosas están saliendo muy bien, y el material comienza a acumularse como en plena campaña de cerezas en El Valle del Jerte. Trabajando con el sol pisándonos las espaldas continuamente y sin parar de avanzar en lo que creemos que va a ser un regalo para los oídos.
Todas las letras son escritas por Al Varone, tratando el amor y el desamor, pero esa última canción que sacasteis es un tema más social. ¿Esta será la senda a seguir a partir de ahora?
Alberto Hernández: La verdad es que, en cuestiones de letras, te debería responder él que es el compositor de las mismas. Nosotros no nos solemos meter con los temas sobre los que tratan las letras, a no ser que ya se vayan de madre (risas).
Al Varone: Si bien es verdad que «Blanca y Negra» es un tema muy social, muy reivindicativo y muy combativo, busqué la manera de decir lo que había que decir sin caer en los tópicos y en el insulto fácil. Me gusta la filosofía Rosendiana de decir «Hijo puta» de otro modo más elegante y discreto. Las canciones salen como salen, y algunas veces hay ganas de gritar cuatro verdades y otras veces uno quiere llorar, gemir o eyacularse sobre el tintero. No hay senda a seguir. «Caminante no hay camino, se hace camino al andar».
¿Cómo recibe el público en directo las canciones?
Al Varone: Notamos que en todos nuestros conciertos hay gente de muchas generaciones, desde chavalillos con camisetas de La Raíz hasta ex-melenudos barrigones con camisetas de los Kiss. Y eso nos agrada mucho, porque a pesar de ser un grupo novel que no ha tenido tiempo para que la gente crezca con nuestras canciones, estamos consiguiendo afianzar un público, no muy numeroso, pero sí muy fiel que nos sigue a todas partes.
Sobre todo en Madrid, que tenemos una buena docena de nuevos amigos que, toquemos donde toquemos de los alrededores de la capital, se acercan a vernos y se mezclan con gente que les pilla el concierto de sorpresa y que luego nos acaba comprando el CD. Estamos comprobando que canciones como «Blanca y negra» o «A pulso de garrapatea» son cada vez más coreadas en directo. Esa sensación no se paga con dinero.
Jaime Cester: Pues como te decía, teniendo en cuenta el sentimiento que transfieren los temas, tanto la letra como la música, nos sorprendemos cada vez más de lo encantada que se queda la gente después de escucharnos, ya sea en disco o en directo. Cierto es también que en directo siempre podemos dar más y nos resulta más fácil.
En un momento en el que hay tantísimos grupos nuevos y parece que es imposible destacar, ¿cuál es el secreto para hacerse un hueco?
Alberto Hernández: Si lo supiésemos sería como saber el número de la Primitiva antes de que salga (risas). Yo creo que no hemos llegado a «hacernos un hueco» como nos dices, mucho menos a destacar. Este mundo es muy complicado. Ahora mismo hay muchísimos grupos, lo cual nos parece muy positivo, pero ello hace que haya que trabajar mucho, y muy bien, simplemente para poder llegar a grabar un disco e incluso para que te escuchen dentro de toda la variedad musical que existe a un «click».
Para nosotros, la búsqueda de ese «hueco» se podría resumir en trabajar, trabajar, trabajar, ser constantes y sobre todo tocar en directo. No creemos que haya otra fórmula. Lo principal es que te guste lo que estás haciendo. Nosotros hacemos canciones que nos gustan y emocionan previamente a nosotros, somos el primer filtro, si vemos que algo no es bueno pues para qué grabarlo si ya no te está llenando a ti.
Al Varone: Discrepo con Alberto. Sí hay otra fórmula: tener un montón de pasta, ir a una discográfica potente y decirles: «Toma esto. Queremos ser famosos». Pero claro, nuestro problema es que nuestro peculio cabe en una caja de cerillas. Así es que nuestra fórmula tiene que ser la que dice Alberto.
Jaime Cester: Sin duda, seguir encontrando gente que apuesta por la música en directo. Porque esto no ha muerto. Sigue más vivo que nunca y nosotros estamos para ir más allá, llevando nuestro rock por toda España con muchas ganas de llegar a todos los sitios que nos quedan.
¿Habéis pedido alguna vez a vuestro paisano Robe Iniesta algo?
Alberto Hernández: Por ahora no ha surgido la ocasión. Intentaremos tentarle a ver si se quiere «echar un cante» con nosotros, pero ahora mismo es una cosa que la vemos más que complicada. Aunque ya sabemos que no hay nada imposible.
Mirando las fechas de vuestra gira, la centráis mucho de Madrid hacia abajo, y nos quedamos la otra mitad sin ver al grupo. ¿Hay planes para tocar por la zona norte?
Al Varone: La verdad es que nuestros conciertos se están centrando, por ahora, en lo que tenemos más a mano: nuestra Extremadura y Madrid. Desgraciadamente, es complicado afrontar todos los gastos que supone poder ir hasta Barcelona, A Coruña o Almería (te digo esas tres porque son nuestros tres puntos más lejanos) cuando ningún promotor, lógicamente, se arriesga a traer a un grupo desde tan lejos que a lo mejor allí no conoce nadie.
Pero por las redes sociales hay gente que nos lo pide, ¿eh? Incluso nos dicen que a ver si vamos a México, a Chile o a Argentina. Y sería una pasada, pero de momento, con los pies en la tierra, no puede ser. Ojalá en un futuro. Pero sí que, de vez en cuando, nos hacemos alguna escapadita curiosa. Ahora, por ejemplo, el 8 de junio nos vamos a Gijón, al «Festival Motoweekend». La única fecha como tal que tenemos en el norte. Así es que animamos a todo los norteños lectores de este medio que se aproximen a vernos.
Hasta aquí han llegado mis preguntas, pero os dejo un espacio para que digáis lo que queráis, tanto a vuestros seguidores como a nuestros lectores, así que podéis añadir aquí todo lo que creáis oportuno. Tenéis vía libre en este apartado.
Al Varone: Somos Calentón. En los conciertos decimos que venimos de Plasencia y que somos más malos que el copón. Pero no es verdad, porque no sabemos quién es el dichoso «Copón» ese que tan malo se ve que es. Escúchanos, ven a vernos en directo, dinos que nos parecemos a Marea o que somos más feos que una nevera por detrás, pero danos la oportunidad de que lo que nos está costando la vida hacer alegre media hora de la tuya. ¡Gracias!
¡Mucha suerte en el futuro!
