Entrevista a David Muñoz ‘Gnaposs’ (ROCKING HORSE): ‘Somos un grupo para disfrutar y hacer disfrutar. Para nada nos consideramos un grupo protesta’
‘Nos encanta tanto Stairway To Heaven como Highway To Hell. Saca tus propias conclusiones’
El cuarteto barcelonés de hard rock ROCKING HORSE continúa presentando su nuevo trabajo discográfico «El Cielo es el Infierno«, un disco que destila una gran personalidad y que la banda presentará próximamente (28 de Marzo) en su ciudad natal, Barcelona. Para hablar de todo ello nos hemos puesto en contacto con su guitarrista y compositor David Muñoz ‘Gnaposs’, quien responde a todas nuestras preguntas en la entrevista que os traemos a continuación:
ROCKING HORSE sois una banda que, aunque tenéis un disco en el mercado, todos los músicos no sois precisamente unos novatos, tenéis una dilatada carrera acompañando a artistas de renombre de diferentes estilos de música en España ¿Cómo se fraguó este proyecto?
Lo montamos a trio Kako, Dannyman y yo, tras una borrachera en la que nos dimos cuenta de las ganas que teníamos de hacer temas propios de Hard Rock, nuestro estilo favorito.
Acto seguido, hicimos un disco y bastantes conciertos a trío, compartiendo la voz lead los tres. Pero hubo un momento en que creímos necesario llamar a un cantante verdaderamente cojonudo para poner al grupo al nivel que realmente queríamos. Y rápidamente nos vino a la cabeza otro buen amigo y compañero de batallas en la escena musical barcelonesa, el gran Paquito SexMachine. Por suerte, accedió.
¿De dónde sale el nombre de la banda?
El nombre viene de la canción de The Allman Brothers Band, de la época de Warren Haynes y Allen Woody. Cuando empezamos el grupo en 2012 estábamos escuchando mucho a Gov’t Mule. Nos encanta la canción. Nos encanta el significado (caballo balancín). Queremos que nuestro caballito sea algo así como Eddie para Iron Maiden. Nuestro símbolo. Y nos encanta que contenga la palabra Rocking. Para que quede claro por donde van los tiros. Por todos esos motivos, ese nombre nos va como anillo al dedo.
Ya que sabemos ahora cómo surgió el grupo y que significa el nombre de la formación ¿Fue difícil el proceso de composición y grabación de este disco? ¿Que tal fue la experiencia de grabar en «casa»?
Tenemos la suerte de contar con estos dos estudios profesionales de gran calidad dentro del grupo. Encima, tanto Kako como Dannyman son excelentes ingenieros de sonido. El disco lo hemos hecho en el estudio de Kako, y en el estudio de Dannyman estamos haciendo los audios de Rockovers, nuestro proyecto de colaboraciones con artistas amiguetes del grupo.
El proceso de composición fue sencillísimo, ya que nos conocemos desde hace mil años y nos entendemos muy bien y rápido. Los temas los traigo bastante currados de casa y luego cada uno le pone su rollo.
¿Qué mensaje oculta el nombre del álbum?
Jeje. Ninguno extraño. Nos gustó esa frase porque al final ni el cielo es tan cielo ni el infierno tan infierno. Estamos en un momento que parece que todo tenga que ser blanco o negro. Todos en un extremo u otro. O vas al cielo o al infierno. O eres bueno o eres malo. Pues qué quieres que te diga. Como nos dijo un periodista, nosotros nos quedaremos en el purgatorio, jeje. A lo que le contesté que a nosotros nos encanta tanto Stairway To Heaven como Highway To Hell. Saca tus propias conclusiones.
¿Sois la cara española de los supergrupos actuales?
Jeje. Eso desde luego no nos corresponde a nosotros decirlo. Pero si alguien se lo toma así será todo un halago.
Parece gracioso que en las redes sociales vosotros mismos os definís como «Hard Rock y Groove Metal como nadie jamás lo había hecho cantando en español», pero es que es también cierto que si no creéis en lo que hacéis, no lo va a hacer nadie ¿Estáis aquí para quedaros por una larga temporada o es un mero entretenimiento como han hecho grupos así?
La existencia de Rocking Horse queremos que sea de por vida. No parar de hacer discos y bolos jamás. Y así será, independientemente del éxito. Ahora bien, nuestro sueño sería hacerlo a un nivel potente y que se convirtiera en nuestra ocupación principal. Pero eso sabemos que es muy complicado, casi utópico. Creemos ciegamente en él, pero precisamente nuestra experiencia nos explica muy bien lo mucho que se tienen que juntar los astros para que algo así suceda. Así que, de momento lo iremos haciendo combinándolo como podamos con nuestras agendas, como lo hemos hecho desde su creación. Por suerte, este 2019 lo tenemos muy disponible para darle un fuerte empujón al proyecto.
¿Cual consideráis que son vuestras principales influencias?
Buf, la pregunta del millón. Creo que llenaríamos cientos de páginas recreándonos con nuestros ídolos. Evidentemente nuestros principales referentes son del Hard Rock y el metal. Desde lo más clásico a lo más actual. Por decir algo, desde Zeppelin hasta Muse pasando por Van Halen, The Black Crowes, Stone Temple Pilots, Pantera, Audioslave o Black Stone Cherry. Pero lo importante es que también bebemos muchísimo de artistas de Blues, Soul, Funk, Country, Jazz, Fusion y si me apuras, hasta el Flamenco nos encanta. Stevie Ray Vaughan, James Brown, Tower Of Power, Allman Brothers, Chick Corea, Grant Green… y así cientos y cientos más. Yo me considero casi más melómano que músico, así que imagínate.
A la hora de componer ¿Cuál es el proceso que realizáis hasta que una canción esta terminada?
Yo llevo las canciones al local y allí cada uno le pone su granito de arena, y algunas se modifican un poco entre todos. Para el próximo disco Paquito también va a traer canciones suyas. Luego, para las letras la cosa ya es más compleja, ya que hemos puesto mucho cuidado en eso y de manera natural no nos fluye tanto. Las ideas iniciales de las letras las ponemos Paquito y yo. Algunas son íntegras de Paquito. Otras las hemos hecho un poco entre todos y en muchas tenemos una ayuda externa de un gran amigo del grupo que es un mago de las letras que es El Niño de la Hipoteca.
Vuestras letras van desde lo más puramente macarra del rocanrol hasta lo que podríamos denominar de protesta. ¿Cómo os inspiráis para escribirlas?
No sé. El día a día, imagino. Ninguno tiene verdadera vocación de letrista. Siempre es lo último que escribimos. La música siempre fluye sin problemas, pero con las letras cuesta un poco más. Y la cuestión es que ese aspecto lo estamos cuidando mucho porque sabemos que es la clave para que las canciones acaben de ser redondas y puedan llegar al corazón del oyente. El tono y el tipo de mensaje que intentamos dar es como lo has definido, aunque llamarlas de protesta se queda un poco grande.
En el disco se observa que jugáis con la ironía y la crítica social, como en el tema «Dale al botón», ¿Creéis que se puede remediar la situación actual que vive la sociedad?
Pues no mucho. Pero por lo menos nosotros utilizamos esto para opinar sobre lo que nos gusta y sobre lo que no. Pero siempre desde una actitud despreocupada y con un toque de acidez. Somos un grupo para disfrutar y hacer disfrutar. Para nada nos consideramos un grupo protesta.
Tenéis un sonido muy del extranjero, pero además, no estáis a un estilo en particular, es un comprendió de estilos muy diferentes ¿En cuál nadáis más a gusto?
Desde el principio buscamos tener un sonido Rocking Horse propio, identificable por cualquier amante del Rock. La esencia del sonido es de rock duro americano y británico en sus diversas vertientes, desde bluesero, sureño, funkero, metalero, grunge, soulero, etc. Nos encantan todas las épocas del estilo, desde su nacimiento a finales de los 60’s como los sonidos más contemporáneos. Por eso nos atrevemos a detunear las guitarras en algunas canciones. Así que las canciones tratan de ir tocando esa diversidad de “palos” del género. La voz rota bluesera/soulera de hard rock clásico de Paquito da unidad a la historia.
«El cielo es el infierno» está recibiendo muy buenas críticas, ¿Os esperabais está acogida?
Hombre, pues esperar no esperábamos nada. Creemos que hemos hecho un gran disco de Rock. Creemos que con un concepto bastante único cuando se trata de Rock cantado en español (ahora podéis darme collejas, por arrogante, jeje). Ver que se está reconociendo tanto es un halago y una alegría muy grande, por supuesto.
Me encanta la portada, del caballo alado ¿Quién la diseñó y qué mensaje conlleva?
Muchas gracias. La portada la diseñó Jorge Lancharro de Efede Producciones. No hay un mensaje específico, pero nos encantó porque usa ese caballo balancín que es el símbolo del grupo y está en un ambiente que se corresponde con el título del disco.
Hace un tiempo habéis arrancado un proyecto de hacer versiones de temas de otros artistas y contáis con la ayuda de ellos mismos a la hora de interpretarlas ¿Será así el siguiente disco vuestro o quedarán estás como canciones sueltas?
De momento se quedará así. Si hacemos algunos más, ya veremos. En todo caso se trata de una curiosidad divertida que nos ha apetecido hacer, sin más. Pero el grupo es de temas propios, lo demás son curiosidades.
Ahora que ha salido este tema, me gustaría tratar el asunto de las bandas tributo que están en boca de todos y que ya no hay evento que se precie que no tenga una de ellas en su cartel, pero mientras hay quien piensa que «roban» audiencias a las nuevas bandas emergentes del panorama, los hay que apoyan incondicionalmente, pues tienen la oportunidad de ver una réplica de su artista favorito desaparecidos o los que están en activo lo ven por mucho menos dinero ¿Realmente hacen tanto daño a la escena?
Para mí, daño no hacen. Los músicos nos tenemos que ganar la vida. Pero como las bandas de temas propios no hay nada, eso está clarísimo. Yo no entro en polémicas con eso. Lo que funciona tiene que tirarse para adelante, sin más.
¿Hasta qué punto creéis que es importante la imagen?
Pues mucho. A mí siempre me han molado los grupos con buena imagen. Nosotros la cuidamos. Pero, por supuesto, pese a ser importante, es secundario. Lo principal es la música.
El año pasado actuasteis en el Rock Fest Barcelona, compartiendo escenario con grupos de la talla de Kiss, Megadeth, Judas Priest, Ozzy Osbourne o Helloween ¿Que significo para vosotros actuar en este gran festival?
Pues una pasada, la verdad. Además también contaron con nosotros en el Calella Rock Fest, el Moto GP Fest junto a los Mojinos Escozíos, y abrimos para Ñu en el Razzmatazz 2 de Barcelona. Desde aquí agradecer a Efede Producciones y a Rock’n Rock por abrirnos esas puertas .
Oportunidades magníficas para codearnos con artistas de primerísimo nivel y ofrecer nuestra música a público muy entendido en la materia. La respuesta de la peña y de las críticas en esos bolos no ha podido ser mejor. Pero la verdad es que no sólo en esas ocasiones. Tenemos la suerte de que en todos los bolos que hemos hecho, el feed back ha sido espectacular. Ya no sólo por parte del público más hard rockero. Vemos que estamos llegando incluso a gente no tan metida estrictamente en este rollo. Eso nos anima mucho la verdad.
Os veré por primera el próximo 28 de marzo en la sala Luz de Gas de Barcelona, pero me gustaría que lanzarán un mensaje a quien no os conozca para que se acerque a veros cuando paséis cerca de donde están ellos ¿Que nos vamos a encontrar el público sobre el escenario?
El directo es de largo nuestro punto fuerte. Creemos que garantizamos pasar un buen rato escuchando música rock de alta calidad (ahora me cae otra colleja por arrogante, jeje). Como no vamos de nada, vamos viendo que al público le es muy fácil conectar con nosotros. En los conciertos nos gusta ver al público como colegas y tratarle como tal, como si nos conociéramos de toda la vida.
El reper se nutre básicamente de temas nuestros y unas cuantas versiones, o casi me atrevería a decir adaptaciones de clásicos y alguno de nuestros Rockovers.
Estas últimas semanas habéis comenzado ya a presentar en directo este nuevo trabajo. ¿Cómo resumiríais este primer contacto del disco con vuestros seguidores?
Pues la verdad es que hemos flipado. Mucha gente en los conciertos cantando las canciones del disco. Unas crónicas buenísimas de los bolos. Y gente que nos ha dicho que se han hecho dos horas de coche de ida y vuelta para vernos. No nos lo esperábamos para nada. Eso da mucha fuerza para seguir con esta dura lucha, la verdad.
Me ha llamado mucho la atención todos vuestros videoclips que he visto por las redes sociales, mientras estaba preparando esta entrevista ¿Me puedes hablar de ellos? ¿Alguna anécdota, por ejemplo?
Pues tenemos la suerte de contar con el gran realizador Eric Lutor para los videclips. Nos ha hecho tres verdaderas joyas. Además de ser un mago de los efectos especiales, las imágenes que da a las canciones las hace incluso más grandes. Anecdótas no sé, pero imagínate la cara que se te queda cuando tú vas a un plató un día y haces un playback con un croma y acabas viéndote tocando en Marte, en el parlamento koreano o en medio de un conflicto bélico.
¿Cuáles son vuestros planes a corto y a largo plazo?
De momento, acabar esta gira. Para el verano esperamos que se confirmen algunos festivales con los que estamos hablando. Y para después del verano, seguir presentando nuestro disco por toda la península. En definitiva, allá donde nos dejen tocar, lo haremos.
Si queréis añadir algo más es el momento…
Pues agradeceros vuestras preguntas y decirle al lector que nos dé una oportunidad en su colección de grupos favoritos. Creemos sinceramente que ofrecemos algo completamente nuevo en lo que se refiere al Rock cantado en español. Un abrazo fuerte a todos los rockeros y mientras nosotros vivamos, el Rock está lejos de morir.
