Tercer día del Resurrection Fest 2025: Cierre insuperable de la tercera jornada con ANGELUS APATRIDA // Viveiro – 27/06/2025
En un abrir y cerrar de ojos habíamos cruzado el ecuador del Resurrection Fest. Con dos días más que ajetreados para abrir el festival, un sol tremendo y el suficiente calor como para no llevar ni una sudadera por la noche, el vigésimo aniversario del Resu se estaba portando a pedir de boca. El cansancio acumulado empezaba a notarse, pero quedaba energía para afrontar un par de días más y darlo todo en cada concierto.
El viernes iniciaba su marcha una vez más desde las tres de la tarde de la mano de Against the Waves en el Ritual Stage, seguidos por los también madrileños Prom Kinks, siempre divertidos y animando el cotarro, en parte gracias a su mascota, la nutria Otto, que les acompaña hasta el fin del mundo y no iba a ser menos en su actuación en el Chaos Stage. El calor abrasador se había convertido en el protagonista de la jornada y podíamos ver a los más madrugadores en llegar al recinto buscar sombra debajo de los escasos árboles en la entrada del recinto o usando parte del ‘atrezzo’ del festival para aliviarse del solazo.
Así las cosas, nos acercamos hasta el Desert para recibir a la banda gasteiztarra Moonshine Wagon, que siempre entran bien aunque sea prontito por la tarde. Algo antes de las cuatro y media, Goiatz Dutto y los suyos, salían al stage a calentar motores, en un concierto que se convirtió en una fiesta. A golpe de instrumentos tan diferentes a lo que estamos acostumbrados a ver en un festival como el Resu, tales como el violín, la mandolina o el contrabajo, Moonshine Wagon se metió al público en el bolsillo desde el principio, con su carisma y trato cercano. Los minutos fueron pasando y los tres cuartos de hora de show se nos hicieron cortísimos. Siempre es una auténtica gozada disfrutar de ellos en directo.
La tarde fue transcurriendo hasta que, precisamente, una de las bandas que estuvo sumida en la lucha con los ya mencionados Prom Kinks para ganar la final de la Wacken Metal Battle de este año celebrada en mayo en Terrassa (Barcelona), se subía también al Chaos Stage: Sound of Silence. Los asturianos venían con ganas de darlo todo frente al público de Viveiro y, a pesar del bochorno, salieron a repartir tralla. Una propuesta súper potente que sonó muy bien, con una puesta en escena muy trabajada. El público, que estuvo volcadísimo de principio a fin confirmó el buen show que ofrecieron los chicos de Nefta, dejando a sus fans con ganas de más en la escasa hora de concierto que supo a poco.
Después de Sound of Silence la tarde/noche iba a ser un no parar, con continuos solapes, muy complicados de coordinar. Tesseract aterrizarían sobre el Main a eso de las ocho y media de la tarde, con un Daniel Tompkins que transmitía un aire misterioso e inquietante a través de su pintura facial y lentillas ‘reptilianas’. Una estética diferente y llamativa que se completaba con un Amos Williams enfundado en su capucha y tocando descalzo de principio a fin. Su metal progresivo sonó de una manera exacta y casi perfecta, sin embargo, les faltó algo de fuerza. Un concierto muy estático y con algo de falta de ritmo y energía. No podemos sacar peros ni a la voz ni a la interpretación musical, pero algo más de movimiento hubiese estado bien.
De Tesseract corrimos hasta Crucified Barbara en el escenario de enfrente, el Ritual. El cuarteto sueco regresaba tras un largo parón –recordemos que han tenido un periodo de inactividad desde 2016 hasta 2024–, y habiendo completado un show en el Sweden Rock tres semanas antes. Sus fans tenían muchas ganas de recibirles en el Resu a juzgar por el buen número de asistentes que se arremolinaban en primera fila incluso desde antes del concierto de Tesseract. Con Mia Karlsson a la cabeza, las Crucified volvían a ponerse en marcha para hacer gala de su hard rock, un género que no había tenido apenas presencia a lo largo del día entre tanto estilo extremo y progresivo. Lo cierto es que nada más empezar, el bajo de Ida Stenbacka dio algún que otro problema, algo que no les impidió ir cogiendo carrerilla y completar un show que fue de menos a más. Se les vio muy sólidas sobre el stage a pesar de ese largo parón y terminaron por todo lo alto con esa cover fantástica del “Killed by Death” de Motörhead para el disfrute de todos los allí presentes.
Sin apenas tiempo ni para respirar, quisimos pasarnos un rato por el bolo de Anal Hard antes de lo que se preveía que iba a ser el apocalipsis con Falling in Reverse. Tocaban en el Chaos, con esa atmósfera de carpa que siempre le da un toque distinto. Había bastante gente preparada para darlo todo con la banda de El Masnou que, a lo tonto, llevan ya un cuarto de década sobre los escenarios. Como siempre, abrieron a machete y en la escasa hora que tenían, hicieron saltar por los aires a todos los asistentes, a golpe de riffs y de velocidad a tope.
Teníamos que correr de nuevo para llegar a los cabezas del día: Falling in Reverse. Es indiscutible el trabajo monumental que los chicos de Ronnie Radke se traen entre bambalinas: para abrir, al son de “Highway To Hell” de AC/DC, proyectaron unos diez minutos de vídeo en directo –un poco al estilo de lo que hicieron hace algunos años Parkway Drive–, en su trayecto desde camerinos hasta que aterrizaron sobre el escenario. Miles de personas les esperaban a pie de pista, en una campa que estaba más que a rebosar, a unos niveles que probablemente nunca habíamos visto en el Resurrection Fest. Ya desde la apertura, se respiraba un cierto aire provocador por parte del vocalista aunque, a decir verdad, por la calidad de su voz, puede llegar a permitirse ese toque de chulería. En los temas de arranque –“Prequel” y “Zombified”– demostró su dominio de las cuerdas vocales, en un derroche de registros que es muy difícil igualar. Mención aparte merece el batería Luke Holland, que estuvo a un nivel espectacular de principio a fin.
Ráfagas de fuego, mezclas de música electrónica, luces de colores y muchísimo movimiento se iban entrelazando con el paso de los minutos. Temas como “Fuck You And All Your Friends” de su álbum de 2017, Coming Home, se alternaban con una mayoría de sencillos de su último disco Popular Monster que vio la luz el año pasado, del que extrajeron casi una decena de singles. El show estuvo protagonizado por todo tipo de efectos y estímulos visuales, quizás no tanto por el ámbito musical, que queda casi en un segundo plano como consecuencia de tanto montaje sobre el stage, pero lo cierto es que el espectáculo que ofrece Falling in Reverse es indiscutible nos guste más o menos su propuesta. Una banda que aspira a crecer mucho ya que esto es en parte lo que muchas personas buscan en el metal del presente, aunque quede algo alejado de lo que algunos identificamos como ‘metal’ por definición. Rozando el final no faltó el tema que tienen en común con Marilyn Manson, “God Is a Weapon” y la popular “Watch the World Burn”. Como broche final, la melodía de “We Are the Champions” de Queen aderezó a un Ronnie pidiendo a sus seguidores una foto final para el recuerdo. Un bombazo.
A pesar de tanta emoción, la noche no había acabado. Decidimos darnos un paseo por los escenarios que tenían algo que ofrecernos antes de volver al Main a recibir a Angelus Apatrida, formación que nos apetecía muchísimo volver a recibir en el Resu. En el Chaos, teníamos a unos Desolated que dieron lo mejor de ellos para contrarrestar el solape parcial que tenían con Falling in Reverse. Aún así, tuvieron un público bastante numeroso y es que esta banda de beatdown proveniente de Southampton siempre son un grupo entretenido al que ver en directo.
Desde allí, nos movimos hasta el Ritual para quedarnos un rato en la fiesta que nos traía Stesy. Estos austriacos con su atrevida propuesta de partycore, la lían todo lo que está en sus manos, incluyendo una cover metal de la famosa canción “Blue (Da Ba Dee)”, otro corte de Vengaboys modificada del mismo modo y una intro que es, ni más ni menos, que “Everybody” de Backstreet Boys. Un combo así y una orca hinchable volando entre los fans, es sinónimo de jaleo. Con luces de neón repartidas por su vestimenta, lograron que la fiesta se alargase hasta la madrugada.
Y ya sí que sí, llegaba el momento del último concierto de la jornada: Angelus Apatrida. Los de Albacete se subían al escenario principal en medio de una enorme ovación del público. Como siempre, es un placer tenerles de vuelta, ya que todas sus actuaciones son garantía de bolazo. Y en esta ocasión no iba a ser menos. Fueron a machete desde el primer segundo, presentando un setlist que incluyó todo lo que tenía que incluir, desde nuevos temas como el single “Cold” hasta una de nuestras favoritas como es “Vomitive”, sin dejar de lado cositas golosas como “Give ‘Em War” o “Sharpen The Guillotine”.
El show entero eue un no parar de temazos con un Gullermo Izquierdo brillante a la voz y a la guitarra, acompañado por su hermanísimo José, que no da tregua al bajo, ni David, que hace lo propio con su guitarra. Al fondo, pero no por ello menos importante, Víctor Valera destruye su batería a unos niveles estelares en cada corte, para completar, entre todos ellos, un compendio de buen hacer y tablas sobre el escenario que hicieron de su concierto en este Resu, uno de los mejores bolos de la edición. Para cerrar, estaba claro que querían destruir Viveiro una vez más y sacaron su artillería pesada con “You Are Next”, ya todo un clásico para poner el punto final. Y sí, el público se volvió loco. Un conciertazo en toda regla que esperamos que se repita pronto. Con esto, estaba todo el pescado vendido y era hora de la retirada. Aún quedaba un día y apenas energías para hacer frente a lo que todavía estaba por venir.
Oiane Díaz
