Entrevista a SOUNDS OF BROKEN SOULS: «Esperamos seguir tocando después de muertos»
Los madrileños SOUNDS OF BROKEN SOULS se encuentran presentando su recientemente editado debut «Unwavering Voices«, un más que interesante trabajo en el que profundizamos más junto al a propia banda en la entrevista que te traemos a continuación
Saludos SOUNDS OF BROKEN SOULS, de Madrid. Estáis presentando vuestro debut, un “Unwavering Voices” editado por Maldito Digital y promocionado por Duque Producciones. ¿Qué empresa se encarga de cada cometido para que la grabación no solo vea la luz, sino que no pase desapercibida?
Buenas al equipo de Metalcry. El proceso de trabajo está muy dividido entre ambas y, de hecho, hay una tercera que también se ve involucrada en la parte importante de Management: es Vampire Productions. Trabajamos mano a mano con las 3 y hemos terminado seleccionando el trabajo que hace cada una de ellas con nosotros.
Debemos decir que cada una se encarga de una parte muy específica y, por lo tanto, no trabajamos con todas las capacidades que trabajan o manejan cada una de ellas en plenitud. Si bien Maldito ha hecho una parte de promo a través de nuestros vídeos y contacto, su fuerte ha sido lanzar y presentar nuestro disco y nuestros videoclips, de los cuales, uno saldrá el 25 de Mayo de 2023. Tenemos planificado lanzar más a lo largo del año.
Duque se ha lleva a cabo la parte promocional en su formato más tradicional y de una forma arrolladora. A manos de Locky Sanher, trabajamos con ella de una forma especial, mano a mano, y casi familiar para conseguir todos los objetivos que nos propongamos. No podemos tener más que buenas palabras para ella y su trabajo, involucrada al 100% diariamente.
Y Vampire Productions, que se encarga de llevarnos como banda, gestionar y trabajar todos los conciertos, de promocionarnos de manera online junto a Sorrow y de entablar contacto y de lidiar con todo lo que nos vaya viniendo. Su labor en la gestión de la banda está siendo clave: efectividad, cercanía y claridad en estado puro.
En resumen, para que el disco vea la luz, Maldito. Para que se haga eco, Duque. Gestión de banda, Vampire.
¿Satisfechos con la respuesta promocional que está teniendo o esperabais algo más?
Increíblemente satisfechos. Estamos conociendo a mucha gente, compartiendo experiencias y, sobre todo, percibiendo a grandes rasgos que cada medio que roza nuestro material, se involucra y trabaja el contenido, profundizando en nuestro documental y el desarrollo de perspectivas que generamos en Sounds of Broken Souls. Unos más que otros, pero quien lo hace, termina siendo algo único que nos termina enseñando nuevas formas de conocer nuestra creación.
“Unwavering Voices” son doce temas y cada uno bautizado con una sola palabra. Supongo que está hecho con todo el propósito, ¿me equivoco?
Eso es. Dentro de la perspectiva histórica del disco, cada tema está enfocado a modo capítulo. Desarrolla un concepto de un mar de perspectivas en un conflicto que se desarrolla a lo largo del mismo. Todas ellas están impregnadas de esas Voces Inquebrantables que marcan la historia de la humanidad para bien o para mal y que cierran el conflicto que se palpa en todo él en estos doce temas – aunque hayan más temas que han quedado, necesariamente, para contar otras historias en entregas posteriores -.
Cerramos el disco con 1 palabra. En principio, una palabra hace referencia a un todo, no te permite divagar, te permite analizarla en sí misma y dibujar en tu mente en base a ese concepto o idea. Para terminar, el objetivo de usar una única palabra era la de generar caminos a través de unas y otras letras para poder comprender la serie de peldaños que continúa Unwavering Voices.
El álbum es vuestro debut como grupo y se nota mucha la solidez como banda. ¿Es la primera vez que entrabais en un estudio de grabación o ya habías tocado antes en más bandas? ¿Qué experiencia teníais como músicos antes de grabar “Unwavering Voices”?
Llevamos tocando más de diez años, los tres, en caminos separados. En estudios, fuera de ellos, trabajando con sonido, en la calle, en escenarios de todo tipo, etc. El vocalista se dedica profesionalmente al sector musical. Es cierto que Urdimbre y yo han estado en conexión durante una década y fraguando sus historias musicales para volcarlas en Unwavering Voices. Todo este disco ha sido un proceso de conocimiento vital: un cúmulo de sensaciones y formas de vivir de unos y otros impregnadas en cada una de las canciones combinadas con música de unos y otros artistas.
Personalmente, cuando escribo una reseña cito a grupos para orientar al lector. A vosotros os he colocado en la órbita de ALICE IN CHAINS, NIRVANA, MOTHER OF LOVE o SOUNDGARDEN y si algún lector quiere saber más, que comience a investigar. ¿Estáis de acuerdo con esas influencias o vosotros hubieses puesto otras?
Nos parecen realmente buenas como bandas, pero es curioso que no sean las que más escuchásemos en ninguno de nuestros momentos de vida. Es cierto que confluimos con el espíritu de Chris Cornell (tanto en Soundgarden como Audioslave), Alice in Chains o Nirvana, aunque nunca han sido mis bandas de compañía de vida. Es inevitable que estemos salpicados en todo su esplendor por los 90’ y los 00’, aunque también nos encante música de los 60’ a los 80’. Desde la música de Sisters of Mercy, pasando por Faith No More hasta llegar a System of a Down, Godflesh, Guano Apes, Clawfinger o Body Count. Pero, dentro de tus referencias, no podemos más que agradecer las comparaciones. Son brutales y un orgullo.
Para promocionar el álbum habéis grabado dos videos de manera profesional. Para los temas “Bowels” y para “Hole”, ¿haréis lo mismo una tercera vez o ya se acabó el presupuesto?
Exacto. Entendemos que hay una forma muy importante de comunicar a través del concepto Sounds of Broken Souls. Y esto se maximiza cuando lo combinamos con el arte visual. En una crítica nos llamaron “Banda Sonora de la Distopía”, y aunque insistimos en asegurar que es música distópica no tan distópica – las noticias de las que hablamos en Encrypted Words, son reales -, sí siento que encarne la sensación de Banda Sonora dentro del germen de lo que estamos contando.
En los conciertos de presentación del nuevo álbum creo que lo estáis tocando en su totalidad, ¿es así?
Sí. Dependiendo del tiempo y los recursos que tengamos en el escenario de turno, estamos añadiendo contenido musical y visual que no se puede escuchar en el disco. Al igual que otro tipo de inyecciones artísticas que, en directo, funcionan de manera distinta. Pero sí, en definitiva, contamos la historia del disco en su totalidad en directo a través de todos los temas.
Hasta donde yo sé, sois voz, guitarra y batería. ¿Y el bajo? ¿Añadís el sonido pregrabado o simplemente prescindías del bajo?
El bajo ha estado siempre en nuestro espíritu. Y, de hecho, no lo introducimos pregrabado, lo trabajamos a través del sonido de la guitarra con potenciadores de graves. En algunos temas son más necesarios que otros. Jugamos con ello y lo hacemos funcionar de una u otra forma. Pero en directo, al ser tres, solemos trabajar con otros equipos que nos permiten crear más armonías.
¿Cuál es la mejor manera de conseguir una copia de “Unwavering Voices”?
A través de nuestro contacto en redes sociales o la tienda de www,eltridente.es de Maldito Records. Dentro de poco estará habilitada la página web de la banda, donde podrá, no solo adquirirse el disco, sino más material temático de la banda.
¿La idea con la que nació SOUNDS OF BROKEN SOULS era solo para componer y grabar “Unwavering Voices” o es posible que haya más ediciones?
En absoluto. Surgió con la idea de continuar y mantenerse en el tiempo. Ha sido un camino muy difícil hasta que hemos dado con una formación en la que nos sentimos cómodos. Todo se ha ido macerando muy, muy lentamente. Ha tardado en salir una década para contar todo aquello lo que le queda. Esperamos seguir tocando después de muertos, y confiamos en que pueda ser a través del Movimiento de Sounds of Broken Souls.
No es nada nuevo. Muchas bandas suelen durar lo que tardan en sacar dos o tres trabajos. Problemas personales, asuntos familiares, desilusiones por la poca asistencia a conciertos, desencantos con el negocio musical o temas económicos terminan apareciendo y se opta por abandonar el local de ensayo. ¿Cómo están los ánimos dentro de la banda?
Pues precisamente, todas esas cosas que comentas son las que pueden afectarnos y destruirnos, pero no como bandas, sino como seres humanos que estén impedidos de hacer lo que desean. Pero puedo asegurarte que tenemos planes B, C y te diría que algún D para todos ellos.
Uno de los más complicados para nosotros es el de emerger y mantenerse en el tiempo dentro del negocio musical. No conocíamos prácticamente a nada ni a nadie de este lado alternativo del panorama musical en este país a pesar de estar en pleno contacto con su música. Hemos ido conociéndolo, sin personas a nuestro lado, abriéndonos paso y tomando malas y buenas decisiones. Seguiremos explorándolo y analizándolo, trabajando mano a mano con todos aquellos que nos brinden apoyo y en los que confiemos mutuamente, pero si realmente hay alguno de esos pasos que nombras que puedan hacernos caer, es sin duda este, porque es el que menos controlamos. Aun así, Sounds of Broken Souls es fuerte, no está solo, y si caemos nosotros, puede que otros lo retomen. No dudamos de la fuerza que insufla el arte para continuar y avanzar.
La despedida de una entrevista rápida. ¿Os gustaría que os hubiese preguntado algo que se ha quedado en el tintero?
No, así que aprovechamos la respuesta que debe hacerse eco por siempre cada vez que hablan con nosotros: el arte es una herramienta única para ampliar nuestros horizontes y para transformar nuestro entorno. Pone temas sobre la mesa, cuestiona, enseña, nos hace aprender y nos permite comunicarnos. Genera nuevos escenarios y paradigmas sociales. Busca a tu alrededor y ve más allá porque existen infinidad de iniciativas interesantes.
Por nuestra parte, nunca nos gusta cerrar sin recordar que nos inspiramos cada día en personas que se esfuerzan por mejorar la situación presente, y entre ellas, colectivos como Arte en Resistencia en latinoamérica, Axis of Justice en Estado Unidos, FreeMuse como ventana a la realidad de la represión artística. Personalidades como Shayma Kamel, Shmerke Kaczerginski o iniciativas como Freedom Theatre en Cisjordania, nos alimentan cada día para continuar con decisión y esperanza.
