Entrevista a Julio Pérez Pascual (EL SUCIO): “Todos tenemos un lado sucio, que muestra lo que realmente somos”
Julio Pérez Pascual es la voz y guitarra de EL SUCIO, una banda de rock alternativo madrileña que nació en 2020. Su último disco se llama «Inconsciente» (2022), grabado en los prestigiosos Cube, de la mano de Alberto Seara (productor) y la supervisión de Carlos Escobedo. Lo presentaron el 21 de enero de 2023, en la mítica Sala Morocco, de Madrid, iniciando así la gira Inconsciente, con diversas fechas en Madrid, Barcelona y otras ciudades. Vamos a ver qué más le cuenta a Joss Metalcry.
Os he descubierto este 21 de abril del 2023, en la sala Bóveda, pero ya lleváis desde antes de la pandemia del Covid-19 como formación. ¿Cómo nació este proyecto?
El proyecto nació en un viaje de amigos a Asturias, en 2019. Estaba con Felipe Calviño en una playa tocando la guitarra. Él escuchó un par de canciones en las que estaba trabajando y le gustaron mucho. Me dijo literalmente: “Julio, yo te voy a producir tu primer disco”. A partir de ahí comenzamos a formar la banda para dar forma y sentido a esas estructuras musicales primigenias. Con Felipe al Bajo incorporamos a David Fidalgo en la batería y a Coki Saade en la guitarra. Había nacido EL SUCIO y todavía no sabíamos muy bien hacia dónde se dirigiría este proyecto, más allá de grabar nuestro primer EP “Salvaje”.
¿Por qué el nombre EL SUCIO?
EL SUCIO es un guiño a Harry «El Sucio». Ese lado que todos tenemos y que tratamos de ocultar a toda costa. Pienso que todos tenemos un lado “sucio”, que muestra lo que realmente somos. Nuestra música está llena de verdad, de sentimiento, de mostrarnos tal y cómo somos. Por eso el nombre de la banda. Una música que sale del corazón sin máscaras, pretensiones o tapujos. El Sucio es verdad. Y la verdad es bastante insoportable para la mayoría.
Sacasteis un single en el año del 2020 y luego le han seguido un par de EP’s. ¿Qué tal el camino hasta nuestros días con estos años difíciles que hemos tenido?
Lo cierto es que la pandemia fue un punto determinante en la banda. Nos pilló en medio de la grabación de nuestro primer EP. Tuvimos que dejarlo aparcado. Por ello, cada uno desde casa, comenzamos a trabajar en esa canción que salió en formato single: “La distancia”. Es una canción que hace referencia a todo lo que sentí en la pandemia. Nos sentíamos impotentes, tristes, desanimados, como en una guerra de trincheras… No sabíamos “cómo hacerlo mejor”. Así que decidimos sacar lo que fue nuestra primera publicación, compuesta, producida y grabada en la pandemia. La acogida fue muy buena por parte de amigos y familiares incluso otras personas que no sabían de la existencia de EL SUCIO.
¿Puedes contarnos de qué hablan vuestras canciones?
Soy el que compone la música y las letras en general. Es por ello que los temas suelen hacer referencia a experiencias que he ido viviendo en los últimos años. Son canciones llenas de sentimiento y verdad, como he dicho antes. Me expongo constantemente a través de mi música. Hablan de todo, desde una emancipación profesional, como puede ser «Aprendiz contra Maestro», hasta temáticas más relacionadas con el desamor («30 años») u otros momentos en los que metafóricamente caemos en el “Abismo” de nuestras vidas. No obstante, en el nuevo disco, «Inconsciente», hay algunas canciones más positivas y luminosas, como pueden ser “20 Metros” o “Es Vedrá”. Esta última habla, por ejemplo, de un encuentro sexual que tuve en el islote de Es Vedrá, en Ibiza.
El primer EP llevaba por título «Salvaje» y el segundo EP se llamó «Inconsciente». ¿De dónde surgen los nombres?
El nombre de “Salvaje” es bastante anecdótico. Así es cómo definió a EL SUCIO Tomás Ostiglia, un gran director creativo de publicidad, después de vernos tocar en la sala Barco, Madrid. Nos gustó cómo sonaba “Salvaje” y lo bien que definía esas primeras sucias canciones. “Inconsciente” viene más por un proceso de madurez a nivel personal, después de la pandemia. Comencé a trabajar mi inconsciente a través del psicoanálisis y del uso de sustancias psicodélicas como la dietilamida de ácido lisérgico o más conocida como LSD. Se me abrió un mundo desconocido para mí, el del inconsciente humano precisamente. Esta nueva etapa vital inspiró lo que sería nuestro segundo EP. Por eso lo llamamos así.
¿Qué tal la evolución del sonido de la banda con respecto al primer single «La Distancia»?
Comenzó la grabación de «Inconsciente». La mayor evolución del sonido del grupo ha venido sin duda de la mano de Alberto Seara, que es productor de Sôber y Mägo de Oz entre otros, y la supervisión de Carlos Escobedo. A partir del 3 de octubre de 2022 comenzamos a grabar con ellos nuestro segundo EP, «Inconsciente», en los Cube Studios de Madrid. Nos ayudó a encontrar ese sonido FOO FIGHTERS, que andábamos buscando, a dar solidez al proyecto y al sonido de la banda.
Sin duda, la grabación de este segundo trabajo de estudio ha sido el que nos ha ayudado a consolidarnos como grupo. Además, para este EP tuvimos un cambio de formación, incorporando a Bebeto, que es el ex guitarrista de la banda El Hombre Linterna. Un disco en el que han colaborado artistas de la talla de Roberto Lorenzo (Trombonista de C.TANGANA) y Héctor Gerónimo (Vocalista de MONOPLASMA y MOEBIO). EL SUCIO terminaba de nacer tras una pandemia y dos EP’s. Ahora, siento que el proyecto ha nacido realmente.
Está de moda ahora editar los trabajos cortos o simplemente singles sueltos, sin fin alguno. ¿Puedes darme tu opinión de la actual situación de la industria discográfica?
En general, la sociedad ha perdido su capacidad de escuchar. No solo música. Ya no tenemos ese momento de “escucha”, de pausa, de análisis. Consumimos información, memes, opiniones, contenido, etc, como si fuésemos cerdos comiendo mierda. Es triste pero cierto. Buscamos la inmediatez, lo efímero. Esto perjudica profundamente al arte. El formato EP nos parece un término medio entre lo que debería ser (discos con un sentido editorial de principio a fin) con el formato inmediato de “15 segundos de escucha” en TIK TOK.
Los singles, como adelanto de un trabajo más largo y elaborado me parecen un acierto. Pero el hecho compositivo va más allá de una canción aislada. Tiene que existir una coherencia de trayectoria que cada vez los artistas pierden más. Nosotros intentaremos ser fiel a esto con nuestra propuesta: una trilogía de EP’s que se convertirán en un disco. De momento «Salvaje» e «Inconsciente» son las dos primeras piezas de esta trilogía.
¿Cuál es vuestro método de composición?
Como he comentado, la composición musical y letra son mías. No obstante, el resto de miembros de la banda tiene un peso importante en la finalización de mis propuestas. Yo traigo un esqueleto, una base, al local, sobre la que trabajamos todos. Siempre escucho las propuestas y sensibilidad de los miembros de EL SUCIO. Sin ellos no sonaríamos así. Enseguida hacen los temas suyos y eso es algo que les agradezco mucho. Creo en la inteligencia colectiva bien encauzada.
Me han gustado mucho ambas portadas y siempre yo pregunto sobre el tema. ¿Qué me decís de ellas?
Siempre tratamos de colaborar con algún artista que entienda lo que nuestra propuesta musical quiere transmitir. En el caso de «Salvaje», contamos con el talento fotográfico de Adrián Artetxe. Para «Inconsciente», con Kurosawa Karol, que hizo una reinterpretación lisérgica en estilo acuarela de una fotografía que tomé en Mallorca.
Pues hasta aquí han llegado mis preguntas y gracias por todo tu tiempo en contestarme. ¿Algo más que añadir que no se haya dicho?
Solo recordar al público que hay propuestas musicales interesantes, más allá del mainstream. Que hay que recuperar la cultura de los discos, las bandas underground y ser críticos con lo que escuchamos. Quedarse en la superficie es lo fácil. La virtud siempre está en la profundidad. Muchas gracias por darnos este espacio. ¡Un saludo a todos los lectores de Metalcry!
