Entrevista a Marty GP (fotógrafa): “En nuestras manos está el educar a las generaciones futuras a respetar”

Marty es una fotógrafa colaboradora del portal MariskalRock.com y también de la revista La Heavy. Ahora que ya no está en Sons of Metal, está aprovechando para terminar de dar forma a una idea a la que lleva tiempo dándole vueltas. De todo eso y mucho más habla con Joss Metalcry en esta entrevista.

Todo tiene un principio en esta vida que vivimos y para ir rompiendo un poco el hielo, ¿nos explicas cómo nació tu pasión por la fotografía?

Desde muy pequeña, siempre me ha llamado la atención la fotografía. En mi casa, mis padres siempre han tenido cámara de fotos réflex, y siempre pedía que me la dejasen y me dejasen hacer fotos, pero nunca me la dejaban. Eran cámaras de carrete, y revelarlas era costoso. Me compraban en alguna ocasión cámaras de usar y tirar para excursiones y, según fui creciendo, sí que me las revelaban. Recuerdo que tuve una azul de Playschool y otra naranja alargada de las Tortugas Ninja.

¿Cuál fue el primer concierto en el que hiciste fotos?

Profesionalmente, es decir, después de estudiar y para un medio acreditado, fue Vinotinto, en septiembre de 2013 y de la mano de MariskalRock (La Heavy), que me dieron la primera oportunidad.

Todo el material en este ámbito es muy caro y cuesta mucho ahorrar para tener un equipo. ¿Ha evolucionado mucho desde el principio hasta ahora?

Me gusta ir poco a poco y aprovechar ofertas. Tengo varios objetivos, lentes, flashes, focos… y también varias cámaras. La primera que me compré fue una Olympus EPL-1. Es una cámara híbrida. Me la compré cuando me apunté a estudiar fotografía y aún la sigo utilizando. La última es Canon 250D, en color blanco. Entre medias tuve una Canon 650D, que le acabé regalando a mi hermana, cuando empezó a fallar el autoenfoque, lo que me dificultaba mucho hacer fotos en conciertos, pero por lo demás funciona muy bien. Luego compré la Canon 760D.

¿Qué es lo que más te gusta y lo que menos de este trabajo?

Disfruto mucho de tener la suerte de asistir a muchos conciertos y disfrutar de la música en directo. También disfruto de coincidir con compañeros y pasar un buen rato. He conocido grandes personas de las que he aprendido mucho, y con las que tengo una bonita amistad. Alguna también me ha decepcionado, pero me quedo con los buenos momentos de todo.

Hace un tiempo, mi compañero Iván Allué publicó un ensayo llamado «Mujeres, rock & heavy metal: ¿Quién dijo sexo débil?», que trata sobre varias perspectivas el mundo de las féminas en este mundo de los típicos machotes. ¿Has encontrado mucho machismo en el ámbito de la fotografía?

Recuerdo que, en un concierto, como al año de empezar, un señor con una cámara de fotos me dio a entender que me habían acreditado por ser “una niña mona” y le invité a ver mis fotos en mis redes sociales, pero fuera de esa anécdota, no, todo lo contrario, me siento muy a gusto.

¿Cuáles son tus estilos favoritos?

Me gusta el tipo de fotografía que realizo, en conciertos, en movimiento. Cada concierto tiene su sorpresa con las luces, el humo… son pequeños retos. Reconozco que cuando era pequeña y quería ser fotógrafa, tenía en mente fotografía de animales, viajes… ¡Quería trabajar en el Nathional Geographic!, y me encantaría poder hacer fotografía submarina.

Sé que será difícil decidirte por una de las tantas bandas que has cubierto y supongo que si no sientes nada por ellos no te molestas en hacerles un reportaje. ¿Qué artista recuerdas haber disfrutado más?

Creo que no podría quedarme solo con uno. Después de nueve años, solo pienso en la suerte que he tenido de poder asistir a tantos conciertos de músicos a los que he seguido durante años. Stravaganzza y Saurom, son un lujo para fotografiar. Uno de los más especiales fue Rosendo, en La Adrada. Coincidió justo con un eclipse lunar, que se pudo ver perfectamente en el campo de futbol, donde tenía lugar el concierto, dado a la poca contaminidad lumínica. Este verano, también en La Adrada, tocó Sôber, pero esta vez en el castillo y también fue muy bonito.

¿Te dedicas a la fotografía de forma profesional?

No, no me dedico de forma profesional a la fotografía. Sí que en ocasiones hago books, bautizos, bodas, comuniones. Trabajo en el campo de la decoración de hogar, confección de cortinas, estores, colchas… La tienda se llama Víctor Garía. La montaron mis padres hace casi treinta años y complementa al almacén de tejidos de Antoñita Jiménez Textil, que está justo al lado, que fundó mi bisabuelo.

Existe la idea de que, por pagarle la entrada y tener barra libre, el trabajo de un fotógrafo está más que pagado, sin pensar que tras el tiempo del espectáculo luego lleva su tiempo editar todo. Hay muchos que eso no lo ven como un trabajo, cosa que luego lleva mucho más tiempo que el espectáculo en sí. ¿Recompensa sacrificar la vida familiar para ir a un concierto a trabajar?

Bueno, en mi caso, yo no he formado una familia aún. No tengo pareja, ni hijos, así que no puedo responder a esa pregunta. Si que he movido fechas para quedar con mis amigas, con mis amigos por ir a un concierto a trabajar.

Por lo que he podido comprobar en mis propias carnes, existe una excelente relación entre la comunidad de fotógrafos, sin especiales competitividades entre vosotros. ¿Es así la realidad o detrás hay rivalidad?

Tampoco he observado mucha rivalidad, creo que la mayoría vamos a disfrutar de un rato agradable y a olvidarnos un poco del día a día, a desconectar.

¿Qué tal tu experiencia de grabar el vídeo clip de «Inercia» de la banda KEPLER?

Fue una experiencia divertida. Volvería a repetir y grabar otro videoclip. En esta ocasión tuve la gran ayuda de mi amigo José Oro, que siempre es un lujo contar y trabajar con él. También con mi amiga Noemi Díaz, que se encargó del maquillaje. Grandes amigos y profesionales, con los que siempre puedo contar.

En todos los oficios artesanos hay que tener unos conocimientos previos antes que todo, aunque a veces eso no es una premisa que se tenga que cumplir a rajatabla. ¿Eres autodidacta o has estudiado?

Sí, como he comentado antes, he estudiado. Soy técnica en Laboratorio de Imagen. Además, tuve la suerte de, aparte de hacer fotografía digital, poder estudiar también analógico.

¿Cuáles crees que tienen que ser las características de un buen fotógrafo?

Creo que hay que tener una base, estudiar, leer, conocer la cámara y hacer muchas pruebas. También creo que hay que ser humilde y disfrutar del trabajo que hacen el resto de los compañeros, se puede aprender mucho de ellos.

En un mundo en el que la fotografía y la estética suelen darse la mano, ¿recuerdas alguna imagen que en su momento te haya impactado?

Hay fotografías muy buenas, en todos los campos. Me llama mucho la atención las fotografías de animales salvajes, en su hábitat.

¿Qué crees que distingue tus fotografías de las de los demás?

Quizá lo que más las puede distinguir, tanto en conciertos como retratos, es que no soy de hacer grandes retoques. Me gusta que lo que se ve en la foto sea el reflejo de la realidad. Ajusto un poco las luces y, en ocasiones, recorto algo, buscando un mejor encuadre.

En todo tipo de arte el registro es vital. En el caso de la música, el fotográfico es uno de los registros que ayudan a matizar la obra del artista. ¿Crees que la fotografía musical está menospreciada?

Hay gente que no le da valor, y no sabe realmente todo lo que hay detrás de ello. Se creen que es apretar un botón y ya. Los super fans de las bandas, creo que son el sector que más las menosprecia, cuando las comparten borrando las marcas de agua y hacen sus propias ediciones de nuestro trabajo.

¿Qué es lo que más te motiva de hacer fotos?

Dice Cristina García Rodero que “La fotografía es una lucha. El enemigo es el tiempo y vences cuando consigues congelarlo en el momento adecuado, evitando que algo que habla de ti y de lo que está pasando muera y desaparezca para siempre”.

Yo público mis entrevistas los viernes normalmente y este mes de marzo me he decidido por hacerlas solamente a mujeres, ya que el 8 de marzo es el día internacional de la mujer y viene celebrándose desde el año 1975, cuándo fue reconocido por las Naciones Unidas. ¿Cuál crees que es el mayor reto de ser mujer en estos tiempos?

La vida son todo retos, en nuestras manos está el educar a las generaciones futuras a respetar y en formar mejores seres humanos. Pero no solo debe de ser un reto de la mujer, sino de los hombres también.

¿Cuáles son tus planes de futuro que se puedan contar?

Ahora que ya no estoy en Sons Of Metal, estoy aprovechando ese tiempo para terminar de dar forma a una idea/proyecto que llevaba dándole vueltas un tiempo. Se trata de una lista de bandas de rock, metal… por países. Ya he contactado con algunas de ellas, para tratar distintos temas. También he estado hablando con otros medios para colaborar con ellos.

Pues esto es todo por mi parte en la entrevista y deseo que tengas mucho trabajo en el futuro. ¿Quieres añadir algo que no se haya dicho?

Muchas gracias por querer contar conmigo para esta serie de entrevistas.

 Autor: Joss Metalcry