Entrevista a Sonia Anubis (CRYPTA): “Después de esta horrible pandemia, estaremos de gira como locas”

CRYPTA nace en junio de 2019. Se trata de un proyecto brasileño/holandés de death metal, influenciado por los subgéneros de la vieja escuela del estilo, que acaba de estrenar recientemente su debut “Echoes Of The Soul”. La formación la componen Fernanda Lira (voz y bajo) y Luana Dametto (batería), ambas ex integrantes de NERVOSA, Sonia Anubis (guitarra solista), que también forma parte de COBRA SPELL, y Tainá Bergamaschi (guitarra), ex miembro de HAGBARD. Joss Metalcry habla con Sonia en esta entrevista.
Dejar una banda cuando esta se encuentra en su momento de fama más álgido es algo que pocos músicos se han atrevido a hacer, pero vosotras estáis aquí luchando con este nuevo proyecto llamado CRYPTA, desde el 2018. ¿Qué os motivó para comenzar esta andadura en un mundo tan difícil como el del metal?
La razón por la que comenzamos Crypta es porque necesitábamos un proyecto diferente, en el que pudiéramos perder nuestra creatividad en forma de música death metal. Además, queríamos tener esta banda en la que todos teníamos el poder de decisión y libertad de expresión. ¡CRYPTA es para nosotros un espacio seguro en el que podemos ser así! Después de tener problemas personales con nuestras bandas anteriores y darnos cuenta de que la fórmula de CRYPTA funcionaba mejor para nosotros, nos dimos cuenta de que dejar nuestras bandas anteriores era la mejor opción.
¿Por qué os decidisteis por poner ese nombre para la banda?
Todos estábamos haciendo brainstorming para el nombre de la banda. Se nos ocurrieron numerosas ideas relacionadas con la mitología, pero luego, Fernanda y Luana comenzaron a hablar sobre algunas criptas que visitaron durante una gira con su banda anterior. Fue entonces cuando surgió el nombre CRYPTA. Nos gustó el nombre porque de alguna manera estaba relacionado con la muerte y, por supuesto, queríamos hacer death metal, o sea que era perfecto.
Aunque la publicación es relativamente reciente, ya tenemos en nuestras manos por fin vuestro álbum debut “Echoes Of The Soul”. ¿Cuáles son vuestras primeras sensaciones sobre la acogida por parte de la prensa?
Creo que el álbum ha sido recibido por encima de todas nuestras expectativas, y solo puedo estar muy agradecida por eso. En el proceso de hacer el álbum, y antes de lanzarlo, siempre estás ansioso por saber si la gente realmente disfrutará de la música, más todavía cuando la banda aún no ha lanzado nada. Pero, definitivamente, ha sido muy positivo y eso es asombroso.
¿Qué intentáis transmitir con las letras en este disco?
Va sobre la muerte, en maneras diferentes.
Desde el principio, todo el artwork de vuestro álbum me ha gustado un montón. ¿Tiene algún tipo de simbología?
Como puedes ver, la obra de arte encuentra su lugar en una cripta oscura. Dentro de esta cripta oscura hay un ataúd en el medio, entre dos demonios grabados en las paredes de piedra. En el ataúd, en el medio, puedes ver que se está abriendo la puerta lentamente. Hay algo que sale pero no sabes qué es, y eso es lo que depende de la interpretación del oyente. Podría ser un monstruo, podrían ser algunos cachorritos. Pero, para nosotros, lo que está saliendo de este ataúd son los ‘Echoes of the soul’, que son los mensajes detrás de nuestra música en el álbum.
¿El disco lo teníais acabado desde hace mucho tiempo?
Luana, Fernanda y yo comenzamos a escribir la música en 2019, y el álbum se terminó principalmente un poco antes del primer anuncio oficial de la banda.
¿Cómo ha cambiado la forma de trabajar en CRYPTA respecto a NERVOSA?
Yo no he estado en Nervosa, o sea que no lo sabría responder.
“Echoes of the Soul” lo grabasteis en enero del año pasado, en Family Mob Studio, que están situados en la ciudad de Sao Paulo (Brasil), después, fue mezclado por Arthur Rizk, que ha trabajado con CODE ORANGE o POWERTRIP, para acabar masterizando el famoso Jens Bogren, copartícipe adjunto en trabajos de bandas como OPETH o SEPULTURA. ¿Qué tipo de impacto buscabais al elegir a estos profesionales?
Queríamos que se escuchara una cierta cantidad de rasgos en nuestras canciones. Queríamos que fueran orgánicos, únicos, pero con un enfoque moderno para que se pueda escuchar en estos días. Elegimos Family Mob Studio porque son muy profesionales. Tienen una amplia gama de equipos para elegir y el lugar en sí es muy cómodo para grabar. Elegimos el mezclador Arthur Rizk, porque él sabe cómo sacar a relucir el factor orgánico y oscuro de las bandas extremas.
En cuanto a la masterización de Jens Bogren, no podíamos equivocarnos. Sabiendo que ha trabajado con numerosas bandas fantásticas, sabíamos que podía hacer que nuestro álbum mantuviera su originalidad sin dejar de sonar moderno y escuchable en todas las plataformas.
Sobre el tema piratería, streaming, Spotify… ¿qué te parece todo en general?
Estoy en contra de la piratería, pero no en contra del concepto de streaming, aunque desearía que las plataformas de streaming pagaran más a los músicos por su arte. Al igual que vender arte, como pinturas o arquitectura, la música también merece que se le pague de manera justa.
Esta crisis sanitaria mundial por el covid-19 ha parado mucho la cultura a nivel mundial. Aunque vemos que se están haciendo cosas, también se están suspendiendo otras, pero poco a poco con calma se saldrá de este túnel oscuro. ¿Cómo veis la situación actual de la industria musical?
En este momento, como dijiste, las cosas van muy, muy lentamente. Creo que es sumamente importante tener mucho cuidado con las actividades sociales como los conciertos. Tienen que ser muy seguras para que podamos evitar la propagación del COVID-19. Es real y muy peligroso, así que es mejor no arriesgarse, solo porque queríamos dar un concierto.
Por supuesto, esto ha dañado mucho a la industria de la música, y muchos músicos se ganaban la vida con las giras y girar no es posible en este momento. Pero, de hecho, hay luz al final del túnel. Después de esta horrible pandemia estaremos de gira como locas, y estoy segura de que la audiencia pondrá más valor en los eventos sociales y los lugares estarán más llenos y emocionantes que nunca.
Pues hasta aquí han llegado mis preguntas y estoy agradecido por toda tu atención. ¿Algo más que añadir que no se haya dicho?
Un gran agradecimiento para ti, por invitarme a la entrevista, y a nuestros oyentes. Espero que muy pronto todo vuelva a la normalidad, para que podamos hacer una gira adecuada para nuestro nuevo álbum. Un gran agradecimiento a todos ustedes por el increíble apoyo que hemos estado recibiendo. Estamos deseando venir a tocar un concierto cerca de ustedes. Stay wild & stay brutal!

























