Entrevista con ASTRAL EXPERIENCE: «Es cierto que disfrutamos las etapas de encierro y composición, pero donde realmente nos desenvolvemos tal y como somos es en los directos»

Los valencianos ASTRAL EXPERIENCE continúan con la metamorfosis que iniciaron en 2015, y publican su segundo álbum, “Inflexion”. Aprovechando todo esto, nos ponemos en contacto con ellos para que nos hablen de presente y sus planes de futuro.

• Ante todo, gracias por atender a MetalCry. Este año se cumplen cuatro años desde que empezasteis vuestra andadura, pero, por si alguien todavía no os conoce, ¿quiénes sois y cuáles son vuestras principales influencias?

Muchas gracias a vosotros por darnos voz en esta vorágine de bandas. Como decías, Astral Experience nace en 2015 como la reinvención de Astral y siendo Emovere nuestra primera publicación bajo esta nueva identidad en 2016. Desde entonces la banda ha podido evolucionar, darse a conocer, ganar seguidores y llegar a esta punto de inflexión en el que nos encontramos actualmente. En cuanto al estilo siempre hemos mantenido que no nos ceñimos a una etiqueta. Se nos ha enclavado dentro de las etiquetas de Power Metal, Metal Progresivo, Metal Melódico…. Pero en realidad siempre hemos defendido nuestro estilo como un Metal Astral, y ahora en esta nueva etapa con ese giro que lo convierte en el Metal Astral 2.0. ¿Y qué es el Metal Astral? Pues ni más ni menos que una forma de demostrar que no es necesario ceñirse a un solo estilo y aún así puede quedar un disco coherente. Claro que tenemos nuestras influencias y en este disco más que nunca hay multitud de guiños a nuestros grupos favoritos (hay referencias muy claras a grupos Symphony X, DGM, In Flames, Periphery, Nevermore y otros tantos, por poner algunos ejemplos) pero también hay referencias no tan evidentes de estilos que nada tienen que ver con el metal. Y todo eso es lo que nos da una identidad y conforma el Metal Astral 2.0.

• ¿Cuál pensáis que ha sido el momento más decisivo en estos años?

Creo que nos encontramos en este momento precisamente ahora, en este punto de Inflexión en el que la banda se ha sentido lo suficientemente fuerte tras los éxitos obtenidos para dar un nuevo giro y apuntar un poquito más alto. Estamos poniendo toda la carne en el asador en esta nueva etapa con Inflexión y creemos que puede llegar a marcar un antes y un después en la historia de la banda y vamos a trabajar duro para que así sea.

• ¿Cómo han sido las largas tardes de estudio?¿Creéis que el disco refleja la idea que teníais a la hora de componer?

Una buena parte de Inflexión se ha grabado en nuestro propio estudio y el resto en Fireworks que es como nuestra segunda casa, por lo que las tardes de estudio han sido como una buena tarde entre amigos con risas, cervezas, algún que otro café y mucho trabajo y mucha música. En Inflexión hemos dedicado un esfuerzo extra a la producción, a los pequeños detalles y a redondear un sonido que creemos que ha evolucionado satisfactoriamente desde el conseguido con Emovere. De esto tienen buena parte de culpa Quique Mompó y Fernando Asensi, de Fireworks, que han sido unos astrales más durante todo el proceso. En definitiva, creemos que el resultado es muy fiel a lo que teníamos en mente cuando empezó todo este proceso y teniendo en cuenta que hay temas que vienen de varios años atrás y decisiones que se tomaron ya entonces, creemos que hemos conseguido llegar a un punto muy bueno y estamos más que contentos con ello.

• ¿Qué canción os gusta más del álbum? ¿Y cuál es la que mejor puede funcionar en los conciertos?

Como ya comentaba, somos una banda bastante variada en cuanto a estilos individualmente, entonces la respuesta a esa pregunta va a depender mucho de a quién le preguntes. Desde luego una indiscutible ganadora es Eterna Juventud, la primera canción que se compuso para este disco, que abre Inflexión y que se asentó como primer single desde el momento en que apareció en nuestras vidas. Pero más allá de eso hay una diversidad de opinión tanto dentro de la banda como fuera respecto a cuales son los temas favoritos. Pensamos que esto es positivo y refleja perfectamente la premisa del Metal Astral 2.0. Por ahora en los conciertos tenemos dos abanderadas indiscutibles que son Eterna Juventud y Grita, que suponen [SPOILER] la apertura y el cierre del concierto respectivamente, y con las que la gente puede cantar hasta quedarse afónicos.

• La portada tiene un rollo cibernético, ¿qué esconde o que queréis expresar?

Todo el diseño corre a cargo de Joe Arca, de Arca Design, y el resultado ha sido increíble. Teníamos las expectativas muy altas con él porque además de un buen amigo es un gran profesional, y las ha superado con creces. Cuando comenzamos a trabajar con él le dimos total libertad creativa solo con dos premisas: que expresara un punto de inflexión y que de alguna forma representara cierta continuidad con Emovere. Y con solo esos dos conceptos que a priori pueden parecer tan vagos, en unos pocos días tuvimos un primer diseño que es prácticamente el que ha llegado al final. Nos gusta verlo como una especie de “precuela espiritual” de Emovere, en una paradoja de esas que nos gustan a los que somos un poco frikis. En definitiva, queremos expresar el giro de la banda y el punto de inflexión en el que nos encontramos sin perder de vista nuestra trayectoria anterior, y creemos que eso se ha conseguido perfectamente.

• A la hora de componer, ¿de dónde tomáis las ideas para los temas?

Ya se dice siempre que la inspiración puede llegar de cualquier parte y en cualquier momento y aquello de “que las musas me pillen trabajando” es cierto. Musicalmente tenemos un archivo de ideas grabadas de todo tipo: desde canciones prácticamente completas tocadas con la guitarra hasta riffs tarareados, líneas de voz silbadas o ritmos de batería aporreados encima de una mesa. A partir de ahí evolucionan hasta llegar a lo que se puede oír hoy en día. A nivel letrístico cada uno tenemos un estilo muy marcado, desde temáticas más personales e íntimas hasta relatos desde un punto de vista más fantástico y es la conjunción de estos estilos la que nos permite trabajar muy bien con los dobles sentidos y forzar una lectura entre líneas para descubrir todo lo que realmente estamos expresando.

• Personalmente me parece una obra magnifica de hard rock melódico y metal progresivo, ¿qué opináis?

Muchas gracias, nos alegra muchísimo recibir estas apreciaciones después de un duro trabajo. La premisa de este nuevo disco Inflexión fue dar un giro hacia un sonido más directo pero sin perder nuestras raíces, y descubrimos que nos salía todo de forma extremadamente natural: unas canciones directas que creemos que pueden entrar perfectamente desde la primera escucha pero que cuanto más las escuches más detalles puedes descubrir. Como músicos también nos tomamos esto como un reto dando como resultado que canciones aparentemente más compactas y más directas como Hasta Que Vuelva A Dormirse se conviertan en todo un reto para nosotros a la hora de defenderla en directo por todos los matices y detalles que tiene. Por lo tanto podemos apelar tanto al público que busca la intensidad del momento como al que le gusta desgranar los detalles. En ese aspecto nos queda un muy buen sabor de boca, ahora falta que sea la gente que lo escuche la que nos diga si estamos en lo cierto o nos equivocamos.

• Un buen álbum hay que presentarlo en directo y seguir captando seguidores, ¿qué planes de gira tenéis corto plazo?

Como siempre decimos, somos “animales de directo”. Es cierto que disfrutamos las etapas de encierro y composición, pero donde realmente nos desenvolvemos tal y como somos es en los directos. En ese aspecto hemos comenzado con muy buen pie presentado Inflexión en nuestra casa el pasado 9 de Noviembre en una velada increíble en la que la gente se volcó y nos dio una gran dosis de energía para comenzar por todo lo alto. A partir de aquí vamos a darle una vuelta de tuerca a la fórmula que tan bien nos funcionó con Emovere y empezaremos a movernos por toda España. De momento tenemos varias fechas acompañando a Dünedain en su gira de presentación de Memento Mori durante el final de este año y los primeros meses del que viene. A partir de entonces ya estamos trabajando en cerrar varias fechas más en diferentes rincones de la península que iremos desvelando poco a poco.

• Ser una banda formada por seis integrantes, ¿dificulta llegar a un entendimiento a la hora de compaginar esos diversos perfiles y opiniones o hay una distribución de papeles muy asumida?

Quizás podemos hablar de un término medio entre ambas cosas: hay una serie de papeles o roles establecidos pero siempre hay una puesta en común que en ocasiones puede resultar dura. Convivir y gestionar un proyecto van a llevar inevitablemente a puntos conflictivos. Y siempre hemos visto esto como un punto positivo ya que es precisamente de esos conflictos de los que han salido las ideas que mejor han funcionado precisamente por ser las que más vueltas han dado antes de llegar a implementarse.

• Os debo felicitar por vuestro vídeo “Eterna Juventud” que es una maravilla tanto a nivel técnico como a nivel artístico. ¿Cómo salió la idea y quien se encargó de grabarlo y editarlo?

Muchas gracias de nuevo. En este caso una buena parte del mérito se la lleva la gente de Crisof Productions, con Cristian Juárez (frontman también de Dawn Of Extinction) a la cabeza. Era el primer vídeo de nuestra carrera y queríamos que tuviera un planteamiento sencillo con el que la gente pudiera conocernos y mostrarnos tal y como somos y tal y como se nos puede ver en un directo. Trabajar con Cristian es muy fácil, ya que lo pone todo en bandeja, se implica al 200% y consigue unos resultados increíbles tal y como se puede ver tanto en Eterna Juventud como en Grita, vídeo un poco más elaborado y con una estética un tanto diferente.

• Por último, y como algo obligado en mis entrevistas, di lo que quieras a mis lectores, muchos de los cuales, también me consta, son seguidores de ASTRAL EXPERIENCE.

Primero muchas gracias a vosotros por todo el apoyo que nos estáis dando, que ha supuesto un empujón enorme para Astral Experience. Y a los lectores decirles que se pasen por nuestras redes sociales y sigan los movimientos de la banda, que vamos a dar mucho que hablar, y que vengan a vernos y a conocernos personalmente donde realmente vamos a demostrar lo que somos: encima de un escenario.