Sideways Festival 2023 – Helsinki, Finlandia – 8, 9, 10/06 – 2023
La fiesta de música alternativa del verano!
Nueva vez en ella ciudad de Helsinki (Finlandia) nos dimos cita para asistir al festival Sideways. Dicho festival se ha estado realizando desde el año 2015 y cada año nos trae una combinación de los mejor del mainstream y lo mejor de la escena indie. Esta nueva edición 2023 no ha sido la excepción y ha traído un lineup de grandes bandas y artistas de todos los estilos y escenas musicales. Del lineup de este año 2023 destacamos las siguientes bandas: INTERPOL, JEHNNY BETH, PHOENIX, FEVER RAY, URSUS FACTORY, DEATH GRIPS, M83, BUSINESS CITY, TEKSTI-TV 666, LOS BITCHOS, ANTTI AUTIO + JOUSET, WÖYH!, SIN COS TAN, AAVIKKO, KÆLAN MIKLA, DESIRE, STONED STATUES, SORRY, HERMANOS GUTIÉRREZ, KAUKOLAMPI, HUORATRON, MALLA, RUUSUT, EMMA RUTH RUNDLE, TEDDY ROK, RADIOPUHELIMET, ISAAC SENE, THE COMET IS COMING, DRAGSVIK, LÄHIÖBOTOX, entre otros. A continuación les traemos un escueto resumen de los 3 días de este excelente festival, con la salvedad de dicho resumen solo reseña las actuaciones en vivo de las bandas de rock, metal, alternative y jazz:
JUEVES 8:
ALGIERS
Primer concierto de la jornada del jueves en el pequeño escenario al aire libre Sahara. Tocaba la banda estadounidense de post-punk y rock experimental ALGIERS, quienes por esta ocasión se presentaban en version duo con Franklin James Fisher en la voz y Ryan Mahan en los efectos electrónicos y los movimientos de baile. Mucho publico presente para tan pequeño escenario, jovencitos y gente de edad más adulta.

ALGIERS como es de costumbre nos ofrecieron canciones políticas a ritmo desenfrenado de efectos electrónicos e industriales con toques de hip-hop y música soul. Y así dimos inicio a este tan querido y venerado festival de música alternativa e indie!

MOSHIMOSHI
Una hora más tarde en el mismo pequeño escenario Sahara tocó una novel banda de Helsinki llena de energía y carisma. Estamos hablando del cuarteto finlandes de indie rock MOSHIMOSHI.

Esta novel banda nos trajeron un sonido fresco, juvenil y desenfadado. Voces al mas puro estilo hardcore mezcladas con llamativos riffs de guitarra que van desde el punk y el emo pasando por el math rock y el jazz para terminar en ritmos alternativos y melancólicos como el rock de los años noventa en la ciudad de Seattle.

Un potente setlist de 13 temas, y cuarenta y cinco minutos sobre el escenario dándolo todo. Los temas tocados en vivo los podemos encontrar en el único disco de estudio de la banda “Green LP” (2023) y en su EP homónimo “moshimoshi I” (2021). MOSHIMOSHI estuvieron tremendos!

EMMA RUTH RUNDLE
Luego cambiamos de escenario y nos movimos al oscuro Basement, escenario también pequeño pero bajo techo. Allí nos esperaba la cantautora y compositora estadounidense EMMA RUTH RUNDLE. A quien solo le bastaron cuarenta y cinco minutos para conquistarnos con su indie folk alternativo. Alternando entre guitarra acústica y piano EMMA nos llevo a través de hermoso viaje minimalista y crudo con el cual la audiencia se identificó por medio de aplausos y algarabía. Todos los temas interpretados en dicho set e encuentran en el quinto disco de estudio de la artista titulado “Engine of Hell” (2021).

DEATH GRIPS
Una de las bandas más esperadas del festival eran los DEATH GRIPS. El trio estadounidense compuesto por MC Ride en las voces, Zach Hill en la bateria y Andy Morin en los teclados y efectos electrónicos se presentaron el inmenso y oscuro escenario bajo techo Black Box.

Muy surreal la experiencia de ver a los DEATH GRIPS en vivo: luces de colores opacos; MC Ride escupiendo a mil por hora las letras de las canciones; Zach Hill agitaba fuertemente la bateria, sonaba como si la misma se fuera a romper; Andy Morin detrás de sus teclados programando beats electrónicos e industriales que retumbaban con mucha presión alrededor de toda la sala.

Sesenta intensos minutos de puro descontrol y desenfreno en clave hip hop. La mayoría de la audiencia era un publico joven que gritaba todas las letras de las canciones mientras el caótico beat los hacia bailar. Tocaron un total de 17 temas, entre los que se destacaron: “No Love”, “The Fever (Aye Aye)”, “I’ve Seen Footage”, “Get Got”, “”Guillotine y “Giving Bad People Good Ideas”. Ninguna banda le gana a DEATH GRIPS en cuanto a encender a la audiencia. Teníamos la adrenalina a millón!

PHOENIX
Finalmente cerraban en el escenario principal Sideways Stage los principales del día jueves, los franceses PHOENIX. La banda francesa de indie pop liderada por Thomas Mars nos brindaron un espectáculo sin desperdicio.

Laurent Brancowitz y Christian Mazzalai animaron a los presentes a través de sus guitarras dulces llenas de melodías azucaradas y sin prisa. Por su parte, la base rítmica compuesta Thomas Hedlund en la bateria y Deck d’Arcy en el bajo, mantuvieron las buenas vibras a través del ritmo pegajoso.

Robin Coudert por parte completó el sonido de la banda agregando interesantes interludios y efectos electrónicos en cada una de las canciones. Y claro Thomas Mars sirvió de maestro de ceremonia guiando con su suave y moderada voz al publico presente.

PHOENIX interpretaron quince tremendos temas pertenecientes a seis de sus discos de estudio: “United” (2000), “It’s Never Been Like That» (2006), “Wolfgang Amadeus Phoenix” (2009) “Bankrupt” (2013) “Ti Amo” (2017) y “Alpha Zulu” (2022). Los franceses llevaron a cabo su cometido, cerrar un excelente primer día de la mejor manera. Todos contentos!

VIERNES 9:
TEKSTI-TV 666
Empezamos el segundo día del festival Sideways con las furiosas guitarras de TEKSTI-TV 666. Un muro de ruido sonoro de larga magnitud compuesto por ocho guitarras, una bateria, un bajo, tres saxofones y un violin.

Shoegaze robotizado y uniforme al mas puro estilo krautrock con guitarras repetitivas, energía punk a mas no poder y solos lentos pero a la vez explosivos. Dicha presentación fue caótica puesto que no sabíamos no lo que iba a hacer la banda en los siguientes 5 minutos. Pero fue divertido y una experiencia agradable para audiencia acumulaba bajo el sol destructivo en el Sideways Stage.

Los finlandeses tocaron principalmente temas de su ultimo disco de estudio “Vapauden Tasavalta” (2023), con un total de cuatro canciones de dicho disco. Pero no se olvidaron de tocar temas muy aptos para sus desenfrenadas presentaciones en vivo, por ejemplo: “Kaheksan Päivää Vikossa”, “Kosminen Erämaa” y “Kuustoista Vuotta Sitten”.

Sin nada mas que agregar de dicha presentación de casi una hora de duración, la banda se retiró bajo la efusiva respuesta de la audiencia que pedía más y más!

SORRY
Los ingleses de SORRY aterrizaron con su moderno indie rock en el escenario Aurora. Escenario de mediana capacidad y al aire libre.

Con una banda integrada por Asha Lorenz en la voz/guitarra, Campbell Baum en el bajo, Louis O’Bryen en la guitarra, Marco Pini en los efectos electrónicos y Lincoln Barrett en la batería, se hicieron sentir a través de una balanceada mezcla de grunge, pop rock y post-punk.

Una hora de concierto, 13 canciones entre las que destacamos: “Startruck”, “Cigarette Packet”, “Let’s The Lights On, “Closer” y “Right Round The Clock”.

A pesar de ser un grupo joven, mostraron gran capacidad sobre el escenario. SORRY gozan de una gran puesta en escena y logran meter al publico de llena en el sonido de la banda. En estos tiempos modernos, este el tipo de bandas de necesitamos!

IRREVERSIBLE ENTANGLEMENTS
Nuevamente regresamos al oscuro escenario Basement para ver tocar a los estadounidenses IRREVERSIBLE ENTANGLEMENTS. Disfrutamos de un free jazz puro bajo la estela sinergica del spoken word y la mezcla de estilos dispares como el post punk y el funk.

Moor Mother, Tcheser Holmes, Aquiles Navarro, Keir Neuringer y Luke Stewart nos ofrecieron sesenta minutos de avant-garde jazz sin desperdicio. Una union catártica de sonidos, palabras, gestos, ruidos y acciones. Posiblemente una de las mejores presentaciones durante los tres días de festival!

AAVIKKO
De regreso al escenario Aurora, era el turno de uno de los grupos favoritos de la audiencia, el trio finlandes AAVIKKO. Quienes no tocaban en Sideways desde el año 2019. Por dicha razón un buen numero de seguidores se dio cita en dicho escenario y así disfrutar de la presentación de estos maestros de la música hecha a base de sintetizadores.

La banda como es de costumbre estuvo compuesta por Tomi Kosonen en los teclados y el saxofon, Tomi Leppänen en la bateria y la percusión electrónica y Paul Staufenbiel en los teclados. A su vez Nicole Willis subió al escenario para cantar con el trio en el tema “Space Disco Muysic”.

Música electronica bailable hecha a base de teclados, sintetizadores y percusión electronica. AAVIKKO creó toda una atmósfera musical llena de pop sintetizado y música disco robotizada. Nosotros tocamos y ustedes bailan!

INTERPOL
Cerrando en el Sideways Stage el segundo día de festival, estuvieron los estadounidenses INTERPOL. Con un escenario principal abarrotado por ansiosos fanáticos que esperaban a Paul Banks y compañía.

Paul Banks como siempre muy acertado en la voces y la guitarra, a pesar del pasar de los años su voz se conserva como el primer día. Por su parte Daniel Kessler es un as bajo la manga, gracias a sus acordes oportunos en clave post-punk. Y que decir de Sam Fogarino, su bateria es la espina dorsal del sonido de esta banda. Brad Truax en el bajo y Brandon Curtis en los teclados, completaron al trio de músicos.

Una hora y 15 minutos de concierto, y un total de 15 temas interpretados pertenecientes a seis de sus discos de estudio: «Toni”, “Obstacle 1”, “If You Really Love Nothing”, «Narc”, “Length of Love”, “Fables”, “Evil”, “Pioneer to the Falls”, “My Desire”, “Rest My Chemistry”, “C’mere”, “Roland”, “No I in Threesome”, “The New”, “PDA” y “Slow Hands”.

Un set emotivo y nostálgico, ya que INTERPOL se centro en interpretar mayormente temas de sus dos principales discos, “Turn On the Bright Lights” (2002) y “Antics” (2004). Temas que nunca fallan en vivo y que forman parte importante de la historia de la banda. Que bello fue escuchar a la audiencia corear los temas más importantes de la banda mientras el sol de verano se escondía y daba paso a la noche con su brisa fresca.

SABADO 10
LOS BITCHOS
Y empezamos el tercer y ultimo día de este maravilloso festival en el escenario Aurora. Allí tocaba la banda inglesa LOS BITCHOS. Bajo el temprano sol de la tarde un curioso publico se preparaba para el baile.

Tan pronto sonaron los primeros acordes, empezó la fiesta! Serra Petale en la guitarra psicodélica, Josefine Jonsson en el bajo mas rítmico, Agustina Ruiz en los teclados bailables y Nic Crawshaw en bateria mas roquera.

Hemos de resaltar los excelentes covers en clave de cumbia latinan que hicieron las chicas de los temas “Trapdoor” de KING GIZZARD AND THE LIZARD WIZARD y “Tequila” de THE CHAMPS.

Un set muy divertido y movido de una hora de duración, poniéndonos a todos a bailar a través de 15 canciones entre las que podemos destacar: “Pista (Fresh Start)”, “The Link is About to Die”, “Good to Go!”, “Las Panteras” y “Tropico”. LOS BITCHOS fueron el alma de la fiesta!

HERMANOS GUTIÉRREZ
Un poco más tarde nos movimos al escenario Black Box para el set del duo ecuatoriano-suizo HERMANOS GUTIÉRREZ. Compuesto por los hermanos Alejandro Gutiérrez en la guitarra eléctrica y la guitarra lap steel, y Estevan Gutiérrez en la guitarra eléctrica y la percusión.

Nos deleitaron con sesenta minutos de pura tranquilidad a través de una mezcla de música western y sonidos inspirados en los bolero y las rancheras de Julio Jaramillo. Música instrumental que nos transporto a un desierto soleado lleno de cactus y uno que otro escorpión. Los HERMANOS GUTIÉRREZ son los nuevos reyes latinos en Europa!

JEHNNY BETH
Luego nos trasladamos al escenario principal Sideways Stage para disfrutar del directo de la carismática, imponente y asombrosa artista francesa JEHNNY BETH.

JEHNNY BETH se valió de tan solo dos músicos: Malvina en la voz, coros y teclados, y Johnny Hostile en el bajo para crear sobre el escenario un arrollador post-punk con elementos cacofónicos de música industrial y bases electrónicas bailables que nos aceleraron el corazón como si de un ataque de adrenalina se tratara.

Podemos dar testimonio de que este concierto y el de los estadounidenses DEATH GRIPS encendieron a millón la audiencia. JEHNNY BETH es dios, el festival Sideways es su iglesia y nosotros la audiencia su fieles seguidores!

LÄHIÖBOTOX
De vuelta al escenario Aurora saltaban sobre el escenario la banda finlandesa de rap metal LÄHIÖBOTOX. El grupo estuvo muy enérgico e interactivo sobre el escenario, con su lineup: Luyeye Konssi en la voz, Hanad Hassan en la voz, Harto Haukkaluoma y Juho Rantanen en las guitarras, Samuli Peurala en el bajo y Lauri Ojala en la bateria.

LÄHIÖBOTOX destrozaron el escenario durante su set de casi una hora de duración. Temas muy pesados y metálicos con un sonido moderno lleno de riffs al mas puro estilo crossover thrash y voces en clave rap/hip-hop.

El setlist estuvo compuesto por temas de sus dos únicos discos de estudio “Rikkinäinen Suomi” (2020) y “Itä-metal” (2022), y de su único EP “Lähiöbotox EP” (2019).

Gran presentación de los finlandeses, que nunca decepcionan. El guetto llegó al mainstream y de que manera. Kontula metal para las masas!

THE COMET IS COMING
Unas horas mas tarde en el mismo escenario Aurora tocaba la presentación de la banda británica de jazz-rock THE COMET IS COMING, quien regresaban a Sideways luego cinco años.

Desde el primer tema los teclados y sintetizadores de Danalogue nos hicieron mover el esqueleto al ritmo del rock mas electrónico y el jazz psicodélico. Por su parte Betamax en la bateria nos mostró el lado más funk y espacial de la banda, al crear una base rítmica de otra dimensión. Y que podemos decir de King Shabaka, quien gracias a su poderoso y abrasivo saxofón creó la base perfecta para ejecutar solos acelerados de free jazz.

Un set perfecto de tan solo una hora de duración. Nunca antes la música jazz había servido para bailar hasta mas no poder. Jazz de calidad que no teme a arriesgarse y nutrirse de estilos musicales modernos y un tanto dispares. THE COMET IS COMING son los reyes indiscutibles del nu jazz!

M83
Finalmente cerraba este increíble Sideways la banda proyecto de Anthony Gonzalez, mejor conocido como M83. Dicha banda nos contagiaron con su música electronica para las masas llena de suaves melodías de dream pop, riffs densos en clave shoegaze, y capas de sonidos ambient cubiertas de efectos electrónicos.

Un selecto grupos de músicos acompañó a Gonzalez en esta maravillosa aventura sonora: Kaela Sinclair (teclados y coros), Joe Berry (piano, sintetizadores y saxofón), Théophile Antolinos (guitarra), Julien Aoufi (bateria), y Clément Libes (bajo, teclados, violin).

M83 premiaron a la audiencia con una magnifica actuación de una hora y 15 minutos de duración y un set completo de 16 temas. Y como no tocaban en Finlandia desde el año 2016 pues Gonzalez y compañía nos dieron lo mejor de ellos y un poco mas. Psicodelia y shoegaze que te hace bailar hasta perder la razón!

A modo de conclusión, Sideways Festival 2023 ha sido todo un gran espectáculo y éxito rotundo en toda regla. Con una asistencia masiva de 25,000 personas durante los tres días de festival. Esto es solo una pequeña muestra de la popularidad y calidad de dicho festival, que nunca nos ha fallado a la hora de traer los grupos que eran las estrellas del futuro y las bandas ya establecidas que todos queremos ver. No podemos esperar al 2024 para ver que sorpresas musicales nos traerán. Mientras tanto seguiremos afirmando que Sideways es un festival que no tiene comparación. Viva Sideways Festival!


























