Entrevista a Juan Aceña (S.A.): “Los tiempos oscuros se están oscureciendo mucho más”

SOZIEDAD ALKOHOLIKA es una de las bandas más potentes del “LPA B&M Fest´25” de este año. Se celebra entre el 19 y el 21 de septiembre de 2025, en el Parque Litoral El Rincón, y ya puedes sacar tus entradas en este enlace. Nuestro colaborador y fotógrafo, Tony Ventura, habla con el mítico vocalista de la banda, en esta entrevista.
Vitoria – Gazteiz, principios de los ´90, ¿cómo recordáis vuestros inicios y en qué momento decidisteis que vuestro lenguaje sería el Crossover Thrash, fusionando el thrash metal y el hardcore punk?
Pues la verdad es que no tengo noción de que decidiéramos nada de eso. No fue nada premeditado. Sí que la música bruta y cañera nos gustaba por encima de cualquier etiqueta. No tuvimos ningún prejuicio a la hora de juntar diversos estilos que metimos en la cazuela y salió un poco nuestra mierda. Nuestro propio estilo.
Aquellos fueron tiempos salvajes y bastante cafres. No teníamos ni idea de casi nada, pero tampoco teníamos vergüenza. Nos gustaba el ruido, queríamos divertirnos, soltar nuestra rabia y que se escuchara nuestra voz, y nos lanzamos a ello formando una banda. Y, nada, hasta hoy.

Desde “Intoxikazion Etilika” hasta los discos más recientes, ¿qué cambios sientes que ha vivido vuestro sonido y qué cosas han permanecido intactas?
Bueno, ahora nos suena bastante más gordo todo (risas), y creo que sonamos bastante más precisos, pero creo que siempre nos hemos caracterizado por sonar bastante contundentes, directos y agresivos. Creo que eso sigue siendo así.
“Ratas”, el cual fue “Disco de Oro”, con más de 50.000 copias, ¿creéis que marcó un punto de inflexión tanto a nivel comercial como una evolución sonora desde el punk y más énfasis en el thrash?
Pues no tengo ni idea (risas), es que nosotros no analizamos esas cosas. Sí que para nosotros fue un álbum muy importante y nos dio un buen empujón, que nos hizo crecer y empezar a llegar a sitios donde antes no llegábamos. Pero no sé, tampoco creo que inventáramos nada, ni veo que haya una gran diferencia con lo que veníamos haciendo.
Como te decía antes, nuestros temas se van salpicando de algunas influencias de otras bandas que tenemos en cada momento, pero siempre están ahí los cimientos del metal y el hardcore como base de nuestra música. A partir de ahí, unos temas tiran para un lado y otros para otro.

El productor Tue Madsen ha realizado mezclas y remasterizado en varios de vuestros trabajos discográficos. ¿Qué os ha aportado para que hayáis contado con él en varias ocasiones?
Le dio un sonido como más profesional y más internacional. Desde “Mala Sangre”, Tue Madsen se había encargado de mezclar todos nuestros discos hasta ahora. Este último también lo empezó a mezclar él, pero no nos convenció el sonido y le propusimos a Haritz Harreguy, que es buen colega desde hace muchísimos años, es también nuestro técnico en directo y sabe perfectamente lo que nos gusta, que probase con un par de temas, y tras escuchar el resultado entendimos que él tenía que ser el encargado de las mezclas de todo el disco. Para nosotros fue un acierto pleno.
En “Sesión#2” habéis regrabado y reinterpretado canciones de vuestro primer álbum homónimo, de 1991. Más allá de la nostalgia, ¿qué buscabais transmitir con esta nueva versión: una actualización sonora para las nuevas generaciones, un ejercicio de memoria o reencontraros con vuestro pasado desde la experiencia actual?
¡Hostia! ya han pasado unos añitos de eso. Ese es del 2009, así que ya actual, actual… no es mucho (risas). Bueno, como dijimos en su momento, nunca nos quedamos del todo a gusto con aquella grabación, porque en aquella época, en Euskal Herria, no se grababa nuestro tipo de música y no se sabía muy bien cómo había que afrontarlo.
Solo tuvimos una semana para hacer aquel disco y tuvimos que pelear la hostia para intentar llevar el resultado de la grabación a nuestro terreno, pero no pudo ser. Nos sentimos muy incomprendidos en ese aspecto. Luego, también, cuando tocábamos temas de los primeros discos, nos dimos cuenta que, igual algunos no los tocábamos en su época porque nos salían como el ojete.
Ahora nos sonaban bastante mejor, y volvió a nuestra cabeza la pregunta de ver qué pasaría y cómo sonaría la cosa si volviésemos a grabar aquellos temas de nuevo. También fue un poco porque el disco negro lo tiene secuestrado el sello que tiene los derechos y ni fabrica copias, ni lo distribuye, ni nos deja a nosotros o a otro sello fabricarlos. “Sesión#2” fue una manera de que esas canciones sigan disponibles y accesibles para el que las quiera escuchar y disfrutar.

Han pasado siete años desde “Sistema Antisocial” (2017) hasta “Confrontación” (2024). ¿Qué significó para la banda este retorno y que sentíais al retomar el proceso creativo después de tanto tiempo?
Bueno, nos cuesta arrancar últimamente entre disco y disco, pero cuando lo hacemos y vamos a por ello es siempre divertido, gratificante, excitante. También se hace a veces pesado, porque al grabarlo por nuestra cuenta, en nuestro propio estudio y no tener, en principio, límite de tiempo, le damos muchísimas vueltas hasta quedarnos cien por cien a gusto, y eso, por lo menos en mi caso, que no soy de los que disfruto mucho en el estudio, a veces se hace durillo.
Pasajes poderosos, mezcla de thrash y hardcore, y temas como ‘Falsos Dioses’, ‘Responde y Golpea’ o ‘La Sombra de la Duda’, resultan especialmente contundentes en “Confrontación”. ¿Cuál es vuestra visión del sonido de este disco: más agresivo, más dinámico o una mezcla consciente de nuevos matices?
No sé qué decirte. Creo que básicamente suena más actual, pero sin perder para nada nuestra esencia y nuestro sello. Cualquiera que lo escuche, creo que rápidamente lo puede identificar como Soziedad Alkoholika.

Uno de los temas, ‘Non Zaude?’, está en euskera y contó con la colaboración del bertsolari Jon Maia. ¿Qué motivó esta inclusión en su último disco? ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Jon Maia y qué aporta esa canción al conjunto del álbum?
Pues, en 2022, Jon me comentó para cantar la de “Pauso Bat”, en su disco “Kantu Bat Gara”, que es un disco donde recopila canciones que él ha escrito para diferentes artistas. Allí, en el estudio, hablamos sobre la posibilidad de poder volver a colaborar en el futuro y en cuanto nos pusimos con el nuevo disco contactamos con él para darle forma al asunto.
Jon es una referencia en el mundo del euskera y del bertzolarismo en Euskal Herrria, y ha sido para nosotros un auténtico lujo tener la oportunidad de poder colaborar juntos. Aparte, Jon es un tío más majete que la hostia, con él todo han sido facilidades a la hora de currar. Y “Non Zaude?» se ha convertido en uno de mis temas favoritos de este disco.
Nos gusta hacer de vez en cuando un tema en euskera, porque nos encanta su fuerza y la sonoridad que tiene y para revindicar un poco también nuestro origen y apoyar un idioma que sigue siendo perseguido, menospreciado y atacado por los sectores más rancios, más incultos y más intolerantes del espectro político español.

Las letras de SOZIEDAD ALKOHOLIKA siempre han sido directas y crudas, sin pelos en la lengua. Ejemplo de ello es “Basura Patriótica”, dejando claro que vuestro compromiso social está vigente. ¿Qué temas actuales impulsaron las letras de este álbum y qué mensaje pretendéis transmitir a vuestros seguidores?
Pues, en este disco, aparte de lo que en general me mueve o me toca la fibra a la hora de escribir, como pueden ser las injusticias, la desigualdad, la hipocresía de los humanos, etc., he querido poner un poco más atención si cabe en confrontar el auge, el peligro y el blanqueamiento que estamos viviendo del fascismo, del negacionismo y del imbecilismo.
Hoy ser un hijo de perra y un puto mal nacido esta guay y está bien visto, y los nazis y los fascistas están siendo blanqueados y admitidos a participar en los parlamentos democráticos y en los medios de comunicación como si se tratara de personas con ideas normales y defendibles.
Una ideología que busca exterminar al diferente y no está dispuesto a convivir en una sociedad diversa y plural no debería tener cabida en democracia. Los tiempos oscuros nunca se han ido pero parece que se están oscureciendo mucho más.

¿Ante el panorama social actual, pensáis que más bandas deberían reflejar esa crudeza en sus letras y tener un filo más combativo?
No sé… creo que cada uno tiene que hacer lo que le pida el cuerpo. Pero bueno, sí que por ejemplo con el tema de Palestina y el intento de exterminio y de genocidio que está cometiendo Israel contra la población civil desarmada, sí que creo que ningún artista, o persona con algún perfil público, o con un mínimo de influencia social, debería titubear a la hora de rechazar contundentemente algo tan injustificable y tan brutalmente salvaje para cualquiera que se considere a si mismo humano.
Con la mirada puesta en el futuro, ¿qué tipo de sonido, actitud o energía esperan mantener en los próximos años S.A.? ¿Tal vez “Confrontación” marque una nueva senda sonora para la banda?
Uf… Ni idea, pero no creo que a estas alturas de la película cambiemos demasiado nuestra propuesta, la verdad.

¿Cómo esperáis que funcione el repertorio de “Confrontación” en el directo del 19 de septiembre en el LPA BEER & Music Fest?
Bien, espero que bien. Creo que tenemos ahora mismo un repertorio bien equilibrado. Tocaremos cuatro o cinco temas del nuevo, que creo que empastan muy bien con todo el resto, y meteremos temas de toda nuestra discografía. Sin olvidar por supuesto los temas que ya se pueden considerar como clásicos de nuestro repertorio. Por ahí irán los tiros. La última vez que tocamos en Canarias, ¡¡fue en 2011!! Ya hay ganas y va a ser la hostia.
Es la primera vez en la historia del Festival “LPA B&M Fest” que una banda de metal actúa en el mismo y además sois “cabeza de cartel”. ¿Qué representa para ustedes, como banda, vuestra participación en el mismo? ¿Pensáis que más bandas de metal deberían estar presentes en festivales como este?
¡Hombre! vamos a ver, este festival se caracteriza también por el apoyo a la cerveza artesanal y eso con el metal marida de lujo. Así que, por supuesto, me parece que nunca tendrían que faltar ni bandas cañeras, ni cañas de cerveza (risas).
Muchas gracias por la entrevista y nos vemos en el “LPA B&M Fest”.
¡A vosotros! ¡Salud!

























