Entrevista a KARTZAROT: «Gran parte de la identidad de la banda radica en que, precisamente, no tenemos un patrón ni unos “estándares de pureza true” a los que debamos ceñirnos, y por ello podemos dejar respirar a las canciones y dejar que nos vayan llevando»
Kartza«L» es el flamante y tercer disco de Kartzarot, un trabajo como la copa de un pino, y ante el que nos quitamos el sombrero donde triunfa el Hard Rock. Les hemos querido entrevistar con motivo de este nuevo álbum y para que les conozcáis un poco más. Os dejamos esta entrevista, con respuestas muy interesantes.
- Hola. Encantado de charlar un ratito con vosotros. ¿Cómo os definiríais como grupo?. Kartzarot es…
(Cobelo): Kartzarot es, obviando el oxímoron, el grupo más innovador y “experimental” que te puedes echar a la cara dentro del panorama del Heavy Metal clásico actual. Lo cual, estando formado por cincuentones, y en una escena con cada vez más gente joven, es algo tremendamente alarmante, jeje.

- Presentadnos vuestro nuevo trabajo. Habladnos del proceso de creación y de su grabación.
(Cobelo): Las canciones las componen Javi (Gallego) y/o (Rober) Mellid – guitarristas -, cada uno en su casita o juntos, dependiendo del caso. Tras ello, a Rober le gusta desarrollar sus composiciones en el local, como en la edad de piedra, mientras que Javi nos las envía al resto con unas bases de batería programada atroces que no hay por dónde cogerlas. El pobre lo hace con buena intención. Es en este momento cuando Txetxi (Robredo) -bajo- , y yo -batería- entramos en el proceso compositivo y metemos las baterías y los bajos que nos salen de las narices, siempre con el objetivo que quede lo menos habitual, lo menos predecible y lo menos “genérico” posible. Y por último, Asier (Vicario) hace las letras, en un 90% en base a lo que se va encontrando en el periódico tomando el café, y cuando se queda sin ideas habla de su pueblo.
- Vuestro estilo es el Hard Rock en diferentes idiomas, ¿Cuáles son vuestras influencias y bandas referencia?
(Cobelo): Ante este tipo de preguntas en medios, Rober y Javi suelen hablar de bandas clásicas como Michael Schenker y tal, pero yo personalmente no lo veo por ningún lado. De hecho, el otro día Rober vino con un tema nuevo con una estructura basada en un 5/4 que cambia a 7/8 en el estribillo, y los muy gañanes dicen que suena a Whitesnake, lo cual les desautoriza totalmente ante este tipo de cuestiones.
Asier suele mentar a la “Saga Purple”, lo cual tiene un poco más de sentido, pero tampoco demasiado.
Bajo mi punto de vista, creo que lo procedente es meter a Kartzarot en el carro del “Prog-Metal deslavado para toda la familia” del estilo de Queensrÿche, Fates Warning, el primero de Masterplan o la parte más comercial de Threshold o Vanden Plas.
- En este trabajo hay temas mucho más cañeros y guitarreros que en discos anteriores. ¿De dónde sale tanta energía?
(Cobelo): No es mérito nuestro. Al fin de cuentas es simplemente cosa de la evolución del género, tanto en temas de producción como de composición. Por ejemplo, le pones el Painkiller a alguien en 1978 y le parecería la mayor salvajada jamás hecha por el ser humano, mientras que se lo pones ahora a alguien joven y si se lo defines como ejemplo de agresividad y potencia se ríe de ti.
- La portada no es explosiva pero noto que tiene algo escondido. Habladnos del título del disco y qué queréis expresar con esa portada.
(Cobelo): La portada y el “artwork” interior los hice yo. Es bastante corrientito/soso en general, pero no doy para más. El título “L” viene del hecho de que los tres miembros originales (Asier, Javi y Rober) cumplen 50 años, que son un montón, y a su vez la L de “prácticas”…en fin. Lo que viene siendo la dicotomía entre la inevitable necesidad de asentamiento asociada al paso del tiempo en contraposición al afán de aprendizaje inherente al ser humano. O no, vete tú a saber, pero lo de la dicotomía queda guay. Y por otro lado, las palabras que se aprecian en el fondo son vocablos que contienen la letra L y que, de un modo u otro, son importantes para la banda (jabalí,…)
Sobre el diseño, decir que mis portadas de referencia eran el blanco de los Beatles, el Discipline de King Crimson y el negro de Metallica, por lo del “menos es más” y tal para ir “a asegurar” con ella y no recargar demasiado, y el objetivo era que quedase lo menos “metalpaco” posible, lo cual, con la imposición de meter el lobito de las narices por parte de Rober, Javi y Asier, no era tarea simple.

- “L” lleva tiempo en la calle, ¿qué le ha parecido a la gente? ¿Qué os comentan de él? ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con Pedro J. Monje en los Chromaticity Estudios?
(Cobelo): El feedback ha sido en general muy positivo, pero a mí personalmente eso no me vale en los términos en que se suele producir: La mayoría de las críticas en medios han sido cortapegas de la nota de prensa sumadas a buenas palabras con términos como “hachas afiladas y bateras contundentes”; eso y nada, tres cuartos de lo mismo. Por otro lado, el público casi nunca te va a decir que algo está mal porque mientras se lo pasen bien les vale, y cuando lo hacen es sin una base razonada y como crítica destructiva. En definitiva, que echo en falta alguna crítica regulera constructiva y bien argumentada como nos hizo una web estadounidense especializada en metal extremo del “Arima ez da Galtzen”, nuestro anterior disco.
Sobre Pedro, decir que es una gozada, porque es el productor de referencia en Bizkaia a la hora de hacer leña. Y esa ha sido una premisa sine qua non por nuestra parte en los últimos dos discos: Priorizar el hecho de que quien nos grabe sepa “cómo funciona” el Metal.
- Qué tiene que tener una canción vuestra para que os quedéis a gusto y digáis: Ya está acabado el tema.
(Cobelo): En la mayor parte de las ocasiones, la propia canción te lo va dictando: Gran parte de la identidad de la banda radica en que, precisamente, no tenemos un patrón ni unos “estándares de pureza true” a los que debamos ceñirnos, y por ello podemos dejar respirar a las canciones y dejar que nos vayan llevando. Que ojo, también es cierto que siempre acaban apareciendo ciertas señas de identidad como algún compás de amalgama suelto por aquí o por allá, alguna sección de guitarras limpias, solos de bajo, fragmentos de toms más percusivos… pero al final son cosas que salen solas, no lo forzamos demasiado. Y como muestra están las duraciones de “Erasorik Ez” y “Train”, con ocho minutazos la primera y sólo dos la segunda: Si es lo que nos pide la canción, así se queda.
- Hay temas que hablan de ecología, de nuestro Athletic…
(Cobelo): En el caso concreto de “Gure Heroiak”, es una canción de la que estoy especialmente orgulloso, ya que a mí el Athletic me la repampimfla y el fúrgol en general me da asco (que Rober y Asier me perdonen, que son muy forofos), pero lo que hemos conseguido con este tema es algo definitivamente reseñable: Por norma general, las canciones relacionadas con este tipo de temas deportivos y de ocio, y en especial en el caso del Athletic, suelen ser banalidades “festivotrompeteras” con la misma profundidad artística que un single de Paquirrín, pero nosotros hemos hecho un tema con métricas irregulares, cambios de estructura, doble bombo a cara de perro y un interludio progresivo a mitad de canción que se sale de todos los stándares. Y sé que no va a pasar, pero personalmente me gustaría que Gure Heroiak supusiera un cambio de paradigma en esta clase de temáticas.
(Rober) Si que es cierto que el Eibar ha lanzado un himno compuesto e interpretado por Su ta Gar, que aunque tiene cierto aire festivo, no deja de ser una canción metalera, lo cual me alegra.
- Para un rockero que no os conoce, ¿cómo es un concierto de KARTZAROT?
(Cobelo): No está bien que lo diga, pero la sensación que te llevas de un concierto nuestro es la de haber visto a una banda a la que el sarao en el que ha actuado se le queda pequeño. Un poco como los Who en la isla de Wright en el ´70. Por otro lado, la sensación de ver a una banda tan bestia, tan dinámica y con tanta autoridad en el plano escénico, y que a su vez esté formada por gente de mediana edad con pinta de oficinistas, es algo que resulta impactante y que a mí en lo personal me parece tremendamente necesario en esta era de postureo. En cualquier caso, lo que NO van a ver en un concierto de Kartzarot es la típica banda que en las fotos en redes sociales parece que se van a comer el mundo y luego en directo se menean menos que un gato de escayola.
Sobre todo este particular, creo que la razón es que somos una banda afortunadamente acostumbrada a hacer conciertos muy grandes, muy bien remunerados y con mucho público en la temporada de verano, mientras que los bolos invernales en garitos y salas del circuito metalero los hacemos “por amor al arte” y con el afán de vivir la experiencia de “jugar en casa”. De tal modo, si sumamos ambos factores (Experiencia + naturalidad), obtenemos los condicionantes para explicar la “autoridad” de nuestros conciertos.
- Oye, muchas gracias por este ratillo. Un mensaje para vuestros seguidores. Podéis añadir lo que queráis…
(Cobelo): Muchas gracias a vosotros, de verdad.
(Rober): Muy agradecidos Dani, y aprovecho para anunciar nuestro siguiente bolo, que será “Los Mejores Rock Metal Fest”, junto a Sabotaje, Evil Seeds y Synchronical, el 17 de Enero en la sala Mytho de Bilbao. Y los que tengan curiosidad, que echen un ojo a: https://www.facebook.com/kartzarot.rogriguezblas


























