La revuelta comunera a través de la música: “Y la yesca arderá”, de LUJURIA
En el año 2006 los segovianos LUJURIA presentaron un disco que, a simple vista, parecía algo totalmente fuera de lo habitual en su repertorio. Se trataba de “Y la yesca arderá”, un álbum en el que ponían música a unas letras inspiradas en el poema “Los comuneros” de Luis López Álvarez y con el que nos contaban esa revuelta de los comuneros.

Pues bien, en este año 2021, coincidiendo con el quince aniversario de la publicación del disco y con el quinto centenario de la Guerra de las Comunidades, el grupo ha reeditado el álbum en vinilo, con una nueva portada y una presentación de lo más currada, lo que les va a llevar a salir de gira de nuevo con este disco.
Pero vayamos por partes, ¿qué fue la Guerra de las Comunidades?
La Guerra de las Comunidades fue un levantamiento armado que hubo en los años 1520 y 1521 en la Corona de Castilla, con un perfil antifiscal y antiseñorial. Una de sus causas fue la protesta contra la intención del rey Carlos I de modificar el gobierno de la Corona, dando cargos a nobles venidos de Flandes. Sin embargo, después de la batalla de Villalar, en abril de 1521, las tropas realistas terminaron con la práctica totalidad de las fuerzas comuneras, y los líderes comuneros, Padilla, Bravo y Maldonado, fueron ejecutados. No obstante, Toledo continuó en rebeldía hasta su rendición en 1522.
De esta manera, la revuelta de los comuneros sería un ejemplo de lucha por la libertad, esa libertad que LUJURIA siempre han reivindicado a través de sus canciones, y por eso tiene sentido que ellos, como segovianos, quisieran cantar a esa revuelta en “Y la yesca arderá”.

Lujuria en 2006
Como me contaba Óscar Sancho, vocalista de la banda, en la entrevista que le hice en febrero de 2015 justo antes de una actuación que iban a dar en Gijón, si una idea es justa, al final acabará triunfando aunque lleve tiempo, y por eso, las ideas de libertad de los comuneros se pueden considerar triunfadoras hoy, aunque entonces fueran derrotados.
En el disco, tomaron los versos de Luis López y les pusieron música, alternando las canciones más melódicas con otras más agresivas, haciendo que, como Óscar me contaba que había dicho Luis López, el Rock fuera el látigo que esas palabras necesitaban.
En lo que se refiere a la presentación, si la edición de 2006 venía en una caja de madera con el logotipo del grupo hecho en metal sobre la tapa, la edición de este año es un disco de vinilo de color morado (el morado comunero) en edición limitada, en el que se incluye una hoja con las letras y una breve historia de la revuelta comunera. Además, el grupo, con la humildad que les caracteriza, no solamente se acuerda de Luis López Álvarez, sino también de NUEVO MESTER DE JUGLARÍA, el grupo de música tradicional castellana que hace ya bastante tiempo había tomado estos mismos versos para contar esta historia.
La edición, como digo, es muy cuidada, con la intención de ofrecer algo diferente a lo que LUJURIA nos habían ofrecido hace ya quince años y de envolver estos cantos de libertad y de esperanza en un formato que valga la pena tener entre manos.
¿Era “Y la yesca arderá” un disco diferente dentro de la discografía de LUJURIA? Pues sí y no. Sí, porque se alejaba del tono divertido y festivo que suelen tener sus canciones, pero no, porque siguen cantando a la libertad, aunque esta vez lo hagan a través de la historia de los comuneros, haciendo que, en un mismo disco, Historia, Rock y poesía caminen de la mano.
Porque, como me decía Óscar aquella noche, “hay que pelear por la libertad”.

Track list:
1. Las campanas de San Pablo.
2. Mercenario sois del reino.
3. Castilla se inflama.
4. Con Toledo sin piedad.
5. La traición de los suyos.
6. Castilla se pertenece, a nadie perteneciera.
7. Ojos de presa.
8. El morado comunero.
9. Demonios de la batalla.
10. Traidores y criminales contra nosotros batallan.
11. Apunta ya el nuevo día.
12. Canto de esperanza.
Durante la grabación de este disco LUJURIA eran:
Óscar Sancho: Voz.
Jesús Sanz, “Chepas”: Guitarras.
Julio Herranz, “Julito”: Guitarras.
Javier Gallardo: Bajo.
César de Frutos, “El Oso”: Batería.
Nuria de la Cruz, “Lilith”: Teclados.

























